The School of Athens av Raphael Sanzio: analyse og mening

Athen-skolen Det er en fresko av Raphael Sanzio laget mellom 1510-1511. Det ligger i Estancia del Seal o Stanza della Segnatura —Et rom bestemt til å være pavens bibliotek i det apostoliske palasset i Vatikanet.

Det er en del av "Romene i Vatikanet", et sett med fire rom i slottet, hvis dekorasjon ble bestilt av pave Julius II til forskjellige kunstnere, selv om disse til slutt ble erstattet av Rafael. Derfor er disse rommene i dag også kjent som “Rafaels rom”.

Athen-skolen representerer verdien av vitenskapelig tanke og naturlig sannhet, hvis utvikling tilskrives klassisk antikk. Arbeidet legemliggjør hele renessansens kulturelle program, ettersom vi ser tilstedeværelsen av de store tenkere og forskere i den klassiske verden, og til og med renessansen.

Analyse av Athen-skolen av Rafael Sanzio

Athen-skolen Det er et freskomaleri som har en base på 7,7 meter bredt og når en maksimal høyde på 5 meter ved enden av buen. Konstruert fra lineært eller forsvinningsperspektiv, er scenen innrammet i et alvorlig arkitektonisk rom.

Rafael benyttet seg av teknikken med malt arkitektur for å skape en større følelse av dybde, akkurat som han hadde lært av Perugino.

Han lette ikke etter konstruktive referanser i den greske verden, men i den romerske verden, spesielt ikke i arbeidet til Bramante. Denne arkitekten hadde hatt ansvaret for prosjektet for renovering av basilikaen San Pedro, av den paleo-kristne estetikken.

Scenebeskrivelse

Som en setting representerer Rafael tre påfølgende fathvelv, dannet av halvcirkelformede buer, hvis åpne bunn og foreslåtte separasjoner skaper en større følelse av dybde. På sidene av disse hvelvene ser vi et galleri med kolonner og statuer, en allegorisk referanse til gresk-latinsk kultur.

To skulpturelle figurer flankerer scenen og dominerer den i øvre halvdel. De er Apollo, symbol på orden, harmoni og fornuft, og Athena, symbol på visdom, kunst og krigsstrategi.

På denne scenen ser vi representasjonen av forskjellige historiske figurer fra feltene filosofi, matematikk, vitenskap, kunst og politikk. De sameksisterer med den samtidige tilstedeværelsen av noen skikkelser fra renessansetiden, inkludert Raphael selv.

De viktigste karakterene er de to figurene i sentrum av komposisjonen, som vi enkelt kan finne ved den klare og diafanske himmelen som åpner seg bak hodene på dem. De er filosofene Platon og Aristoteles, ubestridelige hovedpersoner på scenen.

Karakterer av Athen-skolen

Athen-skolen den har mange tegn. Så langt har ikke alle blitt identifisert, selv om de fleste har vært det. Som om det ikke var nok, er noen attribusjoner hittil tvilsomme, slik at det er forskjellige hypoteser.

I flere tilfeller brukte Rafael samtidige personligheter som fysiske referanser. Deretter vil vi se hvilke tegn som er representert og deres attributter eller symboler. De som er under tvil vil bli identifisert etter hvert.

1. Platon. Platon, som har blitt representert med funksjonene til mesteren Leonardo da Vinci, holder boken Timaeus. Fingeren peker mot himmelen. Denne gesten refererer til Theory of Ideas som baserer hans tankegang.

2. Aristoteles. Til høyre for Platon ser vi Aristoteles holde boken Etikk. Hans høyre hånd, i midjehøyde, holder håndflaten parallell med bakken. Med dette henviser Rafael til Aristoteles teori om former, som mente at ting er i seg selv og at de ikke eksisterer som dobbelt virkelighet (separasjon av kropp og sjel).

3. Heraclitus (som Michelangelo). Filosof, representert som Michelangelo både i trekk og antrekk og i sin tur på en marmorbase.

4. Diogenes. Tenker av den kyniske skolen, kjent for sin manglende interesse for sosiale bruksområder og skikker, som han kontrasterte prinsippet om autonomi til.

