Kā 13 imperdíveis darbi ir Beatriz Milhazes

Brazīliešu gleznotāja Beatriz Milhazes ir palikusi uzskatāma tikai par Brazīlijas mākslas dārgakmeni, lai ar savu abstrakto mākslu nonāktu starptautiskos salonos.

Gleznotājs, kurš dzimis Riodežaneiro, glezniecībā, gravējumos un kolagēnā ir ieguldīts mākslas visumā. Lapu dienas Milhazes aicina pievērst uzmanību krāsainu un oriģinālu darbu radīšanai ar nepārprotamu DNS.

Parādīsim kopā dažus vērtīgus desertus!

1. Mulatinho

2008. gadā gleznotais Mulatinju ir tipisks mākslinieka stila audekls: pilns ar sirdīm un ģeometriskām formām. Audums ir milzīgs, izmērs 248 x 248 cm, un šobrīd tas pieder privātkolekcijai. Vai arī arabesku lietošana ir izplatīta arī mākslinieka komponētajā vizuālajā poētikā.

2. Tauriņš

Gleznots 2004. gadā jeb picture fez, daļa no izstādes ar nosaukumu Jardim Botânico, kas notika Perezas mākslas muzejā Maiami, Amerikas Savienotajās Valstīs. Tas ir izgatavots no akrila uz audekla kvadrātā ar lieliem izmēriem (249 x 249 cm).

Kurators-šefpavārs, kurš atbildēja par šo Beatriz Milhazes retrospekciju Amerikas Savienotajās Valstīs, bija Tobiass Ostranders, lai parādītu 40 mākslinieka darbu atkalapvienošanos.

3. Vai maģiski

Burvju audums bija pirmais, kas bankrotēja, vai atmiņa par mūsdienu Brazīlijas darbiem, turklāt tas tiek apmaksāts ārzemju leilēs. Até então o recorde bija gleznotājs no Sanpaulu, Tarsila do Amaral. Gleznots 2001. gadā vai glezna tika pārdota Sotheby’s kolekcijā Nova Iorque 2008. gadā par 1,05 miljoniem ASV dolāru.

4. Vai mūsdienīgs

Vēl viens lielisks Beatriz Milhazes starptautiskais pēctecis ir moderns O audekls, kas gleznots 2002. gadā. 2015. gadā Sotheby's izgatavotajā leilāā darbs tika piešķirts par 1,2 miljoniem ASV dolāru. Pirms došanās uz Leilão audums piederēja spāņu kolekcionāram, kurš to nopirka 2001. gadā par 15 tūkstošiem ASV dolāru. Vai arī mūsdienu ir tipisks mākslinieka darbs, jo virkne apļu aizņem gandrīz visu audekla daļu.

5. Vai spelho

Šī Beatrisa Milhazesa abstraktā māksla, kas tika iecerēta 2000. gadā, ir liels serigrāfijas darbs, kura izmērs ir 101,6 cm un 60,96 cm un kas izgatavots uz Koventri lupatu papīra 335 g. Tas ir vertikāls radījums, pārsvarā pasteis (parasti izmanto tikai mākslinieks) kā tipiskas arabeskas un apļi, kas veido mākslinieka digitālo druku.

6. Vai arī budu

Arī 2000. gadā uzceltā O Buda ir akrila glezna uz audekla ar milzīgiem izmēriem (191 cm x 256,50 cm). Vai arī attēls ir praktisks piemērs tam, kā mākslinieks vēlas strādāt ar ārkārtīgi spēcīgu un spēcīgu sirdi - vai pat karnevāls ir iedvesma viņa bērniem.

7. Albī

O title do quadro escolhido pela mākslinieks nozīmē "iekšēji alheio a um subjekts; sem noção do que deveria know. "Krāsots 1996. gadā, akrila audekls ar izmēru 184,20 cm un 299,40 cm un kopš 2001. gada pieder Zālamana R. kolekcijai. Nova Iorque (Amerikas Savienotās Valstis) Gugenheima muzejs.

