Minimalistische muziek en functies

Door de geschiedenis heen heeft kunst verschillende tijdperken en trends doorgemaakt, telkens met kwaliteiten en interessante kenmerken die de behoeften van expressie proberen aan te passen, afhankelijk van de context waarin het is is aan het gebeuren. Op de weg van ontwikkeling is er soms de noodzaak om terug te keren naar eenvoud om vergeten factoren te herstellen. In deze les van een LERAAR zul je het weten wat is minimalistische muziek en zijn kenmerken, zodat je je kennis over een van de interessantste stromingen van de twintigste eeuw kunt uitbreiden.

Als je wilt weten wat minimalistische muziek is, moet je er rekening mee houden dat het een genre en een trend is die werd geboren in de Verenigde Staten in de jaren 60 als een experimentele stijl. Het Engelse woord "underground" wordt vaak gebruikt (zonder populariteits- of roemmotieven, soms anti-systeem) om deze beweging te definiëren, aangezien deze zich ontwikkelde binnen een alternatieve reikwijdte in de stad San Francisco. Maak deel uit van een van de muziek podia actueler en verrassender.

Na verloop van tijd verspreidde het zich naar New York City totdat het uiteindelijk een van de meest populaire muziekstijlen ter wereld werd. experimentele muziek in de 20e eeuw, uiteindelijk Europa bereiken.

Velen schrijven de oorsprong van minimalistische muziek toe aan de stromingen van de conceptualisme, in twaalftoonsmuziek (muzikaal genre dat zich richt op de 12 muziektonen). Het eerste minimalistische werk zou de compositie van het strijktrio van componist La Monte Young in 1958 zijn geweest.

Afbeelding: Slideshare

Zodat je beter weet wat minimalistische muziek is, willen we hieronder de meest opvallende kenmerken ontdekken. Minimalisme is meer dan alleen een muziekstijl: een ideologie en een manier om de. te zien geluid als een methode van expressie. Veel lijnen en formele structuren worden genegeerd in het minimalisme, evenals in andere experimentele genres, om te laten zien dat creativiteit geen precieze grenzen heeft, maar perceptuele.

Het belangrijkste idee hiervan muziekgenre, die het eigenlijk de naam geeft, is het gebruik van de minste hoeveelheid muzikale middelen mogelijk. Dit kan worden weerspiegeld in het aantal noten, de complexiteit van de muzikale frases, het aantal gebruikte instrumenten (bijvoorbeeld het werk Steve Reich's "Zes Piano's", die, zoals de naam al aangeeft, 6 piano's vereist om te worden geïnterpreteerd) of de kleine complexiteit ervan.

Er zijn bijvoorbeeld minimalistische werken die muziek willen maken met huishoudelijke of ongebruikelijke voorwerpen, resulterend in experimentele werken met fietswielen of whiskyglazen. Het opnemen van elektronische instrumenten is ook een merkwaardige toevoeging, zoals in het geval van de werken Mescaline Mix en The Gift door Terry Riley, met behulp van elektronische recorders.

Afbeelding: Slideshare

Minimalisme zijn a experimentele stijl Het is noodzakelijk om te onthouden dat werken niet in zeer specifieke kenmerken kunnen en mogen worden ondergebracht en dat betekent niet dat ze niet langer deel uitmaken van de categorie omdat ze niet aan een kwaliteit voldoen. Minimalisme zoekt ruimdenkendheid. Daarmee rekening houdend, binnen de Kenmerken van minimalistische muziek zijn de volgende:

• Statische harmonie, soms blijvend in een enkel akkoord.
• Constante pols.
• Gebruik van pure tonen of gewoon afstemmen.
• Repetitieve ritmische patronen.
• Gebruik van wiskundige of algoritmische processen.
• Gebruik van systematische patronen of permutaties.
• Langzame transformaties of overgangen.
• Herhaling van zinnen of muzikale figuren in kleine eenheden.
• Behoud van basisritmes of harmonie voor een lange periode.
• Eindeloze cyclische zinnen.
• Ongewone geluiden
• Beperkte instrumentatie.
• Ongewone instrumentatie.
• Experimenteren met de eigenschappen van perceptie, zoals: metamuziek (versterking van perceptie als neveneffect).
• Minimale gradaties tussen dicht op elkaar staande noten.
• Muzikale invloed van niet-westerse culturen (bijvoorbeeld Indiase muziek of Afrikaanse muziek).
• Willekeurig en repetitief gebruik van de stem, zonder structuur of inhoud, als ritmische factor.

Afbeelding: Slideshare

Hoewel minimalisme begon als een muzikale beweging met tientallen dozen componisten, slechts enkele van hen bleven relevant:

• Terry Riley: Mescaline Mix, Het geschenk, in C.
• Steve Rijk: Zes piano's, het gaat regenen, kom naar buiten, pianofase
• Philip Glas: 1 + 1, twee pagina's, muziek in vijfden, muziek in tegengestelde beweging
• La Monte Young: Trio voor strijkers.
• John Adams: Frygische Poorten, Shaker Loops
• Toen de stijl in Europa aankwam, waren de grootste exponenten de volgende:
• Gabin Bryars
• John Tavener
• Karel Goeyvaerts
• Louis Andriessen
• Ludovico Einaudi
• Michael Nyman
• Stefano Ianne
• Steve Martiand
• Wim Mertens
• Yann tiersen

Grappig hoe mensen kunnen komen en gaan in trends. Zelfs nadat ze zijn teruggekeerd naar de basis, behouden ze de vindingrijkheid om vanuit eenvoud te innoveren en muzikale principes te herstellen om een ​​nieuwe vorm van expressie te vinden.