7 slavenākās 20. gadsimta ABSTRACT gleznas

The abstraktā māksla tā ir mākslinieciska izpausme, kurā ideja vai koncepcija prevalē pār realitātes figurālo attēlojumu. Mūsdienu stils, kura izcelsme ir deviņpadsmitā gadsimta beigās, lai gan, kā norāda daži kritiķi, abstraktā māksla ir saistīta ar rokmākslu.

Glezniecības gadījumā abstrakto mākslu iedvesmoja arī tādas avangarda kustības kā ekspresionisms, Kubisms vai fovisms un emociju, bezsamaņas un jēdzienu, kas atrodas virs figurālā un akadēmiskums. Tādējādi abstrakcija materializējās četrās galvenajās strāvās: organiskā abstraktā māksla, liriskais, ģeometriskais un abstraktais ekspresionisms.

Šajā unPROFESOR.com nodarbībā mēs piedāvājam jums: slavenu abstraktu gleznu izlase tas palīdzēs labāk izprast abstrakto mākslu un tās evolūciju 20. gadsimtā.

Indekss

1. Slaveno abstrakto gleznu saraksts
2. Hilmas Af Klintes haoss Nr. 2 (1906)
3. Vasilijs Kandinskis (1910) bez nosaukuma (pirmā abstraktā akvareļa krāsa)
4. Pita Mondriana (1930) II kompozīcija sarkanā, zilā un dzeltenā krāsā
instagram story viewer
5. Džoanas Miro (1927) Peinture (Etoile Bleue)
6. Bens Nikolsons (1934) 1934. gadā (Atvieglojums)
7. Džeksona Poloka konverģence (1952)
8. Helēna Frankenthalera (1952) kalni un jūra
9. Marka Rotko (1950) baltais centrs (dzeltens, rozā un lavanda uz rozes)

Lielākā daļa no ikoniskas un slavenas 20. gadsimta abstraktās gleznas radīja mākslinieki, kuri meklēja un atrada jaunus veidus, kā padarīt mākslas veidu, kas atspoguļotu visas fundamentālās pārmaiņas, kuras Rietumi bija pieredzējuši tehnoloģijā, zinātnē un filozofija. Daudzpusīga māksla, kas meklēja emocionālu reakciju skatītājos.

Kā mākslinieciska tendence abstraktā māksla sākas 20. gadsimta sākumā, un, lai arī daži speciālisti to uzskatīja Vasīlijs Kandinskis Kā pirmās abstraktās gleznas autors pasaulē viņš šodien ir atzīts par abstraktās mākslas aizsācēju Hilma Af Klint. Tātad mūsu slaveno abstrakto gleznu sarakstā mēs iekļaujam:

Hilma af klint (Solna, 1862. gada 26. oktobris - Danderyd, 1944. gada 21. oktobris) bija zviedru māksliniece, kura savus pirmos abstraktos darbus radīja 1906. gadā, ņemot vērā darbu. Haoss # 2 kā pirmā abstraktā glezna, pirms Kandinsky. Viņa gleznas ir pilnas ar Es dzīvā krāsā un daudz uzdrīkstēšanās to formās un sastāvā.

Pati Hilma apzinājās, ka ir apsteigusi savu laiku un ka ne sabiedrība, ne kritiķi nebija gatavi novērtēt viņas mākslu. Lai aizsargātu savu mākslu un padarītu to novērtētu, Hilma noteica, ka viņas darbi sabiedrībai jāparāda tikai līdz plkst 20 gadus pēc viņa nāves, bet tikai 1986. Gadā, kad notiks pirmā izstāde mākslinieks.

Pēc tam, un, kaut arī abstraktās mākslas teorētiķi norāda, ka daži abstraktās mākslas elementi ir datēti ar deviņpadsmitā gadsimta beigām, vēl pirms neilga laika šis slavenais Vasilijs Kandinskis, pirmā abstraktā akvareļa krāsa.

Ar šo darbu Kandinskis apgalvoja glezniecību kā vienu no revolucionārākajām jomām eksperimentiem un jaunu tehniku ​​un mākslas stilu attīstība.

Šis sastāvs iezīmēja pagrieziena punktu Pita Mondriana gleznieciskā trajektorija. Meklējot pilnīgu abstrakciju, Mondrians ticēja, ka universālā tīrība var izpausties caur plastisko mākslu, pētot līdzsvaru un kompozīcijas harmoniju, izmantojot savus darbus klusums.

Šis darbs kļuva par 20. gadsimta otrās puses ikona un viens no simboli no cPop kultūra. Plašās līnijas kontrastē ar lielo sarkano kvadrātu, savukārt mazais dzeltenais taisnstūris parādās darba apakšā, bet sarkanais - ar zilo.

Šī glezna ir Miró fragments no tēlainas līdz abstraktai. Šī zilā zvaigzne ir viena no vissvarīgākajām Džoana Miro gleznām, uzsverot intensīvo un dinamisko zilo krāsu, ko mākslinieks izmantoja vēl vairākos darbos un kas ietekmēs tādus gleznotājus kā Īvs Kleins un Marks Rotko.

Nikolsons atteicās no kubismam un postimpresionismam tuvu tēlainu un abstraktu darbu, lai mēģinātu attēlot telpu, ražojot abstrakti atvieglojumi. Gleznotājs mēģina parādīt, kā glezniecība var attēlot arī telpu.

Tādējādi viņš ar rokām izveido abstraktus ģeometriskus skulpturālus reljefus, lai vēlāk tos krāsotu baltā krāsā. Viņa darbu ietekmē Piet Mondrian un tēlnieks Barbara Hepvorta, viņa mīļākais tajā laikā, papildus tādiem abstrakcionistiem kā Joan Miro un Alexander Calder.

Polloks bija patiešām ražīgs gleznotājs, kas nāk gleznot līdz 363 gleznām. Starp tām konverģence izceļas ar novatorisku raksturu mākslas vēsturē, īpaši glezniecības jomā, ar vārda brīvības aizstāvību un idejām par aukstais karš.

Šis darbs kļuva par pasaules grūtāko mīklu, kad to 1964. gadā izlaida kā spēli.

Helēna Frankentālere ir māksliniece, kas pazīstama ar viņu traipu tehnika. Šī tehnika sastāvēja no viņa krāsas atšķaidīšanas ar terpentīnu vai petroleju, absorbējot iegūto šķidrumu ar neapstrādātu audeklu. Plankumi radīja sava veida auru, kas viņa darbiem radīja nepārtrauktas kustības sajūtu.

Kalni un jūra ir solis tālāk no abstraktā ekspresionisma. Frankenthaler darbs ir mainīgs, caurspīdīgs un viegls.

Šis darbs 2007. gadā tika pārdots par 72,84 miljoniem dolāru, kļūstot par pēckara mākslas darbi visdārgākais pārdots izsolē.

Rotko ieguva slavu un atpazīstamību, pateicoties šim darbam, kas ir a audeklu sērijas horizontālās krāsu joslās, izdodas nodot sajūtu, ka krāsas peldēja krāsu lauka priekšā, pret kuru tās novietotas. Mākslinieks veica daudzas variācijas, ievērojot plašu kustību un noskaņojumu spektru.

Ja vēlaties izlasīt vairāk līdzīgus rakstus Slavenas abstraktas gleznas, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Stāsts.

• Straine, Stepanie (2020). Abstraktā māksla. Blūms
• Elger, Diermar (2008). Abstraktā māksla. Taschen Beneditk