Viktigste komponister fra 1700-tallet

Tidens overganger i historien gjenspeiler oss konteksten og livsstilen til menneskene som levde på den tiden. Analysering av endringsfaktorene gir oss en anelse om menneskers motivasjoner, spesielt innen kunst, siden det er den mest raffinerte uttrykksmetoden. I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi snakke om komponister fra det 18. århundre, en overgangstid kontrast mellom barokken og klassismen.

Siden 1700-tallet strekker seg fra år 1700 til 1799, refererer vi bare til den musikalske tiden av overgang mellom Barokkmusikk(år 1600 til 1750) og klassisk musikk(1750 til år 1820), og var Wien det mektigste utviklingssenteret for denne siste perioden. I begge perioder hadde musikken den største veksten i det europeiske området, spesielt Frankrike, Tyskland, England, Italia, Spania og Østerrike.

Under barokken utviklet musikk seg ved å reformere strukturen og nådde en viktig boom mht sosial popularitet i offentligheten, ikke lenger så mye i eksklusive situasjoner som monarkiet og kirken. Dette skyldes for det meste

Opera, med den høyeste veksten i Italia. Under klassisismen fortsetter denne populariteten til musikk som er åpen for publikum å vokse.

Lydmessig var barokkmusikk basert på utførelse og pompositet. I total kontrast er klassisismens musikk preget av gjennomsiktighet med klare teksturer og mye symmetri og soliditet i tonalitet.

Vi skal oppdage de viktigste komponistene fra det 18. århundre slik at du kan lære om verkene deres og deres bidrag til musikkhistorien. De mest fremtredende kunstnerne er følgende:

Domenico Scarlatti (1685 - 1757, Italia)

Scarlatti er anerkjent for sine fantastiske cembalo-sonater (anslagsvis til 555 sonater). Han var også populær for sine operaer. Scarlatti er et tydelig eksempel på en musikers overgang fra barokk til førklassisk periode. Noen bemerkelsesverdige verk: Sonata K. 9 i d-moll, Amleto.

Georg Fredrich Händel (1685 - 1759, Tyskland)

Händel er selvfølgelig en av de viktigste komponistene fra 1700-tallet. Händel kalles "den første mesteren i homofoni" (musikkteknikk av parallelle stemmer som skaper akkorder). I tillegg til å være en pioner på dette området, er han anerkjent som den første musikken som tilpasser sine verk til smaken til publikum og ikke til monarkiets smak. Taleskriftens og operaens skiller seg ut fra hans verk. Noen bemerkelsesverdige verk: Messias, skuespillermusikk, musikk for det kongelige fyrverkeriet.

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750, Tyskland)

Bach regnes som en av viktigste musikere fra alle epoker, inspirerende mange andre viktige komponister som Mozart, Beethoven, Liszt, Wagner og Malher blant andre. Bach blir referert til som mester i kontrapunktTakk for verkene dine som skiller seg ut i form av Fugue. Et av de viktigste bidragene til komponisten er "El clave bien temperado", en samling av verk for keyboard som prinsippene for 12-tuning ble etablert med. tonaliteter som vi fremdeles bruker i dag (i tidligere tider var innstillingen bare en ubalansert tilnærming som ikke tillot tolkning av verkene i noen nøkkel). Bach markerer slutten på barokken med sin død i 1750. Noen bemerkelsesverdige verk: Det godt tempererte cembalo, The Art of the Fugue BWV 1080, Tocata and Fugue in D minor BWV 565.

Antonio Vivaldi (1678 - 1741, Italia)

I tillegg til å være komponist, var han prest, fiolinist og lærer. Vivaldi spilte en viktig rolle som impresario, (person dedikert til organisering av kunstneriske begivenheter, i dette tilfellet musikalsk og teatralsk). Vivaldi skiller seg ut for sine mange konserter (ca. 400) og operaene (ca. 46). Vivaldi er anerkjent for bidraget til å utvikle en formell og rytmisk struktur for konsertsjangeren som en musikalsk form. Noen bemerkelsesverdige verk: De fire sesongene, Ercole su’l Thermodon.

Christoph Willibald Gluck (1714 - 1787, Østerrike)

Gluck er en av de beste komponistene på 1700-tallet. Han er ansvarlig for å gjennomføre viktige reformer når det gjelder operaens musikalske form og struktur. Hans mest transcendente bidrag var kanskje å insistere på fokus på operaplottet, og tro at poesi var viktigere enn selve sceneproduksjonen. Viktige arbeider: Orfeus og Eurydice, Alcestes, Iphigenia i Aulis, Iphigenia i Tauris Armida.

Carl Philipp Emmanuel Bach (1714 - 1788, Tyskland)

For mange, den mest produktive sønnen til Johann Sebastian Bach. Han var en av grunnleggerne av musikk i klassisk stil og en av de viktigste cembaloene i Europa i sin tid. Han er kreditor for mer enn 800 komposisjoner som for det meste er for keyboard. Viktige arbeider: Konsert for to cembalo, Magnificat i D-dur, Five Berlin Symphonies.

Joseph Haydn (1732 - 1809, Østerrike)

Haydn skiller seg ut for sine komposisjoner i kammermusikk og pianotrioformasjoner. Han tilbrakte mesteparten av livet under beskyttelsen til familien Estherházy, som han bestilte de fleste av sine arbeider for. Mange tenker på Haydn som far til strykekvartetten og symfonien. Som et merkelig faktum var Haydn komponisten av melodien til det som i dag er nasjonalsangen i Tyskland. ("Kaiserlied"). Viktige arbeider:Akvatisk musikk, Symfoni nr. 100 og 101, Deutschlandlied.

Ludwig Van Beethoven (1770 - 1827, Østerrike)

Beethoven er utvilsomt en av de mest berømte komponistene fra 1700-tallet. Han er anerkjent som en av komponistene med den største fortreffeligheten for symfonier, etter å ha komponert 9 symfonier av stor popularitet og hyllet for sin skjønnhet både den gang og i dag. Beethoven tok del av klassisismen, men også den ble understreket senere under romantikken. Viktige arbeider: Tredje symfoni "heroisk", femte symfoni og niende symfoni, hvis fjerde sats er basert på "Ode til glede".

Dette er bare noen av komponister fra 1700-tallet mer fremtredende, men det er mange flere viktige skikkelser i musikkscenen som har bidratt til verden med sin inspirasjon for kunst. Nå som du vet litt mer om denne gangen, vil du kanskje være interessert i å fortsette å undersøke.