Betydningen av maleriet The Starry Night av Van Gogh

Den stjerneklare natten Det er et maleri malt i 1889 av den nederlandske kunstneren Vincent van Gogh (1853-1890). Det regnes som et av de viktigste maleriene til maleren for sin unike og originale stil, som markerte et vendepunkt i post-impresjonistisk kunst.

Oljen er for tiden i Museum of Modern Art i New York (MoMA). Maleriets originale tittel er Av Sterrennacht og det blir oversatt til engelsk som Starry Night.

Rammeanalyse Den stjerneklare natten

Oljen Den stjerneklare natten Den ble malt av kunstneren Vincent van Gogh under hans frivillige internering på Saint Paul de Mausole psykiatriske sykehus utenfor Saint Remy, Frankrike. Vincent van Gogh fraskriver seg den impresjonistiske måten å direkte observere naturen på, for å fange former og farger fra den mest imaginære og intime sfæren. Hans personlige tolkning gir opphav til sin egen unike stil.

Ikonografisk beskrivelse

Komposisjonen er delt inn i en slags to horisontale striper eller seksjoner: himmelhvelvet og landskapet.

Himmelsvalvet og stjernene

I himmelhvelvet ser vi en nattehimmel med elleve stjerner med sin egen glorie, levende og overdrevne. To nebular spiraler som klemmer hverandre og skaper følelsen av bevegelse og flyt, som i retning av månen. Dette er i øverste høyre hjørne i avtagende tilstand, og skiller seg ut med spekteret av gule toner, like lyse og levende, som om det var mer en sol.

Det terrestriske landskapet

På bunnen av lerretet kan vi se et landskap fylt med åser og fjell med grunne kurver og en by full av hus, hvetemarker og olivenlunder, som bekrefter den tilsynelatende horisontaliteten til hvelvet lyse blå.

To elementer i komposisjonen bryter denne horisontaliteten og, sammen med stjernehimmelen, fanger betrakterens oppmerksomhet: kirketårnet og et sypressetre. Dette er de eneste to elementene som peker mot himmelen. Disse elementene bryter komposisjonen subtilt, opprettholder balanse og retter blikket til malerenes fokusområde: den stjerneklare natten.

Farger

Fordelingen av de hvite, gule, grønne og blå fargene som maleren bruker på himmelen, er mye mer levende enn de mørke tonene som brukes i byen. Bruken av fargene hvitt og gult for å skape effekten av spiralene trekker betrakterens oppmerksomhet mot himmelen.

Teknikken

Blant egenskapene til Van Goghs arbeid er det nødvendig å ta hensyn til teknikken. Kunstneren har valgt olje på lerret, men behandlingen hans er helt personlig. Når man la prinsippene om romlig dybde så vel som ideen om etterbehandling til side, maleren postimpressionist bruker det tykke penselstrøk, allerede konsentrisk, allerede bølgende, som om det etterligner a populært stoff.

Linjene fremhever også kontrasten mellom himmelen og byen. Byen er skapt med rette, firkantede og korte slag som gir ro og fremhever motstanden fra de hektiske kurvene på himmelen.

Maleriet er laget med energiske og limete penselstrøk som danner spor og relieffer. Linjene er dynamiske når de snor seg og bølger seg gjennom maleriet, og skaper en følelse av kontinuerlig bevegelse.

Du vil kanskje også like: 16 kule malerier av Vincent van Gogh.

Betydning

Mange har hevdet at dette Van Gogh-lerretet er et uttrykk for hans følelsesmessighet. På sitt mest elementære nivå, Den stjerneklare natten Det representerer utsikten over Saint-Rémy-de-Provence som Van Gogh hadde tilgang til fra vinduet til Saint-Paul-de-Mausole-asylet i Arles, hvor han ble holdt mellom 1889 og 1890.

Imidlertid peker ikke alle forskere i den retningen. Tilsynelatende Den stjerneklare natten av Van Gogh, relatert til en omstendighet i hans personlige liv, ville også være knyttet til en lesing av hans historiske tid.

I følge Stephen F. Eisenman i boka Kritisk historie fra 1800-tallets kunst, gjenstandene som Van Gogh representerer på lerretet, er også et uttrykk for en romantisk antikapitalistisk imaginær:

Dingy sypresser, kirketårn, bondehus med opplyste hjem, åser og stjerner og planeter.

Faktisk legger Eisenman til at:

Stykket er delvis en drøm om en utopisk fremtid basert på den forestilte sosiale integriteten til en enklere fortid.

Forskeren Albert Boime anklager også en lesning som overgår den eneste begrunnelsen for personlig lettelse. Hans hypotese er imidlertid forskjellig fra Eisenmans. I boken hans The Starry Night: The History of Matter and the Matter of History, Fastholder Boime at etter en detaljert studie av komposisjonen foretrakk han å se maleren:

...som en realistisk og ikke som en gal som har roet sin galskap på staffeli.

Hvor peker Boime? I følge forskeren kan ikke arbeidet reduseres til en lettelse. Tvert imot fastholder Boime at kunstneren hengivenhet hadde studert astronomi og astrologi, og dette har blitt reflektert på lerretet. For eksempel, angående månen, fastholder han at hornets retning peker mot øst, det vil si at Van Gogh har representert timen nær daggry.

Faktisk, de indre elementene på nattehimmelen til Den stjerneklare natten De har blitt uttømmende analysert, spesielt den mest lysende stjernen i tabellen, som ifølge dagens forskning ville tilsvare planeten Venus.

Midt i malerenes følelsesmessige storm er det derfor sannsynlig at han ønsket å fange en astronomisk og astrologisk oversikt over sin skjebne på lerretet. Mest sannsynlig åpner denne himmelen et stort spørsmål om Van Goghs fremtid og også om frelsesutopien.

Andre malerier av Vincent van Gogh

De mest kjente kunstverkene av den nederlandske maleren er:

• Den stjerneklare natten over Rhône (1888)
• Solsikkene (1888)
• Portrett av postbudet Joseph Roulin (1888)
• Selvportrett (1889)
• Selvportrett med glorie (1888)
• Såmannen (1888)

Universitetsprofessor, sanger, Bachelor of Arts (kulturell promotering), Master i litteratur Sammenlignet med Central University of Venezuela, og stipendiat i historie ved det autonome universitetet i Lisboa.