8. Vai zilais zilonis

2002. gadā audzētais audums O zilais zilonis tika pacelts pie Kristijas un beidzās ar uzbrukumu aptuveni 1,5 miljonu ASV dolāru apmērā. Mākslinieks reizēm ir kritis ievērot konkrēta auduma sastāvu:

Tā sastāvā ir muzikāla struktūra. Liela iezīme šajā kontekstā ir mūzikas vadlīnijas, ka viņš sāka strādāt nevis 2000. gada sākumā, un ka viņš strādāja kā arabeskas. Sao īpašie mūzikas elementi, kas savā starpā apspriež, ar dažādiem ritmiem, kodoliem un formām rada mūzikas ģeometriju.

9. Tīrs skaistums

Pure Beauty, kas gleznots 2006. gadā, ir liels akrila darbs uz audekla (200 cm līdz 402 cm). Tajā pašā laikā tajā ir ļoti bagātīgs serdeņu sajaukums, kas harmonizējas savā starpā, radot priekšstatu par visu, bet mikro gabalam, kuru var uztvert no tā vienreizējā skaistuma.

10. Kā četras stacijas

Coletânea Kā quatro estações apvieno četrus audumus, kas atspoguļo gada posmus - pavasari, vasaru, rudeni un ziemu. Lielu izmēru galdiem ir vienāds augstums, dažādi garumi, atbilstoši katras stacijas nevienmērīgajam ilgumam. Šis darbs tika izstādīts Fundação Calouste Gulbenkian, Lisabonā.

11. Brīvība

Liberty darbs tika izveidots 2007. gadā un ir par kolāžu uz 135cm x 130cm papīra. O darbs apvieno virkni izgriezumu un pārklājumu. Chama a atenção vai color da peça, un tām ir arī raksturīgas sfēras, kas povoam Milhazes darbu.

12. Gamboa

Gamboa ir no Riodežaneiro boêmio bairro do, bet arī no Beatriz Milhazes, kas pavadīts, lai pārspētu vairākas savas pečas, milzīgu krāsainu mobilo ierīci.

Tā kā 3D darbi ir jaunums mākslinieka ražošanā, kurš apstiprina:

Šis ir mans jaunais sākums, bet es joprojām nevaru spriest vai 3D matus. Bet pat es vizualizēju apļus, kurus viņš mūs gleznoja kā sfēras, iegūstot šo fiziskumu reālajā pasaulē. Tajā pašā laikā man nav skaļuma, minhas audumiem ir attēlu uzlikšana, kas norāda iespējamo dziļumu, nevis līdzenu vietu. Attēlu redzēšana ganhando corpo palīdz domāt par diviem glezniecībā pieejamiem elementiem - komentārus gleznotājam, kurš domā par tēlniecības darbu secības piešķiršanu. - Tas var būt nākotnes ceļš. Daudz pūļu dod iespēju iekļūt darbos, neskatoties uz to, ka šīs skulptūras nav interaktīvas. Arī sonoridade dos materiais mani ļoti iedrošina.

13. Um sonho de valsa

Audums Um sonho de Valsa (angļu valodā pazīstams kā Sapņu valsis) tika izveidots no 2004. līdz 2005. gadam, un tas ir kolagems. São Embalagens bombonē Sonho de Valsa arī par divām etiķetēm Bis, Crunch un virkni citu nacionālo un importēto šokolāžu no daudzveidīgākiem zīmoliem. O darbs 2017. gada februārī bija 172,7 cm x 146,7 cm, un tas tika pārdots Riodežaneiro mākslas fondu biržā par vismaz 550 000 reāliem.

Biogrāfija

Gleznotājs Beatriz Ferreira Milhazes dzimis Riodežaneiro 1960. gadā. Formou-se Faculdade Hélio Alonso sociālajā saziņā un plastiskajā mākslā Escola de Artes Visuais do Parque Lage 1983. gadā. Viņa palika Lage parkā kā glezniecības skolotāja 1996. gadā.

Aleat das telas, Beatriz Milhazes strādā arī kopā ar irmã, horeogrāfu Márcia Milhazes, kas ir atbildīga par cenario matiem.

