Gedicht Lied van de herfst in de lente (Goddelijke schat Jeugd): analyse en betekenis
Het gedicht "Lied van de herfst in de lente" is een van de beroemdste gedichten van de beroemde Nicaraguaanse dichter Rubén Darío, de grootste exponent van het Spaans-Amerikaanse modernisme. Daarin verwijst hij met een algemene toon van verlangen naar het thema van het verlies van de jeugd en het gevoel van melancholie dat daaruit voortvloeit.
Het gedicht werd als zodanig gepubliceerd in de gedichtenbundel Liedjes van leven en hoop, uit 1905, dat niet alleen wordt beschouwd als een van de beste boeken van de auteur, maar ook als een van de meest succesvolle werken van het Latijns-Amerikaanse modernisme.
Het modernisme, een literaire trend waarvan Rubén Darío de meest prominente pleitbezorger was, wilde de literatuur in de Spaanse taal vernieuwen, en gekenmerkt door onder meer zijn formele perfectie, een kostbare taal, het gebruik van beelden van grote schoonheid en een voorliefde voor het exotische dingen.
Gedicht "Lied van de herfst in de lente"
Jeugd, goddelijke schat,
en je komt niet terug!
Als ik wil huilen, huil ik niet...
en soms huil ik zonder te willen...Meervoud is het hemelse geweest
verhaal van mijn hart.
Ik was een lief meisje, hierin in
wereld van rouw en ellende.Het leek op de zuivere dageraad;
ze glimlachte als een bloem.
Het was haar donkere haar
gemaakt van nacht en pijn.Ik was verlegen als kind.
Ze was natuurlijk
voor mijn liefde gemaakt van hermelijn,
Herodias en Salome ...Jeugd, goddelijke schat,
en je komt niet terug!
Als ik wil huilen, huil ik niet...
en soms huil ik zonder te willen...En meer geruststellend en meer
flatterend en expressief,
de ander was gevoeliger
die ik nooit had gedacht te vinden.Nou, tot zijn voortdurende tederheid
een gewelddadige passie verenigd.
In een pure chiffon peplo
een bacchante was verpakt ...In zijn armen nam hij mijn droom
en wiegde hem als een baby...
En het heeft je vermoord, verdrietig en klein,
gebrek aan licht, gebrek aan geloof...Jeugd, goddelijke schat,
Je bent vertrokken om nooit meer terug te komen!
Als ik wil huilen, huil ik niet...
en soms huil ik zonder te willen...Een ander oordeelde dat het mijn mond was
het geval van zijn passie;
en dat het me zou knagen, gek,
met zijn tanden het hart.Liefde voor overdaad aandoen
kijk naar haar van haar wil,
terwijl ze knuffelden en kusten
synthese van de eeuwigheid;en van ons licht vlees
stel je altijd een Eden voor,
zonder aan die lente te denken
en het vlees eindigt ook ...Jeugd, goddelijke schat,
en je komt niet terug!
Als ik wil huilen, huil ik niet...
en soms huil ik zonder dat ik het wil.En de anderen! In zoveel klimaten
in zoveel landen zijn ze altijd,
zo niet voorwendsels van mijn rijmpjes
geesten van mijn hart.Tevergeefs zocht ik de prinses
dat ik treurig was te verwachten.
Het leven is hard. Bitter en zwaar.
Er is geen prinses meer om te zingen!Maar ondanks de koppige tijd,
mijn dorst naar liefde heeft geen einde;
met grijs haar kom ik dichterbij
naar de rozenstruiken in de tuin...Jeugd, goddelijke schat,
en je komt niet terug!
Als ik wil huilen, huil ik niet...
en soms huil ik zonder te willen...
Maar de gouden dageraad is van mij!
Analyse van het gedicht
"Herfstlied in de lente" het is een gedicht dat praat over verloren jeugd, over illusies en het verstrijken van de tijd.
Het is een gedicht waarin de poëtische stem, van een al volwassen leeftijd, beweegt tussen het verlangen naar het verleden en de oude liefdes en ontgoocheling over het leven, dat de harde schemering van de ouderdom binnentreedt en achterlaat jeugd.
De titel zelf verzamelt in dit opzicht twee zeer duidelijke metaforen: die van de herfst als de schemering van het leven, als de komst van de ouderdom, en die van de lente als jeugd, groen en de frisheid van het leven.
Een van de dingen waar het gedicht het meest bekend om is, is het beroemde refrein, dat meerdere keren wordt herhaald, waardoor het geweldig is muzikaliteit: "Jeugd, goddelijke schat, / je gaat nu weg en komt nooit meer terug! / Als ik wil huilen, huil ik niet... / en soms huil ik zonder te willen".
Tussen elk refrein wordt verwezen naar de liefdeservaringen van de poëtische stem, variërend van onschuld tot teleurstelling en excessen, om bitter te besluiten dat "er geen prinses is die" zingen".
