De Gouden Eeuw: wat het is en wie de belangrijkste auteurs zijn

Keer op keer aangeroepen als het mooiste podium van de Spaanse kunst en literatuur, de de Gouden Eeuw genoemd blijft ons in de oren klinken als een uniek moment in de geschiedenis van Spanje. Namen als Miguel de Cervantes, Lope de Vega, Calderón de la Barca of Francisco de Quevedo zijn gevestigd als de grote exponenten van de Spaanse literatuur uit de 16e en 17e eeuw.

Wat was de Gouden Eeuw precies? Over hoeveel jaar gaat het? Wie waren de grote hoofdrolspelers? Is het waar dat de Spaanse monarchie die hem zag geboren een imperium was dat al duidelijk in verval was?

In dit artikel hebben we het over een van de beroemdste en briljantste stadia van de Spaanse literatuur.

Wat is de Gouden Eeuw en waar komt de term vandaan?

Het stadium waarin Spaanse kunst en letteren een nog nooit eerder geziene schittering verwierven, staat bekend als de Gouden Eeuw. Over het algemeen wordt aangenomen dat deze periode van pracht en praal begon met de publicatie van de Castiliaanse grammatica door Antonio de Nebrija (1492) en eindigt met de dood van de grote Calderón de la Barca, die plaatsvond in 1681.

De limieten zijn echter niet altijd duidelijk en variëren zelfs afhankelijk van de expert die het analyseert. Voor andere auteurs zou de voltooiingsdatum dus niemand minder zijn dan 1659, het jaar waarin het Verdrag van de Pyreneeën en beëindigde daarmee de Spaanse hegemonie in Europa ten gunste van andere naties, zoals het Frankrijk van Luis XIV.

Aan de andere kant de naam Gouden eeuw het is niet altijd "canoniek" geweest. Volgens de literatuurcriticus Juan Manuel Rozas (1936-1896) verscheen de term voor het eerst in 1736; Alonso Verdugo beriep zich erop in zijn toelatingstoespraak tot de RAE, in duidelijke parallelliteit met de Gouden eeuw van de mens (waarin hij vreedzaam leefde met de goden), waar Hesiodus al in zong de banen en de dagen en dat Don Quichot zelf herstelt in de roman van Cervantes.

Een gouden eeuw die dus verwijst naar een tijd van pracht en praal. Het lijkt erop dat het idee zich vanaf dat moment begon te verspreiden (het jaar daarop vonden we het concept Century of Goud in het derde hoofdstuk van de Poëtica van Ignacio de Luzán), om uiteindelijk te consolideren aan het einde van de 18e eeuw. In 1804 nam de verlichte schrijver Casiano Pellicer (1775-1806) Calderón op in de naam, tot dan uitgesloten van de Gouden Eeuw en al in de XX vindt de opname van Luis de Góngora plaats door de Generation of Poets of 27, volledig gefascineerd door de schoonheid en innovatie die zijn poëzie.

• Gerelateerd artikel: "De 8 takken van de geesteswetenschappen (en wat elk van hen bestudeert)"

Zoon van een "decadent Spanje"

Een van de grote clichés die de Spaanse Gouden Eeuw omringen, is het idee dat het het resultaat was van een Spaanse monarchie die volledig in verval was. Dit is om verschillende redenen niet juist; ten eerste omdat het begin van de Gouden Eeuw in werkelijkheid precies parallel loopt met de opkomst van de Spaanse monarchie (net met het eerste Oostenrijk, Carlos V), en ging door gedurende de 16e eeuw met figuren die even prominent waren in de Spaanse geschiedenis als Felipe II. Aan de andere kant, Hugh A. Huidobro gedemonstreerd in zijn proefschrift De defensieve strategie van het rijk in de tijd van Felipe III (2017) dat de mythe van het bewind van Felipe III als uitgangspunt voor de grote achteruitgang precies dat is, een mythe. In feite, en volgens hun onderzoek, het echte verval van het Spaanse rijk kwam pas veel later, ver in de achttiende eeuw.

Het is echter waar dat de Gouden Eeuw (die eigenlijk veel meer dan een eeuw beslaat) moet worden geplaatst in een context van moeilijkheden en sociale en economische conflicten. Het is geen kwestie van "decadentie" in de zin die traditioneel wordt gegeven, maar het is waar dat Spanje in de 17e eeuw (de de Quevedo en Lope de Vega) is een Spanje dat wordt geteisterd door extreem hoge fiscale druk en dat scherpe economische en sociaal.

Aan de top van de sociale piramide blijven de twee bevoorrechte standen de politieke dominantie uitoefenen, de adel en de Church, de eigenaren van het grootste deel van het land, maar die daarentegen slechts een minimaal percentage van de grond uitmaken bevolking. Het grootste deel van de bevolking bestaat uit ambachtslieden, bourgeois, advocaten en vooral boeren. Het is een zeer ongelijke en bipolariseerde samenleving, waarin bovendien religieuze verschillen en van afkomst: aan de ene kant zijn er de oude christenen, zij die meerdere generaties familie kunnen bewijzen christen; aan de andere kant de afstammelingen van bekeerde joden of moslims.