Starptautiski slavens ganhou mākslinieks ir piedalījies bienē no Venecas (2003), no Sanpaulu (1998 un 2004) un no Šanhajas (2006).

Saistībā ar atsevišķām izstādēm viņš veica nacionālos darbus kā Pinacoteca do Estado de San Paulo (2008), nevis Paço Imperial, Riodežaneiro (2013).

Neviens svešinieks, kuram ir atsevišķas izrādes, neseko mums:

- Fondation Cartier, Parīze (2009)

- Fondation Beyeler, Bāzele (2011)

- Fundação Calouste Gulbenkian, Lisabona (2012)

- Latīņamerikas mākslas muzejs (Malba), Buenosairesā (2012)

- Perezas mākslas muzejs, Maiami (2014/2015).

Sanpaulu štata valdība 2010. gada martā saņēmu Ordem do Ipiranga atzinību.

Vai arī fiziska mākslinieka ateljē neatrodas Botāniskajā dārzā, ne Riodežaneiro, un šobrīd tai ir tikai viens palīgs.

Beatriz Milhazes 80. gados

Kad mākslinieks 24 gadus piedalījies mākslinieciskajā kustībā, Como Vai Você, Geração 80, onde 123 mākslinieki, kuri apšaubīs militāro autoritāti, izmantojot divus nopietnus darbus, lai atzīmētu ilgi gaidīto demokrātija. Kolektīvā izstāde notika 1984. gadā Escola de Artes do Parque do Lage, nevis Riodežaneiro.

Neskatoties uz to, ka tas nav noticis Rio, ir izstāde ar dalībniekiem no Sanpaulu (no FAAP) un no Minas Žeraisas (no Escola Guinard un Escola de Belas Artes de Universidade Federal de Minas Gerais).

Blakus Beatrizam Milhazes bija tādi lieliski vārdi kā Frida Baranek, Karen Lambrecht, Leonilson, Angelo Venosa, Leda Catunda, Sérgio Romagnolo, Sérgio Niculitcheff, Daniel Senise, Barrão, Jorge Duarte un Victor Arruda.

Kur ir Beatriz Milhazes darbi

Mūsdienu brazīliešu mākslinieka darbus iespējams atrast no Salomona R Modernās mākslas muzeja (MoMA) kolekcijām. Gugenheima muzejs, do Metropolitan Museum of Art (Met), em Nova Iorque, do 21. gadsimta Laikmetīgās mākslas muzejs, nevis Japāna un nevis Museo Reina Sofia, Madride, cita starpā.

Milhazes 2007. gadā izveidoja īpašu projektu, lai savienotu Brazīliju ar Gloucester Road metro staciju Londonā. Jūs jutīsities mazs sagrieztā vinila līmē, milzīgs, ficavam pats uz platformas.

Līdzīga iejaukšanās, kas veikta ar tādu pašu tehniku, notika arī Londonā, nevis Tate Modern restorānā.

Zinātkāre: vai jūs saskaraties ar ideju par Beatriz Milhazes audumu pārdošanas vērtību?

Vai arī pirmā bilde, kuru mākslinieks pārdeva, bija 1982. gadā kolēģim Escola de Artes do Parque do Lage, nevis Riodežaneiro glezniecības kursā. Pašlaik Beatriz Milhazes tiek uzskatīts par dzīvu un dārgu Brazīlijas mākslinieku, sākot no līdz citiem koisa mudou.

Foram jūs atceraties salauztu, 2008. gadā O Mágico audums (2001) tika pārdots par USD 1,05 miljoniem. 2012. gadā audekls Meu Limão (2000) saņēma Sotheby’s galeriju par 2,1 miljonu ASV dolāru.

Končē arī

• Slavenie Romero Britto darbi
• Abstraktā māksla: galvenie darbi un mākslinieki Brazīlijā un nav pasaules
• Slavenākie abstrakcionisma darbi
• 10 sieviešu neapstrādāti darbi
• Romero Britto: darbi un biogrāfija