Rotskunst in Spanje

Afbeelding: ReydeKish

Als het gaat om het verwijzen naar grotkunst, is het altijd beter om het te doen onder de naam prehistorische kunst, aangezien de term rock uit het Latijn komt "roepies”(Steen) verwijzend naar een soort menselijke activiteit op rots. Op deze manier, als ze ons ooit over rotskunst vertellen, weten we dat het een kunst is die alleen verband houdt met schilderen. Vervolgens zullen we in deze les van een LERAAR praten over: rotskunst in Spanje en we zullen verwijzen naar de belangrijkste grotschilderingen die in Spanje zijn gevonden.

Inhoudsopgave

1. Grottekening
2. Tijdlijn, materialen en thema's van grotschilderingen
3. Locatie van de schilderijen
4. Altamira-grot

De prehistorische schilderkunst of ook in de volksmond bekend als grot- of wandschildering Het kan vertegenwoordigd worden gevonden in de open lucht (in ravijnen, kliffen ...) of in grotten, waarvan de laatste het best bewaard is gebleven.

Er is altijd gezegd dat grotschildering een andere artistieke uitdrukking is, maar deze opvatting is verkeerd, aangezien de geest van de prehistorische mens had niet het idee om iets artistieks te creëren, zoals we tegenwoordig kunst begrijpen, maar eerder Zij zijn

Zoals we goed weten, waren menselijke groepen in de prehistorie nomaden, ze waren vertrouwd met de natuur en Ze bewogen zich volgens de dieren waarop ze wilden jagen, aangezien hun belangrijkste activiteit het verkrijgen van dieren was voedsel. Met de voorstelling van deze schilderijen gekoppeld aan die magische gedachte wat ze wilden was om die dieren aan te trekken om later op hen te jagen, en dat ze niet vluchtten.

Daarom, als een kunst van primitieve jagers, is wat te allen tijde zal zegevieren de jacht thema, dat wil zeggen, gerelateerd aan het thema van de jacht, vandaar dat de afbeelding van een figuur, dier of symbool voor hen bezit of afstoting impliceert.

In deze video van een PROFESSOR maak je kennis met de eerste kolonisten van Spanje.

Afbeelding: een dozijn

Voordat we het over grotkunst in Spanje gaan hebben, laten we dit soort kunst wat beter leren kennen. De prehistorie kan worden onderverdeeld in drie grote perioden: paleolithicum, neolithicum en metaaltijd.

Voor het onderwerp dat ons bezighoudt, moeten we echter zeggen dat de eerste voorbeelden van schilderijen die in deze rotsachtige schuilplaatsen zijn gemaakt, zich bevinden in het Boven-Paleolithicum, tussen de 35.000 v.Chr C. en 10.000 u. C. zich in de Magdalenische periode bevinden wanneer ze hun maximale pracht hebben.

Wat betreft de materialen, In dit type primitieve schilderkunst is een reeks natuurlijke pigmenten uit de steenkool, aarde, klei, bloed, steenslag van verschillende kleuren... en al die samengeklonterd met vetten, meestal van dieren.

Betreffende de thematisch er zijn er verschillende die we kunnen vinden, zoals bijvoorbeeld:

• Dieren: die geschetst, gesilhouetteerd, polychroom of in reliëf lijken.
• handen: Ze kunnen zowel positief als negatief lijken, met een betekenis die verband houdt met een verlangen naar duurzaamheid of bezit.
• Antropomorfe figuren: waaruit bepaalde sociale klassen kunnen worden onderscheiden, afhankelijk van een of ander eerbetoon dat ze bezitten.
• Macaroni: die gaan over lijnen die met dezelfde vingers op de muur zijn getekend.

Je moet weten dat grotkunst in Spanje twee geweldige scholen heeft gecreëerd, afhankelijk van de geografische locatie waar deze creaties zijn gevonden. We kunnen dus deze twee brandpunten bepalen:

Frans-Cantabrische school

Zoals de naam al aangeeft, ligt het in het zuiden van Frankrijk en in het hele Cantabrische gebergte, wat ons zorgen baart.

Over het algemeen zullen ze gaan over schilderijen van warme kleuren en oker, naturalistisch waarbij de dieren in silhouet en geïsoleerd worden weergegeven, en bevinden zich in de meest afgelegen grotten. De meest opvallende voorbeelden zijn de schilderijen gevonden in de Grot van Altamira,de grot van La Pasiega (Santander) en Grot van Lascaux.

Levantijnse school

Ontwikkeld in de hele Spaanse Levante, wordt het gekenmerkt door een verhalend schilderij, met roodachtige tinten, waarbij veel gebruik werd gemaakt van de witte kleur, waar het in het Cantabrische gebergte bijna niet bestond, en zeer geschematiseerde, platte en minder realistische menselijke figuren voorstelde.

Een ander verschil met de vorige is de weergave in een groter aantal menselijke figuren van dieren met Scènes uit het dagelijks leven, zoals een vrouw die honing verzamelt, gevechten tussen mannen, scènes van krijgersparades, dansen ...

Het zijn meestal monochrome schilderijen, koude kleuren, in tegenstelling tot de vorige school gaan deze worden ontwikkeld niet alleen in de binnenste van de rotsachtige schuilplaatsen, maar het is ook gebruikelijk dat we schilderijen in de lucht vinden vrij. De belangrijkste zijn de schilderijen die in de grotten van de Moren van Cogul (Lleida) en in de ravijn van Valltorta (Castellon).

Afbeelding: Jordi Carreño Crispín

De ontdekking van de Altamira-grot in 1879 Het is het hoogtepunt van het evolutionaire proces van de Frans-Cantabrische schilderkunst, daarin zie je een hele kudde dieren wild en onbekend, van grote perfect gedefinieerde afmetingen, waarbij de bizon het meest herhaalde dier in verschillende is houdingen.

Veel historici verklaren deze veelvoud omdat men gelooft dat dit het favoriete dier van de prehistorische jager was, en tegelijkertijd het gevaarlijkste dier bij het jagen. Wat betreft de gebruikte technieken, het zijn zeer eenvoudige verven, van natuurlijke pigmenten die altijd zwart gebruiken om de contouren van de figuren af ​​te bakenen.

Vermeld ten slotte hoe de kunstenaar te allen tijde profiteert van de uitstulpingen van de rotsen om een gevoel van volume geven naar de dieren. Momenteel maakt de grot deel uit van het Werelderfgoed van UNESCO.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Rotskunst in Spanje, raden we u aan om onze categorie van Verhaal.