5. Zeno av Elea: Han var en gresk filosofdissippel av Parmenides, representant for den eleatiske skolen.

6. Epicurus. Han var skaperen av epikureanismen, som blant annet benektet sjelens udødelighet og forsvarte hedonisme.

7. Federico Gonzaga. Federico Gonzaga var da hertugen av Mantua, etter avtale av Leo X. Han var en viktig skytshelgen.

8. Anaximander (?). Denne karakteren kunne være Anaximander, disippel av Thales of Miletus, han var kjent som en filosof og geograf. Navnene på Severino Boezio, Aristosseno, Senocrate og Empedocle er også blitt foreslått.

9. Averroes. Averroes var en andalusisk filosof, matematiker og lege fra middelalderen (1100-tallet), som også underviste i islamske lover.

10. Pythagoras. Gresk filosof og matematiker. I tillegg til en bok, ser vi en tavle foran ham som viser den numeriske trekanten "Tetraktys", symbol på universets enhet, og vi ser også symbolet på teorien om musikalsk harmoni.

11. Telange: Disippel av Pythagoras, med ansvar for å holde tavlen for ham.

12. Hypatia of Alexandria. Neoplatonisk filosof og professor, kjent for sine bidrag innen matematikk, astronomi, algebra og geometri.

13. Parmenides. Filosof, forløper for platonisk idealisme og grunnlegger av den eleatiske skolen.

14. Alexander den store. Kong av Makedonia, som beseiret perserne og utvidet sitt imperium til Hellas, Egypt til India. Alexander Magnno ble en disippel av Aristoteles.

15. Xenophon eller Antisthenes. Xenophon var en historiker, filosof og militærmann. Et av hans viktigste verk er Hellensk, om den peloponnesiske krigen. Det kan også være Antisthenes, grunnlegger av den kyniske skolen i gresk antikk.

16. Alcibiades. Noen forskere foreslår at denne figuren kan være et tegn fra Platons bankett kalte Alcibiades, fordi han er i dialog med Sokrates.

17. Sokrates. Han regnes som faren til den greske filosofiske tanken og fremmer dialektikken. Han var Platons lærer.

18. Plotinus: Neoplatonisk filosof, hvis teori om treenighet og den ene har vært en kilde til inspirasjon for kristen filosofi. Referansemodellen antas å være pave Julius II.

19. Homer. Homer er forfatteren som komposisjonen av Iliaden og av Odysseen, grunnleggende litterære verk av gresk kultur.

20. Euclid eller Archimedes (som Bramante). Det er ikke kjent med sikkerhet hvem denne figuren representerer, men å dømme etter bruken av kompasset kan det være Euklid eller Archimedes. Ansiktet er Leonardo Bramante, arkitekt fra renessansen.

21. Ptolemaios. Astronom, geograf, matematiker og kjemiker i overgangen mellom 1. århundre og 2. århundre. C, av gresk-egyptisk opprinnelse. Karakteren holder en klode.

22. Apelles (som Rafael Sanzio). Åpenbart er denne figuren et selvportrett av Raphael Sanzio, men han legemliggjør karakteren til Apelles, en maleren fra eldgamle tider. Normalt, når dette skjer i maleriet, ser forfatteren direkte på publikum og bryter fiksjonen.

23. Protógenes (som Sodoma). Protógenes var en annen maler av gammel alder, rival til Apelles. Raphael skildrer ham som El Sodoma (kallenavn for Giovanni Antonio Bazzi), en samtidskunstner som Raphael erstattet for å gi bestilling til Estancia del Seal.

24. Zoroaster eller Strabo. Karakteren bærer en himmelklode. Den mest utbredte oppgaven hevder at den handler om Zoroaster, en grunnleggende profet for en av de første monoteistiske religionene, kjent som Mazdeisme. Andre forskere antyder at det er Strabo, en gresk geograf og historiker.

Athenian Academy, et institutt grunnlagt av Platon

Alle disse karakterene fremkaller på en idyllisk måte det som var Akademiet i Athen, der Rafael fant konseptuell inspirasjon. Akademiet i Athen var en skole grunnlagt av Platon selv rundt det 4. århundre f.Kr. C. for undervisning i filosofi, matematikk, astronomi, medisin og retorikk.