Het basisproductiesysteem is nog steeds een landbouw die niet of nauwelijks is aangepast aan de indrukwekkende bevolkingsgroei die zich in de zestiende eeuw voordeed. Aan de andere kant vreten de enorme militaire ondernemingen van de Habsburgers de staatskas leeg, totdat, Aan het begin van de 17e eeuw brak de economische crisis uit en mondde uit in een devaluatie van de munteenheid en een exorbitante toename van de fiscale druk.. Dat is het Spanje dat geboorte geeft aan de gouden eeuw van kunst en letteren: een monarchie die op militair en politiek niveau nog steeds 'glorierijk' is, maar in wiens Binnen broeit een grote crisis die veel historici daarentegen niet zien als iets op zichzelf staands, maar als onderdeel van de algemene regressie die plaatsvindt in Europa.

• Mogelijk bent u geïnteresseerd in: "De 5 tijdperken van de geschiedenis (en hun kenmerken)"

Tussen renaissance en barok

In de lange anderhalve eeuw dat de gouden eeuw van de Spaanse kunst en letteren duurde, onderscheiden specialisten twee basisperiodes: de renaissance stadium en het barokke podium, waaraan een derde zou kunnen worden toegevoegd, de maniërist. Zoals vaak gebeurt, zijn de grenzen van de verschillende stadia helemaal niet duidelijk. Sommige auteurs, zoals José Antonio Miravall (1911-1986), plaatsen de barok van de Gouden Eeuw in de 17e eeuw (tot de dood van Calderón), terwijl anderen, zoals Ángel del Río (1901-1962), breiden hun bestaan ​​uit en lokaliseren hun begin rond 1580, een eeuweinde dat daarentegen samenvalt met de maniëristische uitdrukking in de Kunsten.

Er bestaat geen twijfel over de belangrijke rol die de renaissance op het schiereiland speelde bij de geboorte van deze gouden eeuw van de Spaanse cultuur. In deze betekenis, Het is essentieel om de overheersende invloed van universiteiten zoals die van Salamanca en Alcalá de Henares te herzien, evenals de poëzie van Garcilaso de la Vega (1501-1536), de ware promotor van renaissancepoëzie in de Spaanse kroon.

De hoofdrolspelers van de Gouden Eeuw cultiveerden echter een soort literatuur die op een bepaalde manier 'in strijd' was met de renaissance-idealen; een literatuur die sommige auteurs als "antiklassiek" hebben willen zien, omdat ze zich verzette tegen het verheven idealisme van de Renaissance. De 17e eeuw is de eeuw van de barok, een tijd van sterke tegenstellingen en harde maatschappijkritiek, waarin, Hoewel mythologische en pastorale thema's nog steeds in zwang zijn, wordt er vaak een nieuwe betekenis in gevonden. Het is de eeuw van de schelmenroman (waarvan we het begin vinden in de lazarillo de tormes, door een anonieme auteur en gepubliceerd in de vorige eeuw), of populaire toneelstukken (de "nieuwe komedie"), met als grote exponent Félix Lope de Vega (1562-1635).

De eeuwwisseling en de nieuwe barokke sfeer accentueren de kritische geest van de literatuur. In 1605 verschijnt hij De ingenieuze heer Don Quijote van La Mancha, door Miguel de Cervantes, een criticus van de samenleving die even "ingenieus" is als de hoofdrolspeler, en die zo populair werd dat Alonso Fernández de Avellaneda in 1614 het personage openlijk kopieerde. Een woedende Cervantes reageert met het tweede deel van zijn Quichot, gepubliceerd in 1615 en voor velen veel beter dan het eerste.

Realisme is een sleutelstuk om de kunst en literatuur van de barokke wereld te begrijpen. Hoe Cervantes in zijn Quichot een dissectie van de samenleving en haar ellende uitvoert, hebben we al besproken (en trouwens een scherpe kritiek op ridderromans en hun idealisme), evenals de avonturen van Lázaro en Guzmán de Alfarache, de twee "schurken" gestigmatiseerd door de ellende en het gebrek aan kansen die kenmerkend zijn voor die tijd. Zo wordt de literatuur van de Gouden Eeuw een voertuig om de omringende werkelijkheid vorm te geven, getuigenis van de lichten en schaduwen die die extravagante en pompeuze barok veronderstelt en tegelijkertijd ontgoocheld en tegenstrijdig.

De grote literaire genres in de Gouden Eeuw

De traditie heeft de Gouden Eeuw bijna uitsluitend geïdentificeerd met Spaanse letters. Hoewel de waarheid is dat deze gouden eeuw zich ook uitstrekte tot andere artistieke uitingen, zoals schilderkunst en architectuur, was het in het gebied van de literatuur waar deze periode van pracht zijn grootste bekendheid verwierf, en het is op dit gebied waarop we onze beschrijving zullen concentreren.

