Symboliek: wat is het, kenmerken en vertegenwoordigers van de beweging
De symboliek Het is een artistieke en literaire stroming die in de tweede helft van de 19e eeuw in Frankrijk is ontstaan. Aanvankelijk verschijnt het in de literatuur, maar al snel verspreidt het zich naar andere kunsten zoals schilderen of theater.
In deze trend vinden kunstenaars uit verschillende disciplines in de kunst een vorm van expressie door het subtiele gebruik van symbolische taal.
Symboliek doet enkele romantische waarden herleven en is het tegelijkertijd oneens met het gebruik van kunst als een weergave van de alledaagse wereld, alsof deze is gemaakt door stromingen zoals naturalisme of impressionisme.
Laat het ons weten, daarna de Kenmerken en de hoofdmanagers van deze artistieke beweging.
Context
De symboliek ontstond aan het einde van de 19e eeuw, die samenviel met een tijd van decadentie en ontevredenheid waarin veel intellectuelen het positivisme in twijfel begonnen te trekken.
Daartegenover staan kunstenaars, vooral die uit het literaire milieu, tegen de traditie en gewoonten van de burgerij. Op deze manier verschijnt de kunstenaar die het dichtst bij de bohemian way of life staat, om op een vrije manier kunst te concipiëren en de gevestigde normen achter zich te laten.
Het was de dichter Jean Moréas die in 1885 deze nieuwe stijl ter sprake bracht in een artikel waarin stond dat poëzie gezocht moest worden "niet zozeer in decadente toon als wel in symbolisch karakter". Vanaf dat moment verschenen er tijdschriften die deze nieuwe manier van poëzie maken ondersteunen.
Symboliek in de literatuur
Symboliek is een literaire stroming die in poëzie een perfect pad vindt om via symbolen een verborgen werkelijkheid te ontdekken.
Kenmerken
Onder de bijzonderheden van symboliek in de literatuur is het de moeite waard om te benadrukken:
- Breek met de vormen van realisme en naturalisme
- Vernieuwing van de poëtische vorm en vrijheid van creatie in het licht van de rigide gevestigde normen
- Muzikale taal: alle poëzie roept muziek op, muzikaliteit prevaleert boven de letterlijkheid van taal.
- Subjectivisme en individualisme
- Het oproepen van indrukken, suggestie en toespeling in het licht van nauwkeurige interpretaties van de werkelijkheid
- Mysterie en mystiek
- Gebruik van poëtische taal als cognitief element
- Gebruik van retorische figuren, zoals metaforen of synesthesie, om sensaties op te wekken
vertegenwoordigers
Charles Baudelaire (1821-1867)

Baudelaire was de voorloper van de Franse symboliek. Hij was een groot liefhebber en volgeling van het werk van Edgar Alan Poe, hij wijdde 17 jaar van zijn leven aan het vertalen ervan. Hoewel zijn oorsprong in de schoot van een rijke familie lag, had hij over het algemeen een nogal precair leven.
In zijn werk duikt hij in het kwaad van de samenleving en de mens, evenals het permanente conflict van laatstgenoemde tussen goed en kwaad. Tijdens zijn jaren in Parijs schreef de auteur de gedichtenbundel De bloemen van het kwaad, waarmee hij een boete kreeg wegens 'verontwaardiging tegen de goede zeden'. Dit is een voorbeeld van zijn productie:
Vannacht droomt de maan lui,
Alsof het een schoonheid is verzonken tussen kussens
Die streelt met een discrete en zeer lichte hand,
Voor het inslapen, de contouren van de borst (….).
Stéphane Mallarmé (1842-1898)

Stéphane Mallarmé werd geboren in Parijs in een familie van ambtenaren. Zijn werk is schaars, maar beïnvloedde Frankrijk aan het eind van de 19e eeuw. Zijn poëzie is donker en complex, vaak op zoek naar perfectie en schoonheid. Bijzonder opmerkelijk is de invloed die auteurs als Baudelaire en Banville op hem hadden.
Een van zijn belangrijkste creaties was De siësta van een faun (1876), die beweegt tussen de werkelijkheid en de droomwereld. Wat voorbeeld van zijn poëzie, laten we dit fragment van zijn gedicht eens bekijken Uiterlijk:
De maan was bedroefd. Serafijnen huilen
ze dromen, de strik in de vingers, in de rust van de bloemen
dampig, trokken ze uit lome altviolen
witte snikken glijden langs het blauw van de bloemkronen (...)
Arthur Rimbaud (1854-1891)

