Romeinse kunst uitgelegd: begrijp hoe kunst was in het oude Rome
Romeinse kunst geproduceerd in de oudheid als een verwijzing naar eerdere beschavingen - Grieks en Etruskisch - wordt gemengd getting oefening en harmonie.
Als talen van de schilderkunst, beeldhouwkunst en Romeinse architectuur weerspiegelen de ideeën van een beschaving die lange tijd een enorm en machtig rijk was, officieel daterend uit 753 voor Christus. C, conserverend of sec IV d. C.
Als artistieke manifestaties van deze samenleving vanaf het eerste moment, zullen ze zeer gedurfd blijven om grego-haren uit de Hellenistische fase te produceren.
Een grega-religiositeit werd ook opgenomen door de toe-eigening van de mythologie, die vervolgens verschillende namen voor dezelfde deuses en deuses presenteerde.
Naarmate de tijd verstrijkt, en als het Romeinse rijk eenmaal is geïnstalleerd, zullen er veranderingen optreden in de kunst die is geproduceerd, vooral niet op architectonisch gebied.
Ook, met verwijzing naar de praktijk van twee Etrusken, begon de Romeinse cultuur meer populaire en expressieve kenmerken te vertonen.
Het was vanaf de derde eeuw dat er een proces van conflicten begon tussen de Romeinen en de arme barbaren, wat leidde tot een zekere stopzetting van kunst en architecturale constructies.
Dit was het moment waarop de Romeinen kwamen of hun ondergang, wat resulteerde in het verlies van het rijk Romano do Ocidente voor de Germaanse barbaren.
Oude Rome schilderij
Schilderen in Rome werd veel beoefend in de steden Pompeia en Herculaneum, begraven met stenen na de uitbarsting van de vulkaan op de Vesuvius, in 79 na Christus. C. In het verleden zijn twee archeologische achates in Romeinse schildervorm gevonden nesses locais.
In Pompeia is een zeer goed bewaard gebleven archeologische vindplaats, niet met verschillende elementen uit de zeepok - duidelijk beïnvloed door de Griekse cultuur.
Een schildertechniek die we vroeger deden vers, die bestaat uit het aanbrengen van inkt op het oppervlak van de gesso die nog vers is, zodat deze langer bewaard blijft.
Deze kunstuiting werd ingedeeld in vier stijlen: ingelegd, architectonisch, geschoren en ingewikkeld.
Niet eerst, om inbedden, werd een laag gebaren op de muren aangebracht als doel om marmerstructuren te imiteren, omdat blokken werden gebruikt in tijolo-formaten.
Geen tweede stijl, of architect, of gesso werd afgezien van de kunstenaars die alleen verf begonnen te gebruiken om ideeën over diepten en diepten over te brengen.
Foram vond grote schilderijen geschilderd in de stijl van Vila dos Mistérios, een eersteklas huis in Pompeia, daterend uit de 1e eeuw.
Ha geen stijl geschoren, We creëren beelden die overgaan in de illusie van janela's met figuren van dieren en de natuur, meer met een meer "afgeplat" en meer bescheiden effect.
Later ontstaat of laatste stijl, of ingewikkeld, niet wat men de andere drie genres kon opmerken. Er waren ook schilderijen van mensen qua grootte in natuurlijke grootte, staand of zittend tentoongesteld.
Als Romeinse schilderijen hield Tinham zich bezig met het op een fantasierijke manier uitbeelden van de werkelijkheid, waarbij technieken worden gemengd die de schilderijen zullen proberen te traceren in het koninklijke diner en de architectuur sieren.
Een merkwaardig onderwerp dat voortkwam uit de schilderijen die in Pompeia werden gevonden, was erotische kunst. Sommige muurschilderingen tonen diners die de seksuele praktijk van de samenleving uitbeelden (inclusief homo-erotische afbeeldingen) in een constructie die verondersteld wordt een bordeel te zijn geweest.
