Moderne kunst - store kunstnere

De moderne kunst er det som er kjent for å være en manifestasjon av kunstnerisk fornyelse som finner sted på slutten av det nittende og begynnelsen av det tjuende århundre, det nåværende vesenet mest produktive og produktive i hele kunsthistorien siden det var mange bevegelser og trender av internasjonal karakter som agglutinert. I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi nevne hva som var noen av de viktigste kunstnerne innen moderne kunst, i tillegg til noen av hans mest representative arbeider.

Indeks

1. Paul Cézanne (1839 - 1906)
2. Claude Monet (1840 - 1926)
3. Antoni Gaudí (1852 - 1926)
4. Pablo Picasso (1881-1973)
5. Jackson Pollock (1912-1956)

Paul Cézanne var en fransk postimpresjonistisk maler ansett å være en avfedre til moderne kunst. Verkene hans er preget av å øke volumet, uavhengig av lyset som faller på det, som det var kunstig, og reduserer også virkeligheten til rene former, det vil si sylindriske, firkantede former... og det vil være hva

Camille Pisarro hjalp ham med å klargjøre paletten og lærte ham å male som en god impresjonist som han var, hans stil. Impresjonismen for Cézanne var mer enn noe en praksis, og lærte fremfor alt sin teknikk som senere vil han gjøre i verkene sine, de var løse penselstrøk, veldig få tykke der fargen vant renhet.

Maleriene hans mangler følelser og følelse fordi fokuserte hovedsakelig på bildespråk, i å se forholdet mellom farge og form. Hans idé var følgende "Tegningen og fargen er ikke forskjellige, da den er malt, tegnes den; jo mer harmonisk fargen er, desto mer presis er tegningen”.

Blant hans mest betydningsfulle verk fremhever vi Kortspillere og Stilleben med epler og appelsiner.

En annen av de viktigste kunstnerne innen moderne kunst erClaude Monet, den beste impresjonistiske maleren par excellence var faktisk et av hans verk som ga bevegelsen navnet. Er om Trykk: stigende sol, som ble utstilt for første gang i 1874, uten å bli forstått av mange, faktisk, av alle de som ble utsatt, var det den som fikk de største fornærmelsene.

For Monet eksisterte ikke farger i selve naturen, fargen ble koblet avhengig av lyset, derav et av målene som de mest etterfulgte av impresjonistiske malere er å representere verden på en direkte og spontan måte å fokusere fremfor alt på de forskjellige effektene av lys.

Han var heldig at kritikken av maleriene hans over tid begynte å forsvinne og derfor litt etter litt fikk hans verk igjen betydning. Dette faktum gjorde at han i løpet av de siste 25 årene av livet hans kunne leve bedre økonomisk, fordi Hvis Monet var preget av noe, var det ved å leve i mer enn tretti år i det mest absolutte fattigdom.

Blant hans mest betydningsfulle verk vi har Dammen til Nymphaeas, den San Lázaro stasjon og malerieserien som jeg lager av Rouen katedral.

Antoni Gaudí er den største eksponenten for katalansk modernisme innenfor arkitekturfeltet. Det var preget av sin særegne følelse av volum og geometri, bortsett fra sin store kapasitet drømmende og kreativ som tillot ham å projisere verkene på forhånd før han kunne gi dem videre til flat.

Svært få ganger laget han planer og mye mindre detaljert, pleide han å improvisere i farta, at ja, når han ble unnfanget studerte han og analyserte selv den minste detalj, detaljer som han selv mestret til perfeksjon som keramikkarbeidet med sin berømte teknikk for "trencadis”, smiing av jern, farget glass, snekring ...

Hans stil var hovedsakelig basert på naturobservasjon og i bruken av geometriske former som hyperbolske, kjegleformer ...

Blant hans viktigste verk fremhever vi Guell park, den Milá House, den Casa Batlló, den Innfall av Comillas og Den hellige familiens ekspirerende tempel.

Pablo Ruiz Picasso det var ingenting mer og ikke noe mindre som ledet en av de mange mest fremragende bevegelsene til de kunstneriske avantgardene, kubismen. Kubisme er preget av å representere og fange en gjenstand eller person på overflaten av maleriet fra forskjellige synsvinkler, og forenkle figurene til geometriske og svært skjematiske former.

Til tross for at Picasso har gått inn i historien for å ha ledet en ny stil som kubisme, arbeidene som ble utført før denne trenden har ingenting å gjøre med det, fordi det gikk gjennom to perioder kjent som den blå perioden og den rosa perioden, blant hvilke vi kunne trekke frem Liv eller Akrobat og ung harlekin hvor du kan se at representasjonene er noe mer figurative.

Det ble også tilskrevet delvis oppfinnelsen av collage som en kunstnerisk teknikk og i skulptur, siden han også våget med denne andre spesialiteten, montering. Noen av hans mest representative verk er Ladies of Avignon, portrettet av Ambroise Vollard og Guernica. Når det gjelder skulptur, fremhever vi hans arbeid av Geit eller Bull Skull.

I denne andre leksjonen fra en LÆRER tilbyr vi deg betydningen av Picassos Guernica.

Og til slutt er en av de viktigste kunstnerne innen moderne kunst Jackson Pollock. Han var en amerikansk maler og største eksponenten for abstrakt maleri. Kjent for å bruke i maleriene teknikken til dryppende som består av å la billedmaterialet, vanligvis akryl, dryppe på et lerret spredt på bakken godt fra en slags lekk beholder som sprer seg på denne måten ved hjelp av sprut, eller med de samme børstene som mottar navnet til Dryss eller direkte med samme hender.

I kroppens bevegelse for å skape disse verkene antas det å ha sett opprinnelsen til Actionmaling (Maleri i aksjon), fordi det på slutten av dagen hans lerret manifesterer seg er en kraft, en voldsom, energisk intensitet. Blant hans viktigste verk må vi trekke frem Høstrytme (Nummer 30), Glitrende stoff Y Nummer 1.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Moderne kunst - store kunstnere, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.