Deler av en komediepenn

Teatret i gullalderen begynte å profesjonalisere og det var da, da de første rommene der stykkene var representert begynte å dukke opp: komedipenner. Som navnet antyder, var disse "teatrene" autentiske koraler som ble tømt for dyr for å kunne huse teaterstykket, som pleide å vare i 3 til 6 timer. I motsetning til dagens teatre var korralene nabolagets uteplasser som ble funnet i byene, og som ble brukt til å kringkaste teaterstykkene som selskapene forberedte. I denne leksjonen fra en LÆRER skal vi vise deg deler av en komediekorral slik at du vet bedre hvordan de første teatrene i Spania fungerer.

Indeks

1. Hva var komedikuralene
2. Delene av komedikoralene
3. Teater i corral de comedias

Før vi snakker om delene av en komediekorral, skal vi forklare hva de var og hva de ble brukt til. Det første du må vite er at komedikuraler dukket opp i 1579 når i Spania teatersjanger som et kunstnerisk uttrykk som kommuniserte direkte med folket. Vi må tenke at på den tiden eksisterte det meste av fritiden vi har i dag, det var ingen TV, ingen Internett, ingen rekreasjonssentre og så videre; skuespillene ble dermed byens største underholdning, som også så på scenen alle karakterene som den vanligvis så i gatene.

Med utseendet til corral de comedias hadde de showene som ofte ble holdt på gaten et bestemt sted å utføre. Konstruksjonen av disse rommene er laget gatekunst hadde endelig plass Spesielt å være representert med en fordeling av plassen designet for datidens samfunn og åpenbart med innsamling av penger for å kunne se arbeidet.

De første komedikuralene i Spania var to som ble bygget i Madrid: Corral de la Cruz og Corral del Príncipe. For tiden eksisterer disse pennene ikke lenger, og i Spania kan vi bare nyte en som opprettholder den 100% originale strukturen: Corral de Comedias de Almagro.

Navnet "Corral de comedias" definerer nøyaktig hva disse rommene var, siden de befant seg i husene (i uteplassene til naboene som ble brukt til å holde storfe) der de begynte å komme utføre "komedier", navnet gitt til skuespill av yore.

Ved å være plassert i rom som tidligere var designet, utnyttet disse korralene egenskapene til disse konstruksjonene for å kunne representere verkene deres. Den firkantede eller rektangulære formen på disse uteplassene tillot at rommet ble distribuert på en veldig lignende måte som vi for tiden har våre teatre, det vil si en scene i delen på slutten, uteplassen designet for publikum og balkongene eller galleriene som ble med naboene ble tilpasset slik at mer publikum kunne plasseres der og dermed se stykket teatralsk.

Komedieforgangen varte i byene og byene våre fra 1579 til 1700-tallet, øyeblikk der de ble erstattet av teatre med italiensk inspirasjon, det vil si mer renessanse og med større innkvartering for publikum.

Nå skal vi analysere forskjellige deler av en komediepenn å forstå hvordan disse første teatrene ble distribuert i Spania og hvordan folk ble plassert i henhold til deres posisjon i det sosiale hierarkiet. La oss huske at disse korralene var innergårder i bygninger eller hus som ble gjenbrukt til å huse et teaterstykke. Disse ble gjort i løpet av dagen siden rommene ikke hadde tak, og på denne måten ble sollyset brukt.

La oss analysere delene av en komedie-korral, en etter en å vite hvordan disse rommene i gullalderen var:

