ASIA STOR MUSIKINSTRUMENTER

En av menneskehetens største skatter er det faktum at det er så mange forskjeller og variasjon i alle livsbetingelser. Mangfold er en mulighet til å oppdage ukjente elementer eller forstå ideer fra et synspunkt som vi aldri kunne ha forestilt oss. I kunst er mangfold avgjørende for evolusjon og opprettelse av nye verk, siden vi ser hverandre påvirket av forskjellige kulturer og ideologier som kommer fra forskjellige steder, samt tider i historie.

Til slutt må det sies at det i musikk og instrumenter åpnes nye muligheter for oss ved å utforske lydene vi kan produsere. I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi snakke om de forskjellige Asiatiske musikkinstrumenter.

Asia er verdens største kontinent og det er også den mest befolkede, med nesten 70% av verdens befolkning. Historisk er det veldig rikt siden noen av de eldste sivilisasjonene utviklet seg der. Det er ikke overraskende at Asia på grunn av sin store territoriale utvidelse har en enormt mangfold av kulturer og derfor av utviklingen av musikk og dens instrumenter.

Likevel, på grunn av hvordan historien har utviklet seg, kom vestlig musikk til å fortrenge musikk i popularitet i Asia, spesielt utviklingen av musikk. klassisk musikk i Europa. Det meste av musikkteorien og systemet som vi kjenner er en arv fra de bosatte i Europa, inkludert skalaer, former, harmoniske progresjoner og selvfølgelig musikkinstrumenter.

Likevel har noen elementer i Asia klart å sive inn i vestlig musikk, som pentatonisk skala som tydelig påvirket komposisjonene til ekspresjonistiske komponister som Debussy og Ravel. Uten å gå veldig langt i tid har globaliseringen ført til inkludering av noen instrumenter av asiatisk opprinnelse i populærmusikk, som det er tilfellet med Gong i symfoniorkesteret, eller i det britiske bandet til Beatles, som inkluderte Sitar (Indisk strengeinstrument) på album Gummi sjel.

Etter å ha konstatert at det kulturelle mangfoldet i Asia er tilstrekkelig, kan det sies at vi kunne finne tilsvarende mengde i en rekke musikkinstrumenter. På samme måte finner vi lignende instrumenter, men med forskjellige versjoner avhengig av opprinnelse. Deretter vil vi snakke om de mest populære og / eller mest nysgjerrige.

De blåseinstrumenter i Asia er de mest fremtredende:

• Shehnai (India og Pakistan): Det er et dobbeltrørsinstrument hvis lyd er relatert til velvære. På grunn av dette brukes den til seremonier som ekteskap, religiøse prosesjoner og i templer.
• Shakuhachi (Japan): Det er en vertikal fløyte laget av bambus. Lyden er veldig søt og brukes tradisjonelt til avslapning og meditasjon i grenen av Zen-buddhismen.
• Saenghwan (Korea): Det er et nysgjerrig instrument som består av 17 bambusrør som har et metallstykke innebygd, mange beskriver det som et miniatyrorgel. Saenghwan er et sjeldent instrument, og veldig få musikere vet hvordan de skal spille det.
• Bansuri (India og Pakistan): Er en fløyte laget av bambus som spilles vannrett og har 6 eller 7 fingerhull. Dens herkomst er veldig gammel og kan bli funnet i sanskrit og buddhistiske tekster.
• Nadaswaram (India): Det er et dobbeltrørsinstrument som ligner Shehnai, men mye lenger. Opprinnelsen ligger sør i India, og det regnes som et av de høyeste instrumentene i volumintensitet med tanke på at det ikke er en messinginstrumentkategori.

• Tibetansk bolle (Nepal, Kina): Den er formet som en metallbeholder med bred vegg. Den har et ekstra stykke tykt tre som brukes til å treffe kantene og gni det på en sirkulær måte for å forlenge vibrasjonen. De kommer i forskjellige størrelser, og deres bruk er hovedsakelig til meditasjon.
• Gong (Kina): Det er en stor metallskive (opprinnelig) med lett bøyde sjakter og er suspendert vertikalt av kabler eller tau. Det er slått med en maso i sentrum, og lyden kan være veldig quirky og ekspansiv.
• Sagats eller Critales (Tyrkia, Egypt, India): De er små cymbaler designet for å holdes av fingrene. De brukes ofte til dans.
• Tabell (India): Et av de mest karakteristiske instrumentene i India. De er to små jerntrommer med membraner. Begge trommene er plassert på to pute med klutinnpakning, spesielt laget av plantefiber. Lyden er veldig allsidig, i tillegg til å være et instrument for akkompagnement, blir den også brukt som solist.
• Taiko (Japan): Det betyr "stor tromme" på japansk. Det spilles med tykke trommestikker av tre og spilles vanligvis i ensembler (flere trommer). Det brukes ofte som et instrument for festlige arrangementer og et akkompagnement til tradisjonell dans.

Siden vi har kjent noen av de mange nysgjerrige instrumentene som resten av verden og dens kulturer har, kan vi sette pris på hvor stor den kulturelle rikdommen som historien har etterlatt oss. Heldigvis driver nysgjerrighet oss på jakt etter nye oppfinnelser, eller i studien av de som allerede eksisterer.