5 beste avant-garde LATIJNS-AMERIKAANSE SCHILDERS

De Latijns-Amerikaanse kunst van de eerste decennia van de 20e eeuw ervaren een grote renovatie geïnspireerd door de Europese avant-garde, zij het vanuit een ander perspectief. Enkele kunstenaars die een herlezing van de Latijns-Amerikaanse politieke en sociale realiteiten uitvoerden om een ​​culturele identiteit en artistieke stijlen op te bouwen met hun eigen persoonlijkheid, breken met de eurocentrisch academisme.

In deze les van unPROFESOR.com bespreken we de beste Latijns-Amerikaanse avant-garde schilders.

Inhoudsopgave

1. Kenmerken van de Latijns-Amerikaanse avant-gardes
2. Anita Malfatti, een van de avant-garde schilders van Latijns-Amerika
3. Roberto Matta, een van de meest invloedrijke avant-gardeschilders
4. Xul Solar, de meest excentrieke voorhoede
5. Fernando Botero, een uniek en persoonlijk universum
6. Diego Rivera, de grote muralist van de Mexicaanse identiteit

Voordat we het hebben over de Latijns-Amerikaanse avant-gardeschilders, gaan we eerst de...

In landen met inheemse invloed, inheems, een kunst die probeerde de precolumbiaanse culturele wortels te herstellen en te rechtvaardigen. Een beweging die zich materialiseerde in de schilderkunst in de zgn mexicaans muralisme, waarvoor opviel Diego Rivera en David Alvaro SiqueiroJa

In andere landen met minder invloed van inheemse culturen, zoals Uruguay of Argentinië, verliep deze modernisering door inspiratie te zoeken in de koloniale cultuur, met als hoogtepunt de nativisme in de figuur van de Uruguayaan Pedro Figari. In Cuba nam men bijvoorbeeld zijn toevlucht tot Afrikaanse invloed.

Dus, hoewel de meeste Latijns-Amerikaanse kunstenaars in Europa waren opgeleid en zich de artistieke technieken en de ideologie hadden eigen gemaakt, vernieuwer van kubisme, fauvisme of surrealisme, naast andere avant-gardes, probeerde ze aan te passen aan de culturele eigenaardigheid van elk land.

De Latijns-Amerikaanse avant-gardes beginnen in de jaren 20 van de 20e eeuw, met als belangrijkste gebeurtenissen:

• De "Week van de moderne kunst" van 1922 in Sao Paulo met figuren als Anita Malfatti
• De oprichting van het tijdschrift “Martín Fierro” in 1924 in Buenos Aires met Emilio Pettoruti en Xul-Solar
• De opkomst van constructief universalisme in 1930 van de hand van Joaquín Torres García en de rechtvaardiging van Amerikanisme

Afbeelding: Slideplayer

Anita Malfati (1889-1964) is een referent van de braziliaans modernisme. Het is de bijnaam van Anita Catarina Malfattiga, ze was een Braziliaanse schilder, beschouwd als de inbrenger van de Europese en Amerikaanse avant-gardes in Brazilië.

Hij was een van de grote namen op de Modern Art Week van 1922 met een portret getiteld ^{de Russische student (}1917). een werk van fauve stijl, destijds zeer schandalig, werd enthousiast verdedigd door een groep kunstenaars en schrijvers.

Anita trainde in Berlijn en New York en kwam in contact met de expressionisme. Bij zijn terugkeer ontwikkelde hij de geleerde technieken en promootte hij het Braziliaanse modernisme.

Robert Mattea (1911- 2002) was een Chileense architect, schilder en dichter geweldige vertegenwoordiger de surrealismeof en een van zijn laatste vertegenwoordigers.

Hij trainde ook in Europa, maakte contact met André Breton en Salvador Dali. Hij was de maker van infrarealisme, waarbij het gebruik van dikke lijnen en diffuse lichtpatronen een van de meest opvallende kenmerken is.

Xul Solar (1887 - 1963) is een van de Latijns-Amerikaanse avant-gardeschilders. het was een pArgentijnse uitvinder, beeldhouwer, schrijver, musicus, astroloog, esotericus, uitvinder en taalkundige. Een veelzijdige en excentrieke kunstenaar die lange tijd in verschillende Europese landen heeft doorgebracht om verschillende disciplines te leren.

Zo raakte Xul onder meer geïnteresseerd in astrologie, de occulte wetenschappen, expressionisme en futurisme. Hij was een goede vriend van Jorge Luis Borges.

Xul Solar was een surrealistische en primitivistische schilder die kleine en middelgrote werken uitvoerde, in tempera, aquarel of olie, naast het experimenteren met onconventionele dragers zoals karton, glas of hout. Een werk vol symboliek en schema's.

Ferdinand Botero (1932-), Colombiaanse schilder beïnvloed door de abstract expressionisme en popart, deze auteur creëerde zijn eigen stijl, de Boterisme.

Een figuratieve stijl waarin mensen en dieren zwaarlijvig en rond zijn. Een productieve en zeer herkenbare auteur met een groot aantal sculpturen en werken verspreid over de hele wereld.

Diego Rivera (1886-1957) is een van de grote Mexicaanse schilders van de Latijns-Amerikaanse avant-garde. Een kunstenaar die, na een tournee door Madrid, Parijs en Italië, zijn carrière als muralist begon en daaraan deelnam samen met muralisten als José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros en Rufino op zoek naar de Mexicaanse identiteit Tamayo.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Latijns-Amerikaanse avant-garde schilders, raden we u aan om onze categorie in te voeren van: Geschiedenis.

• De Week van de Moderne Kunst 1922: zeven dagen die de cultuur schokten, The UNESCO Courier: een open venster op de wereld, XXXIX, 12, p. 38-39, afb., 1986,
• CARRILLO, Carmen Virginia. Latijns-Amerikaanse avant-garde manifesten, een ruimte voor reflectie. Nieuw cijfer, 2000, vol. 11.
• KRUIS, Jacqueline. Verhandelingen over moderniteit in perifere culturen: de Latijns-Amerikaanse avant-garde. Hispamerica, 1997, vol. 26, nr 76/77, p. 19-34.
• PINI, Yvonne; RAMIREZ NIETO, Jorge. Moderniteiten, voorhoede, nationalisme: analyse van controversiële geschriften die verband houden met de Latijns-Amerikaanse culturele context, 1920-1930. Nationale Universiteit van Colombia, 2012.
• SCHWARTZ, Jorge; TWEE HEILIGEN, Estela. Latijns-Amerikaanse avant-gardes. Mexico: Economisch Cultuurfonds, 2002.