SAMENVATTING en ANALYSE van Baudelaire's Flowers of Evil

Wat zou op 9 april 1821 een van de... vervloekte dichters in het negentiende-eeuwse Frankrijk het belangrijkste in de literatuurgeschiedenis: Charles Pierre Baudelaire. Hij was een van de dichters die met zijn bekendste werk de grootste impact op de Franse symboliek heeft gehad "De bloemen van het kwaad", een prachtige dichtbundel die zijn poëtische productie sinds 1840 samenbrengt en na de publicatie opschudding veroorzaakte. Het werk werd beoordeeld als "Een ziekenhuis dat openstaat voor alle waanzin van de geest, voor alle verrotting van het hart" en de auteur werd gedwongen om voor de rechtbank te verschijnen voor de misdaad van overtreding van de openbare zeden.

In een PROFESSOR hebben we voorbereid een samenvatting en analyse van De bloemen van het kwaad door Baudelaire Om zo in zijn eigen wereld en zijn esthetische ideeën te duiken en iets meer te weten te komen over zijn manier van poëzie maken en over hem als kunstenaar.

We beginnen deze samenvatting van De bloemen van het kwaad over de eerste editie uit het jaar gesproken

1857, de definitieve editie hoort echter bij het jaar 1868 sinds de eerste keer dat het het licht zag, werden minstens zes gedichten gecensureerd wegens schending van de openbare zeden. Deze nieuwste versie bevat: 151 gedichten dat markeerde een model om te volgen voor volgende generaties, niet alleen voor de inhoud maar ook voor de vorm, die nieuwigheden oproept.

De verzameling gedichten begint bij de belangrijkste romantische ideeën zoals de zoektocht naar de ideale schoonheid, de bevestiging van het zelf en de vrijheid, de vlucht voor de kleine realiteit, rebellie, vloek en een voorliefde voor al het morbide. Het lijkt er echter op dat het al deze ideeën weet te overwinnen door al deze "verboden" onderwerpen veel vrijer te behandelen. Het is het nieuwste boek van de 19e eeuw om verschillende redenen: het huldigt de esthetiek van "correspondenties" die aanleiding geven tot de beweging van de Symboliek en slaagt erin om op een invloedrijke manier tot het einde van de 20e eeuw door de beweging te komen Surrealistisch.

De verzameling gedichten is onderverdeeld in: zes secties, hoewel elk gedicht zelf een eigen waarde en betekenis heeft. Het eerste gedicht, dat als inleiding dient, is opgedragen aan de lezer en opent de verschillende secties: "Mit en Ideaal", "Parijse schilderijen", "De wijn", "De bloemen van het kwaad", "Rebellie" en tenslotte "Dood". Het boek als geheel is een zoektocht naar schoonheid en idealen dat eindigt in de diepste en donkerste gebieden van de menselijke geest, zoals perversie, pijn, ontworteling of zelfvernietiging.

Zoals we al zeiden, het werk is verdeeld in 6 secties. Vervolgens gaan we, om deze analyse van Las Flores del Mal te maken, ontdekken wat we in elk van de secties vinden:

• De eerste is de langste van allemaal en als we het analyseren, ontdekken we dat het presenteert verschillende vormen van ontduiking altijd aangetrokken door het ideaal van schoonheid, van kunst, van liefde... een dubbele postulatie van het bewustzijn van de dichter tussen de dualiteiten, om te besluiten in "Verveling", in "het bewustzijn van het kwaad".
• Het tweede deel is verzonnen 18 gedichten waarin de dichter de stad Parijs aanschouwt en zijn inwoners, ongeacht hun toestand, het nadert de onderwereld van de stad. Baudelaire spreekt over het belangrijkste probleem van de menselijke conditie: het kwaad.
• In het derde deel verschijnen ze vijf gedichten die nadenken over de poging om te ontsnappen naar kunstmatige paradijzen, en het falen ervan. Het vierde deel, dat het boek zijn titel geeft, wordt opnieuw geïntroduceerd in de onmetelijkheid van het kwaad en zijn verschillende manifestaties. Bijvoorbeeld: de duivel, perversie of geweld. Op deze manier probeert hij de poëzie van dit kwaad te extraheren als een bron van zijn verveling.
• Het voorlaatste en vijfde deel bestaat uit: drie gedichten waar de auteur kiest voor ontkenning, godslastering en door Satan.
• Tot slot, in het zesde deel getiteld "Dood", de dichter streeft naar rust en rust, in de hoop een uitweg te vinden. Hij nodigt zichzelf uit voor de dood, voor de laatste reis.

In deze andere les zullen we de auteurs van romantiek in de wereldliteratuur zodat je tijdgenoten van Baudelaire kunt ontmoeten.

Het stond in de krant "Le Figaro" toen ze een paar weken na de publicatie van het boek het licht zagen twee lasterlijke artikelen over het werk van Charles Baudelaire. Deze trokken de aandacht van de keizerlijke justitie, die de inbeslagname van het werk beval en de auteur voor de rechter dagvaarde. De 20 augustus Baudelaire werd berecht voor de misdaad van overtreding van de openbare zeden en werd veroordeeld tot een boete van driehonderd frank en de onderdrukking van zes van de gedichten van het werk onder de volgende rechtvaardiging: "De beschuldigde stukken leidden, vanwege hun ruwe en aanstootgevende realisme, noodzakelijkerwijs tot de opwinding van de zintuigen." De gecensureerde gedichten waren: "The Jewels", "Lesbos", "The Lethe", "To the one that is too happy", "Condemned women" en "The metamorphosis of the vampire".

Bewust van wat dit publieke schandaal betekende, Baudelaire ontwikkelde een moeilijke verdedigingsstrategie. Hij betuigde tegen al degenen die hem beoordeelden de provocerende houding van het onbegrepen genie. De auteur drong aan op de argumenten van de autonomie van kunst, draaide in zijn voordeel, een ongelukkige omstandigheid. Hij reconstrueerde de toespraak die tegen hem inging als een gunstige toespraak, hij wist dat hij door middel van taal die omstandigheid kon bereiken.

Omdat hij werd afgewezen door zowel zijn familie als zijn land, leidde Baudelaire naar de... toewijding door schandaal. Het onbegrip van verschillende toehoorders, die de diepte van Charles' geest niet op prijs stelden Baudelaire, leidde hem direct naar de bevestiging van de superioriteit als kunstenaar en in de artistieke waarde van zijn werk. Laten we zeggen wat je vooruit duwde was de eer van afwijzing naar al die gedachten die hij had en niemand begreep of wist hoe te zien.