LIJST met de MEEST opvallende elektronische muziekinstrumenten

Al duizenden jaren zijn mensen verantwoordelijk voor het uitvinden van nieuwe manieren om geluid te produceren, van de meest elementaire zoals percussie tot de constructie van muziekinstrumenten met oneindig veel geweldige mechanismen om dat geluid om te zetten in kunst. Dan kunnen we het muziek noemen.

Terwijl de productie van geluid lange tijd gebaseerd was op fysieke en mechanische middelen, elektriciteit en de digital zijn een revolutie teweeggebracht om nieuwe elementen te introduceren om mee te spelen en de mogelijkheden van schepping. In deze les van een LERAAR zullen we een benadering hebben van de elektronische muziekinstrumenten en digitale geluidstechnologie.

Voordat u leert over elektronische muziekinstrumenten, is het belangrijk om te begrijpen wat een synthesizer is. Geluid is een fenomeen dat wordt geproduceerd door een fysieke actie die trillingen produceert die onze oren, ontworpen om ze waar te nemen, kunnen interpreteren. Nu, dankzij technologieën en menselijke nieuwsgierigheid, werd een nieuwe manier bedacht om geluid te creëren: een ander fysiek fenomeen nemen als:

elektriciteit en zet het om in geluid.

EEN synthesizer is een machine die een elektrisch signaal kan ontvangen en er doorheen kan transformeren “modules” om het om te zetten in hoorbare geluiden. Deze modules variëren en hebben verschillende functies, afhankelijk van het effect dat ze hebben op elektriciteit. Dat wil zeggen, verschillende modules laten toe: verschillende soorten geluid creëren. Onder deze modules kunnen we onder andere de VCO (voltage gecontroleerde oscillator), de LFO (low frequency oscillator), de EG (envelope generator) en de sequencer noemen. Over het algemeen krijgen ze hun namen afgeleid van het Engels.

Afhankelijk van de opstelling en volgorde van deze modules, worden de variaties aan geluiden die kunnen worden gecreëerd alleen beperkt door creativiteit.

Binnen de meest populaire elektronische muziekinstrumenten kunnen we het volgende noemen:

• Het toetsenbord (ook wel een elektrisch orgel genoemd)
• Elektrische gitaar
• Elektrische bas
• Elektrische batterij
• Draaitafel (gebruikt door DJ's)
• Beatbox
• Computer, als we het als een instrument nemen omdat het de mogelijkheid heeft om digitale muziek te maken

Hoewel niet zo populair, veel andere instrumenten zijn aangepast om als elektrisch instrument te functioneren, zoals de elektrische saxofoon en elektrische trompet.

Wederom kunnen we ons realiseren dat menselijke uitvindingen fascinerend zijn. We hebben een hele wereld aan geluiden om te verkennen, nu we de wereld van elektronica tot onze beschikking hebben.

De eerste belangrijke stap bij het maken van de synthesizer gaat terug tot eind 9e eeuw, toen de ingenieur Elisa grijs de eerste uitvinden “oscillator”. Een oscillator is een apparaat dat in staat is om een ​​gelijkstroom te ontvangen en deze om te zetten in wisselstroom met een bepaalde frequentie. Ja, we hebben het over complexe termen voor geluidstechniek en om het te begrijpen moeten we iets van de fysica van geluid begrijpen. Laten we het er even over hebben.

Geluid is wat we het noemen fysiek effect van trillingen, die dan onze oren interpreteren. Deze trillingen hebben een frequentie vastbesloten. Frequentie is het aantal trillingen dat zich in een bepaalde tijd herhaalt. Meer trillingen in korte tijd staan ​​gelijk aan een hoge frequentie. Anders veroorzaken weinig trillingen een lage frequentie.

Vanuit dit concept kunnen we al beter begrijpen wat een oscillator is, aangezien neem een ​​elektrische stroom dat we het grafisch kunnen interpreteren als een rechte lijn en het kunnen transformeren in een lijn met bochten, min of meer alsof we een touw nemen en het beginnen te bewegen om er golven mee te creëren.

Nu gaan we verder met het verhaal. Beginnend met de oscillator, bleven veel mensen experimenteren en componenten uitvinden om meer variatie aan geluiden van elektriciteit te kunnen regelen en creëren. Tot nu toe waren de mogelijkheden om muziek te maken zeer beperkt. Het belangrijke keerpunt was in de jaren dertig en veertig, met de uitvinding van de polyfone synthesizers. Het is dan wanneer synthesizers al de vorm aannemen van een conventioneel instrument zoals het toetsenbord, waardoor we ze als muziekinstrument kunnen gebruiken. Onder de eerste polyfone synthesizers kunnen we het in Duitsland ontwikkelde "Warbo"-orgel en de "Novachord" van het Amerikaanse merk Hammond noemen.

andere belangrijke vondst van deze tijd was de versterker en daarmee de uitvinding van een van de meest populaire elektrische instrumenten in de geschiedenis: de elektrische gitaar, gemaakt door Leo Fender.

Synth boom

Synthesizers zijn enorm populair geworden uit de jaren zestig, toen hij populaire muziek begon in te voeren. Veel hiervan is te danken aan de ontwikkeling van Moog, een modulaire draagbare synthesizer en geluidsprocessor die spanningsregeling mogelijk maakte. Populaire bands zoals Rolling Stones en The Doors ze begonnen het te gebruiken in hun opnames en concerten.

Een ander keerpunt in de geschiedenis van de synthesizer vindt plaats in de late jaren 70 met aanpassingen aan synthesizers, waardoor ze kleiner en draagbaarder worden en de toewijzing van de notities. Dit is wanneer synthesizers wereldwijd op de markt worden gebracht en wanneer “monsternemers” Kortom, het is het nemen van een geluidssample om deze te kunnen reproduceren door op een toets te drukken.

Tegenwoordig is de technologie van synthesizers en samplers zo geavanceerd dat het ons in staat stelt om: componeer en produceer complete orkesten vanaf onze computer, met een indrukwekkende benadering van het echte geluid van deze instrumenten of maak indrukwekkende geluidseffecten die nu tot een heel muzikaal genre in de elektronica behoren.