Dette akademiet, hvor personligheter som Aristoteles fikk sin opplæring, var av så stor betydning for den antikke verden at dets eksistens varte til 500-tallet e.Kr. C., nesten ni århundrer. Driften av den var ikke kontinuerlig av forskjellige grunner, men den holdt absolutt gyldigheten i tankene.

Det kan interessere deg:

• Rafael Sanzio: biografi, bidrag og verk fra renessansens geni.
• Renessanse: hva er det, verdier, egenskaper og viktigste verk.

Betydningen av fresko Athen-skolen

Betydningen av Raphaels fresko kan syntetiseres i feiringen av filosofien, mor til alle vitenskaper, så vel som i feiring av vitenskapelig tenkning og anerkjennelse av bidrag fra tenkere (filosofer, matematikere, geometrikere, etc.) fra antikken.

I tråd med denne fornyende ånden ønsket Rafael å skape et idyllisk akademi som igjen er minnet om storheten til Akademiet i Athen, grunnlagt av Platon.

Forskeren Giulio Carlo Argan kommenterer at dette arbeidet representerer eldgammel visdom. Av denne grunn forkaster maleren representasjonen av naturen og fokuserer på personligheter og arkitektur.

Arkitektur blir dermed, ifølge Argan, et symbol på konstruksjonen av menneskelig tanke. Og mennesker, behandlet på en monumental måte også, er utførelsen av dette prinsippet. Dermed legger Argan til at dette «... later til å være en" gjenfødt "bygning, på samme måte som visdommen til antikkens tenkere har blitt "gjenfødt" gjennom tanke og lære Kristen ".

Kunst som kunnskap

Sammen med vurderingen av filosofisk og vitenskapelig tenkning introduserer Raphael et av de mest originale elementene i renessansen sammenlignet med forgjengeren middelalder.

Vi refererer ikke til inkludering av kunstnere i verket, verken som en direkte referanse eller som modeller. Rafael, i likhet med sine samtidige kolleger, som Leonardo, viet seg til å forsvare plastikkens verdighet som en form for kunnskap.

Ved å inkludere representasjonen av Leonardo, Michelangelo, Bramante, El Sodoma og til og med seg selv, Rafael undergraver den antikke tanken som fordømte plasten som kun kunst mekanisk.

På denne måten hever han det til samme nivå som den liberale kunsten, som til da var gruppert i Quadrivium og Trivium. De Quadrivium den inkluderte aritmetri, geometri, astronomi og musikk. De Trivium den inkluderte grammatikk, dialektikk og retorikk.

Lys som en metafor for kunnskap

Nå hvorfor, hvis Raphael ønsket å gjenopplive Platons akademi, ble han inspirert av den arkitektoniske formen for Bramantes prosjekt for Peterskirken? Dette skjedde fordi, ifølge forskerne Charles, Manca og McShane, ønsket Rafael å gi materialitet til idealet om "Philosophy Temple", en avhandling forsvart av tenkeren Marsilio Ficino.

Forfatterne Charles, Manca og McShane uttaler også at verket domineres av frank og diaphanous lys. Hvordan tolker de det? De tolker det som en metafor for veien som fører til kunnskap.

Avslutningsvis kan vi bekrefte at mennesker i dette arbeidet av Rafael er sentrum for kreativ lidenskap. De er hovedpersonene på scenen. De, med sin kunnskap og nysgjerrighet, er de som "oppdagere" av naturens mysterier.

Dette er ikke annet enn et uttrykk for en kultur som i rasjonell tanke finner grunnlaget for samfunnsverdier. Athen-skolen av Rafael Sanzio er et kompendium av antroposentrisk humanisme. Hvis det er et verk som oppsummerer verdiene og egenskapene til den italienske renessansen, altså Athen-skolen.

Det kan interessere deg: De 25 mest representative maleriene fra renessansen

Referanser

• Argan, Giulio Carlo: Renessanse og barokk (II. Fra Michelangelo til Tiepolo), Madrid: Akal Editions, 1999.
• Brisson, Luc: "Platonisme" i VV. AA.: Akal Dictionary of Greek Lore, Madrid: Akal, 2000.
• Charles, Victoria, Joseph Manca og Megan McShane: 1000 malerier av stormestrene, Mexico: Númen, 2006.