Roma Antiga-beeldhouwwerk
Als Romeinse sculpturen gevormd door vele exemplaren van voorbeeldig Grieks. De late Grécia Antiga, of Hellenistische periode, had grote invloed op de Romeinen.
Deze sculpturen zullen vaak dienen als ornamenten voor architecturale constructies, het traceren van historische data en belangrijke mensen.
Zoals Romeinse sculpturen sofreram algumas differentiações niet die verwijzen naar gregas. De Romeinen hechtten veel waarde aan trouw portret je geeft cijfers, net zoals Iso een schoonheidsideaal heeft opgeofferd.
Daarom heeft het afbeeldingen van idosas-persoonlijkheden, machtige mensen die vereeuwigd zijn in marmer. Ik laat uitdrukkingslijnen zien die hun realiteit aangeven op het moment dat de sculpturen zich vormen bedacht.
Een curiositeit over Romeinse beeldhouwkunst is dat ze, net als Grieks, van binnen niet wit waren, zoals je je had voorgesteld. Er werd ontdekt dat deze klassieke kunsticonen oorspronkelijk waren beschilderd, vaak met levendige kleuren.
Architectuur van Roma Antiga
Romeinse architectuur was de artistieke taal van de grote bekendheid dessa civilização. Met indrukwekkende en grandioze werken konden de Romeinen de kennis van andere beschavingen aanpassen aan hun serieuze interesses.
Foi do povo Etruskische dat ze de techniek van herdaram boog e da abóboda, Onontgonnen conheciments grijze haren en die het mogelijk maken om de constructies te innoveren met grote binnenruimtes en halve kolommen.
Door middel van de boog zullen ze gigantische projecten kunnen uitvoeren, zoals het amfitheater genaamd Colosseum, gebouwd door Vespesian en afgewerkt in seculier I door Domitianus.
Deze constructie heeft drie vloertegels met bogen die erop zijn geplaatst. De interne ruimte is voldoende om 40 duizend zittende mensen en 5000 mensen te huisvesten.
Ook zijn de ornamenten geen amfitheater geïnspireerd door Griekse kunst en een structuur van Etruskische inspiratie.
Als voorbeeld van een constructie onde note-se of gebruik van abóboda temos of Panteão, of tempel dos deuses. Aanvankelijk gebruikt als een cultus van mythologische deuses, werd het later omgevormd tot igreja cristã.
Nessa-structuur we kunnen de afgeronde teto beschouwen, die een niet hoge opening heeft, waardoor het mogelijk is om een magische ervaring te waarderen of te ervaren die een firmament simuleert of bezit.
Kenmerken van de oude Romeinse kunst
De meest opvallende kenmerken van de Romeinse kunst hebben te maken met het vermogen van deze macht van verenig Griekse en Etruskische invloeden, waarbij het Hellenistische esthetische gevoel wordt geïntegreerd met twee objectiviteit: Etrusken.
Dessa vorm, maak werken die een ideaal van klassieke schoonheid volgen, en introduceer meer kenmerken belangrijk om uw ideeën weer te geven, zoals een getrouwe en realistische weergave van nationale persoonlijkheden. beeldhouwwerk.
Na-architectuur benadrukt het gebruik van bogen en grandioze constructies, vaak versierd met sculpturale schilderijen die historische figuren vertegenwoordigen. De bijzonderheden van de schilderkunst waren, afgezien van de kleur, rijk aan details en dieptewerking.
Ik wil graag meer weten over aanverwante zaken, lees ik:
- Oude Griekse kunst
- Of wat is romantische kunst? Werkt om te begrijpen of te stylen
- Egyptische kunst: begrijp de fascinerende kunst van het oude Egypte
- Byzantijnse kunst
Bibliografische referenties:
- GOMBRICH, Ernst Hans. Een geschiedenis geeft kunst. 16. red. Rio de Janeiro: LTC, 1999.
- PROENÇA, Graça. Kunstgeschiedenis. Sao Paulo: ed. Ática, 2010.