Oppdag egenskapene til den greske tragedien

Bilde: Steemit
Teaterets opprinnelse dateres tilbake til Antikkens Hellas da dramatikere for øyeblikket begynte å skape tragedier og komedier som erobret en stor del av samfunnet. Når vi snakker om "tragedie", viser vi til a type teatersjanger som inneholdt dramatiske verk med triste og nøkterne avslutninger. Disse stykkene var representert på teatrene i Hellas fra VI f.Kr., som de Aischylos tidligste verk som vi har bevis for og av Sofokles og Euripides den siste, som dukket opp i V århundre. I denne leksjonen fra en LÆRER skal vi oppdage deg de viktigste egenskapene til den greske tragedien som vil hjelpe deg med å bedre forstå hva denne teatergenren som var så viktig for litteraturhistorien vår består av.
Indeks
- Kort introduksjon til gresk tragedie
- Hovedtrekk ved greske tragedier
- De tre forfatterne av de mest fremragende greske tragediene
Kort introduksjon til den greske tragedien.
Før vi går fullstendig inn på å snakke om egenskapene til den greske tragedien, er det viktig at vi bedre forstår årsakene som førte til at denne typen undergenrer dukket opp. De tragiske forfatterne forfulgte
bedre forstå atferd av menn, og for dette skapte de fiktive situasjoner der karakterer måtte utvikle og løse problemer. På denne måten ble fiksjon, noe sånt, som et menneskelig laboratorium som brakte forfattere nærmere kunnskapen om samfunnet.For Aristoteles førte tragedier tegn til ekstreme situasjoner av sjelen og av følelser slik at forfatteren kunne forstå hvilken oppførsel mennesket skulle utføre for å prøve å forløse seg selv. Det vil si at formålet med tragedier alltid var å gi et budskap om etikk eller moral som vil hjelpe samfunnet å forstå hvilken vei som skal og ikke bør tas.
Generelt sett forteller greske tragedier oss en rekke uheldige historier som skjer med en bestemt karakter. Disse verkene snakker om store temaer for menneskeheten som for eksempel skjebnenes eksistens, gudens straff, misunnelse, ensomhet og så videre. De er verk som, selv om de blir utført av bestemte karakterer, fremdeles er sosiale modeller som de prøver å lage en sosial modell for å følge eller unngå. Det er av denne grunn at gudene er alltid til stede i disse tragediene siden de er de som har guddommelig kraft og de som ender opp med å få balansen til å falle til den ene eller den andre siden.
De tragiske verkene som ble skrevet i antikken var de som oppnådde legge grunnlaget av en ny teatersjanger som gjennom årene gradvis ville konsolidere: det tragiske teatret.

