5 vissvarīgākie Džeksona POLLOCK DARBI

Amerikāņu gleznotājs Džeksons Polloks (Kodijs, 1912. gads - The Springs, 1956. gads) viņu laikā viņu uzskatīja par vienu no izcilākajiem dzīvajiem gleznotājiem Amerikas Savienotajās Valstīs. Izcils gleznotājs un maksimālais mākslinieka pārstāvis darbības gleznošana vai glezniecības tehnika, kas mēģina izteikt jūtas ar krāsu un matēriju. Tādējādi Polloks ir viens no lielākajiem abstrakts ekspresionisms, kļūstot par leģendu par viņa novatorisko un revolucionāro mākslas ieņemšanas veidu, par savu dzīvi pilns ar pārmērībām un viņa nāvi autoavārijā tieši tad, kad viņš jau bija sasniedzis savu maksimumu sacīkstes.

Šajā skolotāja stundā mēs piedāvājam jums izvēlēties svarīgākie Džeksona Poloka darbi lai jūs varētu novērtēt viņa mākslinieciskā stila pamatīpašības.

Indekss

1. Džeksona Polloka darbu raksturojums
2. Viņa-Vilks (1942), viens no svarīgākajiem Džeksona Polloka darbiem
3. Polloka sienas gleznojums (1943)
4. 1. numurs: lavandas migla
5. 5. numurs - vēl viens no nozīmīgākajiem Poloka darbiem
6. Konverģence, abstraktā ekspresionisma paraugs

Sāksim ar Džeksona Poloka stila un viņa mākslinieciskās tehnikas pārzināšanu, lai labāk izprastu viņa darbu.

• The iegremdējot vai pilinot krāsas Tā ir tehnika, kuru Polloks sāka izmantot 40. gadu beigās. Šī tehnika sastāv no audekla virsmas izšļakstīšanas ar krāsu. Šļakstīšanās jāveic enerģiski un spontāni, bez iepriekš domātas idejas vai iepriekšējas shēmas. Ar šo paņēmienu tika mēģināts skatītājā radīt kustības, darbības, kā arī dabas vitālā spēka sajūtu.
• Gan šo tehniku, gan Polloka stilu ietekmē automātiska sirreālisma radīšana, kā arī freudi psihoanalīze, uzskatot, ka automātisms ir veids, kā izcelt bezsamaņā esošo. Arī prakse, ko mākslinieks ieguvis gleznojot, ir slavena. lieli reālistiski sienas gleznojumi visā 1930. gados, kā arī kubisma ietekme uz viņa izpratni par gleznaino telpu.
• Lai ārstētu savu alkoholismu, Poloks devās pie Jungas psihoanalītiķa, lai ārstētu savu alkoholismu. Analītiķis mudināja viņu uzzīmēt un izgatavot vairāk gleznu, kurās izliet visu, kas viņam prātā, un pārstāvēt ne tikai viņa paša, bet arī sava laika izsvīdumus: kodolteroru.
• Polloks bija viens no radikālāki abstrakti gleznotāji mūsdienu mākslas vēsture, atdalot krāsu līniju.

Starp Džeksona Poloka izcilākie darbi mēs atrodam The She-Wolf (1942). Polloks to paveica pirms pilēšanas stila parādīšanās, taču tajā jau var izsekot, kur viņa stils virzījās uz priekšu.

Šajā darbā viņš, šķiet, atsaucas mīts par Romulu un Remu, Romas dibinātāji, kuru audzējusi vilka. Tomēr pats Polloks atteicās interpretēt darbu un norādīja, kā darbs izauga no viņa nepieciešams to nokrāsot un kā jebkurš paskaidrojums, ko es par to sniedzu, būtu solis tikai tad, ja iznīcināšana.

She-Wof bija daļa no Pirmā Polloka personālizstāde 1943. gadā un to iegādājās MoMA, kas bija pirmais Polloka darbs, kas bija daļa no muzeja kolekcijas.

Šis sienas gleznojums, kuru pasūtījis Pegijs Gugenheims 1943. gadā tas ir vēl viens solis viņa virzienā ikonu pilēšanas tehnika. Lielais sienas gleznojums bija jāsadala, lai Polloks varētu pie tā strādāt.

Tāpat kā The She-Wolf, Mural ietver atsauces uz mitoloģija un, kaut arī viņš izmantoja otu lielākajā kompozīcijas daļā, viņš arī pielika savu pilēšanas tehnika ļaujot dažiem maziem rozā pilieniem nokrist uz dažiem audekla laukumiem.

Kritiķi šo Polloka darbu uzskatīja par prasmes un kategorijas paraugu, kuru māksliniekam bija izdevies sasniegt Ziemeļamerikas mākslas vidē.

Mēs turpinām zināt svarīgākos Džeksona Poloka darbus, lai tagad runātu par 1. numurs (lavandas migla) kas veido šādu pilēšanas tehnikas attīstības un pilnības paraugu. Mākslinieciska attīstība, kas notika laikā no 1947. līdz 1950. gadam ar pilieniem, šļakatām un krāsas izsmidzināšanu uz sienas izmēra audekliem. Tehnika, kuru viņš pielietoja, noliekot audeklus uz savas studijas grīdas.

Ar Lavandas migla žestu abstrakcijas līmenis, ko sasniedzis Poloks, iemiesoja, ka glezna uzņēma mākslinieka sajūtu un domas. Izteiksmība ir pakļauta ne tikai krāsai, bet arī telpas izveidei no necaurspīdīgas krāsas slāņu un pilienu uzlikšanas, kā rezultātā veidojas teksturēta virsma.

Šis darbs bija daļa no 32 gleznām, kas izstādītas 1950 Betijas Pārsones galerija Ņujorkā, kas bija vienīgais, kuru izdevās pārdot. Tas tiek uzskatīts par vienu no vissvarīgākajiem Polloka klasiskais periods.

1949. gadā šis darbs tika pārdots par 1500 dolāriem, daži to uzskatīja par haotisks sajaukums krāsa, ar biezām dzeltenām, brūnām un melnām šļakatām.

Bet, laikam ejot, 5. numurs kļuva ne tikai par vienu no ikoniskākie un pazīstamākie darbi Pollock, bet viena no visu laiku dārgākajām gleznām. Tādējādi 2006. gadā glezna sasniegtu 165 miljonu dolāru izsoles cenu.

Un mēs pabeidzam šo Džeksona Polloka darbu pārskatu, par ko runāt Konverģence, viens no Polloka šedevri, kas ir arī viena no reprezentatīvākajām gleznām abstrakts ekspresionisms. Pēc mākslinieka domām, mūsdienu gleznotājs nevarēja izteikt sava laika problēmas ar Renesanse, kas ir nepieciešama, lai izveidotu mākslas valodu, tehniku, kas atspoguļotu savu laikapstākļi.

The pilēšanas tehnika kļuva par Polloka pamata izteiksmes veidu, parādot šajā darbā a melnbalta glezna kurā viņi tiek iemesti pilējas ar pamatkrāsām kā veids, kā atspoguļot aukstā kara krīzi. 1964. gadā bija mīkla ar šī darba tēmu, kas kļuva par visgrūtāko pasaulē.

Ja vēlaties lasīt vairāk līdzīgus rakstus Džeksons Polloks: Vissvarīgākie darbi, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Stāsts.

• Emmerling, L (2020), Pollock Basisc-Art, Taschen Benedikt
• VVAA (2016), Redzamā enerģija. Džeksons Poloks. Antoloģija, Antonio Mačado
• Emmerling, L (2003), Pollock: 1912-1956, Taschen Benedikt