1. De poëzie

Garcilaso de la Vega en zijn renaissancesonnetten zijn de banier van poëzie uit de eerste helft van de 16e eeuw. Later, toen de crisis en de instabiliteit van de monarchie verergerden, maakte de poëzie plaats voor het geleidelijk opgeven van deze idealisering die de renaissance impliceerde. Veel thema's worden nog steeds gehandhaafd (vooral die uit de klassieke mythologie) en sommige van de literaire onderwerpen blijven bestaan, hoewel er enkele nieuwe worden toegevoegd die zeer kenmerkend zijn voor de barok, zoals Hij Memento Mori en de Vanitas.

In grote lijnen kunnen we spreken van twee ogenschijnlijk onverenigbare stromingen, verdedigd door twee van hen de meest vooraanstaande dichters van de Gouden Eeuw en die, als we de legende mogen geloven, dat ook waren onverenigbaar. We praten natuurlijk over Luis de Gongora (1561-1627) en Francisco de Quevedo (1580-1645).

De eerste onderschreef de trend die culteranismo of gongorismo is gaan heten, die wordt gekenmerkt door het gebruik van een taal ingewikkeld, uitgebreid en overdreven, zoals te zien is in een van zijn bekendste werken, The Fable of Polyphemus and Galatea (1612). Quevedo van zijn kant toonde een poëzie vol kritiek en spot, gebaseerd op de ietwat vergezochte associatie van ideeën, maar veel dichterbij en begrijpelijker voor het grote publiek; de conceptuele stroom.

2. De roman

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) is een van de belangrijkste auteurs, niet alleen van de Spaanse Gouden Eeuw, maar ook van de universele literatuur.. Zijn Quichot het heeft grenzen overschreden en wordt beschouwd als een meesterwerk van brieven. Het werk van Cervantes navigeert tussen twee eeuwen en twee werelden; Terwijl sommige auteurs het opnemen in het maniërisme (de stijl van de laatste decennia van de 16e eeuw), schrijven anderen er eerst een renaissancestijl aan toe en later barok.

Hoe dan ook, De ingenieuze heer Don Quijote van La Mancha Het is voor velen de eerste moderne roman in de geschiedenis. Afgezien van overwegingen (aangezien dit punt behoorlijk is besproken), is de waarheid dat het Spaanse verhaal een voor en na heeft met de verschijning van de Cervantine-roman, aangezien het een wezenlijke afwijking vormt van de stijl van romans die toen in zwang waren, de romans van ridderlijkheid. Niet zomaar een stap verder; Don Quichot is een authentieke kritiek op dit soort verhalen, maar ook een geweldige sociale satire.

Aan de andere kant hebben we al gewezen op het belang dat, in een wereld doorboord door sociale verschillen en economisch, verwerven ze de picareske romans, een authentieke weerspiegeling van de ellende van de klassen lager. De picareske roman gebruikt de hulpbron van de schurk, de grote outcast van dit Spanje vol contrasten, om een ​​sappige satire te maken van de barokke samenleving. Aan de al genoemde Lazarillo moeten we nog toevoegen de zoeker van Francisco de Quevedo (1580-1645) en Guzman de Alfarache, door Mateo Aleman (1547-1614).

• Mogelijk bent u geïnteresseerd in: "De 12 belangrijkste literatuursoorten (met voorbeelden)"

3. Theater

Onnodig te zeggen; de Gouden Eeuw is de grote eeuw van het theater. Wat in de 16e eeuw begon als een entertainmentshow in de koralen (echte dierenhokken, vandaar de naam die ze later kregen ruimtes voor het theater), voortgezet in de 17e eeuw met zulke belangrijke namen als Félix Lope de Vega, die dit amusement verhief tot de categorie van cultuur.

Lope de Vega is de grote theatrale vernieuwer van onze literatuur. Hij brak niet alleen met de klassieke concepten van ruimte en tijd, maar hij liet zijn personages ook in een populaire taal spreken, ver verwijderd van het cultisme dat in de wereld van de literatuur heerste. Dus, dankzij de toneelschrijver (die naar schatting zo'n 400 toneelstukken heeft geschreven), bereikte het Spaanse theater niveaus van uitmuntendheid die nog nooit eerder waren vertoond.

In het omvangrijke werk van Lope (waarin werken als Fuenteovejuna en El caballero de Olmedo opvallen) vinden we de rode draad van die tijd; de kwestie van eer. Veel van zijn drama's draaien om een ​​bezoedelde erezaak die gewroken moet worden. Dit thema is verzameld door vele andere auteurs, zoals Calderón de la Barca in zijn beroemde burgemeester van zalamea. En juist aan dat laatste hebben we ook het filosofische theater te danken, meer gericht op morele en filosofische kwesties dan op amusement, waarvan de grootste exponent de bekende Het leven is een droom. Met de dood van Calderón kwam er een einde aan de Gouden Eeuw van de Spaanse brieven.