De muzikaliteit van het ritme en de kostbare stijl van de taal contrasteren met de melancholie van het thema, met heldere, oogverblindende beelden van grote schoonheid.
Het laatste couplet, "But the Golden Dawn is mine!", breekt onverwacht met de algemene structuur van de compositie en laat die raadselachtige uitspraak in de lucht achter die zich opent voor hoop.
Verstype, rijm en meter
Het gedicht bestaat uit zeventien serventesios, dat wil zeggen strofen van vier regels. De verzen zijn van grote kunst, negen lettergrepen, ook bekend als eneasyllables. Het rijm is medeklinker en gekruist: ABAB.
Het heeft een refrein dat om de drie coupletten wordt ingevoegd en dat geeft het een grote muzikaliteit: “Juventud, goddelijke schat, / je gaat nu weg, om nooit meer terug te keren! / Als ik wil huilen, huil ik niet... / en soms huil ik zonder willen".
retorische cijfers
Woordspeling
De woordspeling bestaat uit het herschikken van de elementen van een zin in een volgende zin. Uit deze omkering ontstaat een nieuwe betekenis, die contrasteert met die van de eerste zin. Bijvoorbeeld: "Als ik wil huilen, huil ik niet, / en soms huil ik zonder te willen!"
Allegorie
Allegorie is de weergave van een idee of concept door middel van een reeks zinspelende of metaforische afbeeldingen. In dit gedicht wordt bij twee gelegenheden de liefde-teleurstellingssituatie aan de orde gesteld door middel van allegorieën. Bijvoorbeeld:
- "In zijn armen nam hij mijn droom / en wiegde hem als een baby... / en doodde hem, verdrietig en klein, / gebrek aan licht, gebrek aan geloof ..."
- "Een ander oordeelde dat het mijn mond was / het geval van haar passie / en dat ze met haar tanden aan mijn hart zou knagen, gek."
Hyperbaton
In hyperbaton wordt de gewone volgorde van woorden gewijzigd om hun expressiviteit te vergroten. We zien er meerdere in dit gedicht. Bijvoorbeeld:
- "Meervoud is het hemelse / verhaal van mijn hart geweest."
- "Nou, zijn voortdurende tederheid / een gewelddadige passie verenigd. / In een pure gaas peplum / een bacchante was verpakt ..."
Metafoor
De metafoor is de subtiele relatie die wordt gelegd tussen twee ideeën of beelden. Bijvoorbeeld:
- "Jeugd, goddelijke schat."
- "Het was haar donkere haar / gemaakt van nacht en pijn."
Vergelijking
De vergelijking maakt een vergelijking tussen twee elementen in de tekst. Het wordt meestal geïntroduceerd door relatie-elementen. Bijvoorbeeld:
- "Hij zag eruit als de zuivere dageraad; / hij glimlachte Wat een bloem".
- "Ik was verlegen Wat kind".
Omsingeling
De overlapping vindt plaats wanneer een zin zich over twee verzen uitstrekt, aangezien de pauze van het vers niet samenvalt met de morfosyntactische pauze. Bijvoorbeeld:
- "Ik was een lief meisje, in deze / wereld van rouw en verdriet."
- "De andere was gevoeliger, / en meer geruststellend en meer / vleiend en expressief"
Epitheton
Het epitheton is een kwalificerend bijvoeglijk naamwoord dat de kenmerken van het zelfstandig naamwoord benadrukt, waardoor het meer expressiviteit krijgt. Bijvoorbeeld: "Goddelijke schat".
synesthesie
Synesthesie is een retorische figuur die bestaat uit het mengen van verschillende soorten sensaties of percepties, of ze nu visueel, auditief, tactiel, olfactorisch of smaakvol zijn. Bijvoorbeeld:
- "Celeste geschiedenis".
- "Lieve meid"
prosopopee
De jeugd wordt behandeld alsof het een geanimeerd wezen is. Bijvoorbeeld: "Jeugd (...), / je gaat weg en komt nooit meer terug!"
Apostrof
De poëtische stem spreekt of daagt de Jeugd uit, waarin we een apostrofische houding kunnen waarnemen. Bijvoorbeeld: "Jeugd, goddelijke schat / je gaat weg en komt nooit meer terug."
Zie ook:
- Sonatina Gedicht door Rubén Darío.
- Nachtgedicht van Rubén Darío.
Over Rubén Darío
Félix Rubén García Sarmiento, beter bekend als Rubén Darío, werd in 1867 in Nicaragua geboren. Hij was een dichter, journalist en diplomaat. Hij wordt beschouwd als de belangrijkste vertegenwoordiger van het literaire modernisme en een van de meest invloedrijke dichters in de Spaanse literatuur van de vorige eeuw. Hij is ook bekend onder de naam van de prins van Castiliaanse letters. In zijn literaire werk vallen de poëzieboeken op Blauw (1888), Profaan proza (1896) en Liedjes van leven en hoop (1905). Hij stierf in Nicaragua in 1916.
