På slutten, eller hva er kunst?

Kunst er en måte å være menneske på for å uttrykke seg. Til tross for at de er laget mer varierte meios, språk og teknikker, deler eller ønsker kunstnere generelt å formidle følelser og følelser.

Et spørsmål om kunstkonseptet er komplekst og deler mange meninger. Dette mangfoldet av svar ser også ut som om emnet er veldig interessant. På slutten, for deg, eller hva er kunst?

Definisjon av art

Først og fremst må vi avklare det Det er ingen enkelt definisjon av hva som er kunst. Det er vanskelig å ha en absolutt betydning for en aktivitet som samler en så enorm og diversifisert produksjon.

Mer ainda assim é possível dizer que det er relatert til behovet for menneskelig kommunikasjon e, i sitt flertall, uttrykker følelser og spørsmål, både eksistensielle, sosiale eller rent estetiske.

Dessuten kan kunstneriske manifestasjoner utføres gjennom en rekke forskjellige plattformer, Som maleri, skulptur, gravering, dans, arkitektur, litteratur, musikk, kino, fotografering, forestilling, etc.

Om en Palavra Arte

Et ordkunst stammer fra det latinske ordet "ars" Hva vil du si? dyktighet, teknikk.

Andre eller ordbok for latinsk termos, betyr "ars":

Måte å være eller å gå videre på, kvalitet.
Ferdighet (tilegnet hårstudie eller pela-praksis), teknisk kunnskap.
Talent, kunst, dyktighet.
Kunstnerisk, listig.
Ofício, profissão.
Arbeid, arbeid, traktat.

Når det gjelder ordet selv, andre eller ordbok, er ordet "kunst" definert som:

til menneskets evne til å oppdra eller elske, som et produkt av den individuelle handlingen, av sjangeren og av kunstnerens følsomhet, ved å bruke sitt inspirasjonsfakultet; eksternalisering av to følelser av et eksepsjonelt geni, i stand til å dominere materie og tanke, uavhengig av et utilitaristisk formål.

Kollektiv betydning av kunst

Vi kan si at kunstnere i stor grad har til hensikt å provosere samfunnet, diskutere, stille spørsmål ved situasjoner, mange ganger er det lite diskutert og stimulere kollektiv og individuell bevissthet.

Kunst er nært knyttet til den historiske tiden den ble produsert, og blir av noen betraktet som en Jeg reflekterer eller registrerer do seu tempo. Ordene til den engelske kunstkritikeren Ruskin:

Så store nações unnslipper hans selvbiografi i tre bind: o book of his ações, o book of his words og o book of his art (...) Nenhum etter tre bøker kan forstås så lenge de to andre har blitt holdt, pluss etter tre, eller den eneste som kan stole på ham eller henne. siste.

Mer endelig, eller hva er et kunstverk?

Eller hvilket ansikt til et objekt eller et kunstverk? Ville det være kunstnerens opprinnelige intensjon? Er det noen skikkelse eller institusjon som har myndighet til å bekrefte at et bestemt kunstverk (en kurator, et museum, et gallerist)?

Fra slutten av 1800-tallet kommer noen kunstnere til spørsmål eller spørsmål. Passaram da for å spørre seg selv på en mer systematisk måte, quais vi var Grenser for kunst og at det var mulig for dens antatte autoritet å definere et kunstnerisk objekt.

Dette er tilfellet med urinol (a Fonte, 1917), et kontroversielt verk tilskrevet Marcel Duchamp (snarere enn å spekulere i at det var ideen til den polsk-tyske kunstneren baronesse Elsa von Freytag-Loringhoven).

Et objekt ble fjernet fra sin hverdagssammenheng (en urinol) og flyttet inn i et galleri, slik at det fremsto som et kunstverk.

Eller det som endret seg her var loven om peça: opprinnelsen til en banheiro der den har en funksjon, en daglig bruk, og den tilfeldigvis blir observert på en annen måte når den er tilgjengelig i et kunstnerisk romrom.

Eller en overtreder gest som har til hensikt å sette spørsmålstegn ved kunstens grenser: til slutt, eller hva definerer et kunstnerisk objekt? Eller hva er et legitimt arbeid? Er det legitimt?

Kunstnerens eskorte provoserer (og til og med provoserer) viss motstand i et offentlig plot. Disse spørsmålene fortsetter å være åpne, og en rekke tenkere og filosofer har ennå ikke diskutert dem.

For å forstå mer om eller emne, les: Kunstverk for å forstå Marcel Duchamp og dadaisme.

Første kunstneriske manifestasjoner

Mennesker, fra de mest avsidesliggende tider, vil føle behovet for å kommunisere. Fortsatt ikke paleolittisk, i den første fasen av forhistorien ble gjenstander produsert med en utilitaristisk funksjon, i tillegg til design og andre manifestasjoner.

Disse gjenstandene og manifestasjonene tjener begge for skape et åndelig båndJeg hvor mye for styrke eller coletividade følelse mellom dem. Assim, kunst er en av de eldste uttrykkene da humanidade.

De første kunstneriske manifestasjonene som ble rapportert var nyheter om forhistorisk kunst og stammer fra før 30 tusen f.Kr. C.

Bergkunst er et eksempel på forhistorisk kunst og består av tegninger og små malerier på hulene. For oss var det mulig å se homens og dyr interagindo, som alltid er i en handlingsposisjon.

Typer kunst

Opprinnelig anses costumava-som sete Typer kunst. O francês Charles Batteux (1713-1780) ikke seu livro Som kunst (1747) kategorier som kunstneriske manifestasjoner fra to følgende etiketter:

• Maleri
• Skulptur
• Arkitektur
• Musikk
• Poesi
• Eloquência
• Dança

Por sua vez, for den italienske intellektuelle Ricciotto Canudo (1879-1923), forfatter av Manifest das Sete Artes, du syv typer kunst var:

• Musikk
• Dans / koreografi
• Maleri
• Skulptur
• Teater
• Litteratur
• Kino

Som tider med ny avl blir andre modaliteter lagt til den opprinnelige listen. São elas:

• Fotografering
• Quadrinhos
• Spill
• Digital kunst (2D og 3D)

Viktigheten av kunst

Å prøve å tilskrive en funksjon til kunst kan være en omstendelig strategi. I motsetning til andre produksjoner der målet er, trenger ikke kunsten å være et praktisk verktøy.

I alle fall er dette en aktivitet som blant annet skal tjene som smak, ou seja, en følelsesmessig renslighet, å være i stand til å fjerne den kvalen eller kunstneren og, i større forstand, et samfunn. Det ville være en form for renselse, å la traumene frigjøres gjennom en følelsesmessig utflod forårsaket av kunstverket.

Noen mennesker derimot viser at en funksjon gir kunst og forskjønner livet. Dette kriteriet er ganske tvilsomt, fordi det er så vakkert at mye avhenger av personligheten til som tolker og, hovedsakelig, det som regnes som vakkert i en viss tid, kultur og samfunn.

Det er også en tro på at kunst arbeider for å fremme individuell refleksjon, stimulerende bevissthetgir oss menneskelig tilstand.

O fato er at kunst kan oppmuntre til sosial og kollektiv refleksjon, fazendo florescer uma nova visão om saker som er blitt tauset, og som også utgjør et viktig transformasjonsmiddel Sosial.

Conheça også

• Samtidskunst: hva er det, når det oppstod, hovedverk og bevegelser
• Eksempler for å forstå hva som er visuell kunst
• Eller hva er billedkunst og quais som suas linguagens?