Bilde: Lysbildefremvisning
Hovedtrekk ved de greske tragediene.
La oss gå fullstendig inn i å kjenne egenskapene til den greske tragedien, og for dette vil vi her tilby deg en liste over de mest fremragende. Du burde vite at det var i Aristoteles "Poetics" der reglene eller normene som tragedier skulle følge ble satt. Generelt pekte denne skrivingen på at tekstene burde være fokusert på et smertefullt tema og at det hadde som mål å kjenne mennesket bedre. Den moralske dommen i samfunnet var også en av de endelige målene som ble fulgt med disse verkene.
Koret i gresk tragedie
Selvfølgelig er korets eksistens en av de mest fremtredende egenskapene til gresk tragedie. Det var en gruppe mennesker som legemliggjorde en bestemt karakter i stykket og som, med sanger og musikk, de indikerte budskapene fra gudene eller forklarte offentligheten de delene av historien som ikke ble sett på scenen. Først var korene 12 personer, men Sofokles økte den til 15 og fra da av hadde alle tragediene dette antallet korister.
Tragediens masker
Vi må huske på at, i eldgamle gresk teater, forestillingsrommene hadde store dimensjoner og monopoliserte et massivt publikum. Derfor måtte skuespillerne bruke masker og kostymer som klarte å formidle uttrykkene og følelsene som karakterene opplevde bedre. Disse maskene var laget av kork eller lin og de uttrykte smerte eller tristhet.
Antall skuespillere
Tragedier hadde en liten rollebesetning av skuespillere. Faktisk var det vanlige at det var to som dukket opp i begynnelsen av arbeidet og tre på slutten. Selvfølgelig: kvinner kunne ikke opptre i det antikke Hellas, alle roller, til og med kvinner, ble utført av menn. I de aller fleste stykker gikk ikke karakterene inn og ut av scenen, men var til stede på scenen gjennom hele forestillingen.
Strukturen til den greske tragedien
Denne teaterundersjangeren hadde en veldig spesifikk og markert struktur. Her lar vi deg se hvordan denne typen brikker ble konfigurert:
- Forord: begynnelsen på enhver tragedie ble laget med en prolog som inneholdt en monolog eller en enkel dialog, og som presenterte temaet for tragedien.
- ParodosDeretter kom koret og fremførte det som er kjent som "inngangssangen", det vil si den første sangen til denne karakteren.
- Episoder: de er som de nåværende teaterhandlingene, og normalt var et skuespill delt mellom 3 og 5 episoder.
- Veldig: etter hver episode finner dette tragiske elementet sted hvor koret kommenterer eller reagerer på hendelsene som har funnet sted på scenen.
- Mosebok: er slutten på stykket og finner sted på slutten av siste episode. Det er korets siste sang og som denne karakteren forlater scenen.

Bilde: SlidePlayer
De 3 forfatterne av de mest fremragende greske tragediene.
Og for å avslutte denne leksjonen om egenskapene til gresk tragedie, skal vi huske de mest representative forfatterne av denne litterære sjangeren. Her tilbyr vi deg de 3 mest fremtredende navnene og som mest påvirket utviklingen av det tragiske teatret.
Aeschylus (525/524 f.Kr. C.- 456/455 a. C.)
For mange forskere er Aeschylus det tragediens "far" i det antikke Hellas. Hans innflytelse kunne sees i andre senere forfattere som store navn som Sofokles eller Euripides.
I sin tid var han en kjent forfatter da det er kjent at han vant teaterkonkurransen kjent som Great Dionysias 13 ganger. Det er kjent at han skrev omtrent 70 tragedier, men til oss det vi har bare mottatt 7 helt og intakt.
Noen mest kjente verk av Aeschylus De er:
- Agamemnon
- Eumenidene
- Lenket Prometheus
Sofokles (496 f.Kr.) C. - 406 a. C.)
Det var en av mest innovative forfattere og viktig av det antikke Hellas. Målet var å oppnå nyere arbeider som bedre kunne få kontakt med den greske offentligheten. Av den grunn inkluderte den noen endringer i undersjanger som for eksempel en større dybde av karakterene, utseendet til en tredje skuespiller, økningen av refrenget fra 12 til 15, etc.
Historikere indikerer at han skrev om lag 120 tragedier vi har bare mottatt 7 komplette kreasjoner som i dag forblir sanne mesterverk.
Noen Sophocles 'utvalgte titler De er:
- Kong Ødipus
- Electra
- Antigone
Euripides (484/480 f.Kr. C. - 406 a. C.)
Og til slutt vil vi snakke om Euripides, en annen av de mest fremtredende tragiske dikterne i historien. Han er den siste forfatteren som dyrker denne sjangeren, og for mange var han den som påvirket senere forfattere mest.
Han skrev omtrent 90 skuespill, men for oss bare 19 nådde oss. Noen av de mest kjente verkene til denne forfatteren var:
- Medea
- Electra
- Andromache
- Helena
- Orestes

Bilde: Lysbildefremvisning
Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Gresk tragedie: egenskaper, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Litteraturhistorie.