• Gang: er området som forbinder det indre av komedikoralen med gaten.
• Overnatting: Det var foran scenen og det ble solgt mat og drikke her, slik at folk kunne shoppe fordi husk at verkene varte i flere timer. Navnet kommer fra "lodge" som var en type drikke av tiden som ble tilberedt med en blanding av krydder, honning og vann.
• Verft: Dette var en av de viktigste og enestående delene av en komediehest. Det ligger i sentrum av bygningen og tilbudt de laveste prisene, som er grunnen til at alle de mest ydmyke mennene (IKKE kvinner) var overfylt i dette området mens de sto under hele forestillingen. Denne typen publikum var kjent under navnet "The Musketeers" og pleide å være de som bestemte om en forestilling var bra eller ikke med deres jubel og applaus. Hvis de ønsket å bli sittende, måtte de betale mer penger og kunne sitte på noen trinn under arkadene.
• Kasserolle: Nå må vi gå til første etasje i komedikoralen for å finne gryten, stedet der kvinnene var. Den lå i første etasje, rett foran scenen og for å få tilgang til dette rommet, De kom inn gjennom andre dører enn menn siden forholdet mellom de to ikke var tillatt kjønn. Selv om det virker som en privilegert posisjon i koralen, er sannheten at det var et veldig lite rom og kvinnene var veldig tette mellom dem, så mye at de så ut til å være i en "gryte", derav Navn. Slik var situasjonen i dette området av komedikoralene at det til og med var figuren til "skyveknappen" som, som navnet antyder, hadde ansvaret for å trykke slik at flere kvinner kunne få plass.
• Tertulia eller Loftet: Vi har antydet at Cazuela del Corral de Comedias lå foran scenen, men i første etasje, ikke sant? Vel, korridorene eller korridorene som var i endene av første etasje, var kjent under navnet Tertulia eller Loftet.
• Rom eller gallerier: Det var området av korralene som kostet mest penger, og var derfor bare reservert for de mektigste eller rikeste familiene i byen. De befant seg også i første etasje, og her var det tillatt for kvinner og menn å dele rom siden de var dekket av rutenett slik at de kunne se uten å bli sett. Hersker, prester eller høy adel pleide å være her.
• Plattform: det var navnet som ble gitt til scenen der komedien eller teaterarbeidet fant sted. Under ham var The Pit, en annen del av komedikoralen der den pleide å fungere som et garderobe for menn, og i tillegg Også her ble dyrene som vanligvis var i korral lagret når det ikke var noen funksjon. Kvinnene hadde garderoben bak på scenen.

Skuespillene til komedikoralene oppfylte en rekke særegenheter det er verdt å vite. La oss huske at med disse plassene begynte teatret å profesjonaliseres, siden "komedier" i gatene av forskjellige selskaper som livnærte seg i samsvar med veldedigheten som ga dem mennesker. Med komikkorralene var det mulig å skape et yrke for skuespilleren og kunstneren, i tillegg til å begynne å se den økonomiske interessen for disse representasjonene.

Å kunne gjøre et teaterstykke i corral de comedias en leietaker hadde ansvaret for å leie denne plassen samt å lete etter teaterforfattere (en skikkelse høyt verdsatt på den tiden og som for tiden vil ligne figuren som en teaterregissør utfører i denne sektoren). Når kontakten ble opprettet, ble teatersesongen organisert, og forskjellige aktører begynte å bli ansatt for å utføre funksjonen.

Når de hadde fått øvet inn arbeidet og klar til å presentere, ble det promotert ved å plassere plakater i de travleste områdene i byen. For å kunne gå inn for å se stykket en inngangspris måtte betales hvis beløp tidligere ble satt av leietaker. Avhengig av området for komedikoralen som var okkupert, var prisen lavere eller høyere; Som vi allerede har antydet, var området på terrassen der "Musketerne" var det mest økonomiske, så vel som Cazuela, forbeholdt kvinner som var overfylt på noen få kvadratmeter.

Stykket til corral de comedias det pleide å vare i ca 3 timer og de startet ved middagstid (vintermånedene) og tidlig på ettermiddagen (de varmeste månedene). Målet var å få mest mulig ut av dagslyset og timene imellom for å unngå å bli for kaldt fordi husk at taket på pennene ble avdekket.

Publikum som deltok i komedikoralene Det var forskjellig fra det nåværende teaterpublikummet fordi vi tror at denne sjangeren i gullalderen var helt populær, det vil si at den ble designet av og for folket. Dermed var det normalt for publikum skrike hvis han ikke likte stykket, De vil kaste frukt eller gjenstander på dem, eller de vil også snakke med karakterene i stykket. For det meste kom disse inngrepene fra Patio-området der Los Mosqueteros endte med å bli den største kritikeren av funksjoner siden suksessen til det samme, i det vesentlige var avhengig av reaksjonen som ble pustet inn i denne delen av Corral of komedier.

Blant alle forfatterne som representerte verkene sine i komedikoralene, skiller det seg ut Lope de Vega som i tillegg hadde ansvaret for å revolusjonere og modernisere teatret av gullalderen med "Den nye kunsten å lage komedier"eller" Den nye komedien. "

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Deler av en komediepenn, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Litteraturhistorie.