Hij werd geboren in Charleville in een familie van de kleinburgerij. Deze auteur, ook bekend als de voorloper van het surrealisme, leidde vanaf zeer jonge leeftijd een radicaal bohemien leven, daarom was zijn literaire toewijding slechts een deel van de eerste jaren van zijn leven.
Charleville erkende dat de dichter als een "ziener" was, een soort verlichte wiens missie het is om "de andere visie op de werkelijkheid" te laten begrijpen. Met zijn werk benaderde hij Baudelaire en Mallarmé.
Zijn werken omvatten: Een seizoen in de hel (1873) e Verlichting (1874). Gevoel is een voorbeeld van zijn gedichten:
In de zomermiddagen ga ik op de paden,
gewond door de tarwe, om de weiden te betreden
Dromer, ik zal de frisheid op mijn voeten voelen
en de wind zal mijn naakte hoofd wassen.Ik zal niets zeggen of aan iets denken.
Maar immense liefde zal naar mijn ziel klimmen
en ik zal ver, ver gaan, hetzelfde als de bohemien
gelukkig, voor die werelden, zoals bij een geliefde.
Paul Verlaine (1844-1896)

Hij was een andere Franse dichter die verwant was aan de symbolistische beweging. Verlaine behoorde tot de kleinburgerij. Op 20-jarige leeftijd gaf hij zich volledig over aan het bohemien leven. Zijn werk werd beïnvloed door Baudelaire en vooral Rimbaud.
Het gebruik van een omgangstaal die op zoek is naar muzikaliteit is gebruikelijk in zijn poëzie, ook maakt hij gebruik van metaforen en symbolen. Vaak wordt hij door sommige critici beschouwd als de vader van het modernisme, in ieder geval is zijn invloed significant voor sommige auteurs die verband houden met deze beweging.
Onder zijn creaties vallen op Saturnische gedichten (1866) en Galante feesten (1869). Hier een gedicht fragment genaamd Mijn droom:
Ik droom vaak de simpele en indringende droom
van een onbekende dood die ik aanbid en die mij aanbidt,
dat, omdat het hetzelfde is, altijd elk uur anders is
en dat de sporen volgen uit mijn zwervend bestaan (...).
Symboliek in de schilderkunst
Hoewel het symbolisme in de literatuur begon, strekt het zich ook uit tot de beeldende kunst, zoals het geval is bij de schilderkunst. Wat ook zijn reden vindt in de afwijzing van het positivisme en het materialisme, evenals in de neergang van de bourgeoisie.
Evenzo verzetten de symbolistische schilders zich tegen het opleggen van de impressionisten, die de observatie van de natuur en haar veranderingen dwongen. Dit maakt dat de symbolisten in hun creaties vaak hun toevlucht nemen tot literatuur.
Kenmerken
- Neiging tot expressie door vorm en kleur
- Vertegenwoordiging van een alternatieve werkelijkheid, ten opzichte van de droom- en spirituele wereld, door middel van symbolen
- Ontsnap uit het heden
- Verwijzingen naar mythologie, religie en het bovennatuurlijke
- Suggestie versus imitatie van de werkelijkheid
- Erotiek
- Subjectivisme en antiracisme
Symbolistische schilders
Puvis de Chavannes (1824-1828)
Franse schilder geassocieerd met picturale symboliek. Een van de meest relevante aspecten van Chavannes' schilderkunst is de spreiding van de figuren en de schaarste aan kleur. Evenzo is het thema geïnspireerd door mythologie, literatuur of de droomwereld.
Voor hem is een kunstwerk ontstaan 'uit een soort verwarde emotie waarin het is vervat'. Een van zijn meest emblematische creaties valt op De arme visser, schilderij van grote invloed voor auteurs als Picasso.
De arme visser
Dakloosheid of berusting worden in dit werk vertegenwoordigd door een vader die weduwe is met zijn twee kinderen in een koude en hulpeloze omgeving.

Gustaaf Moreau (1826-1898)
Het is een voorloper van het symbolisme. Zijn werken vallen op door verontrustende sferen en decadente esthetiek. Evenzo is het gebruik van dikke texturen en religieuze thema's of mythologische inspiratie relevant. Ook was hij van grote invloed voor avant-garde surrealistische en fauvistische auteurs. Zijn creaties omvatten werken zoals, bijvoorbeeld:
Uiterlijk
Symbolistische schilderkunst van religieuze referenties, een zeer actueel thema in de schilderijen van de auteur. Daarin wordt een motief van Salome weergegeven voor Herodes Atipas en het hoofd van Juan Bautista.

Odilon Redon (1840-1916)
Beschouwd als de voorloper van het surrealisme, komt in zijn werken het mythologische, bijbelse of literaire thema naar voren gehuld in fantasie en mysterie. Tijdens zijn vroege jaren verwierp hij kleur en werkte hij in zwart-wit. Hij maakte vooral houtskooltekeningen en litho's. Later begon hij kleur te gebruiken met waterverf en olie. Onder zijn werken kunnen we benadrukken:
Ogen dicht
Het is een portret van Camille Falte, de vrouw van de schilder. Door een gezicht met gesloten ogen kunnen enkele thema's die aanwezig zijn in de creatie van de auteur, zoals "de innerlijke wereld, slaap of afwezigheid", worden gevoeld.
