Eller at det er et visuelt dikt og hovedeksempler

En visuell poesi består av et stort kryss mellom litteratur (eller tekst i diktet) og visuell kunst (et bilde skapt gjennom ord). På en forenklet måte kan vi si at det visuelle diktet er et poesi som er beskyttet na imagem.

Et visuelt dikt fungerer basert på ordets enhet med spesiell oppmerksomhet mot utseendet til den endelige komposisjonen. En visuell poesi til organisering av bokstaver og ord er grunnleggende, fordi et dannet bilde overfører en mening.

Til tross for å være assosiert mange ganger til en nyere bevegelse (til konkret poesi), til sannhet enn til visuell poesi, som bruke både ord og grafikk tilgjengelig for å kommunisere, det er mye mer tid.

Det er registreringer av visuelle dikt til stede fra Antiguaidade. Omtrent i 325 a. C. ble produsert, for eksempel, eller dikt O Ovo, forfattet av Símias de Rodes, som er det eldste visuelle diktet som var nyhetsverdig.

Eksempler på visuelle dikt

O ovoav Símias de Rodes

O Ovo Dette er det første visuelle diktet vi har nyheter og ble skrevet av volta fra 325 f.Kr. C., av Símias de Rodes, en viktig litteratur for da grega.

Gjennom oversettelsen ovenfor, feita av José Paulo Paes, observerer vi hvordan et barn handler om et dikt som ikke klarer å gjøre fødsel av egen sang. Versene imiterer eller formaterer en ovo, fazendo med hvilken form og innholdsdialog som adresserer eller opprinnelsestema.

Til tross for konseptet med visuell poesi som ser ut til å være en innovasjon, er det verdt å merke seg at alt er skrevet i opprinnelse og nummerert (ordet var opprinnelig håndskrevet, ubearbeidet). Dette er et skrevet ord som er født av et bilde, som ble sosialt innkalt av en felles kode. Til tross for bildets opprinnelse ble skriften avluftet fra den grafiske, visuelle komponenten.

Det er få gamle eksempler som overlever fra produksjoner som utforsker det visuelle aspektet av teksten - to sjeldne eksempler på O Ovo.

Lixo, luxoav Augusto de Campos

Eller det mest berømte diktet om konkretisme i Brasil, kanskje det blir det Lixo, luxo, skrevet av Augusto de Campos i 1966.

Et veldig garvet og visuelt kraftig criação uma ansikt kritikk av samfunnet ao hopp med ordene Lixo e Luxo.

Å bruke bare to ord - eller luxo, som visuelt hjelper til å compor lixo - eller brasiliansk poet provoserer eller lesere til å tenke på en rekke tolkninger mulig.

Noen av dem vil være: eller vil jeg ha et luksuriøst liv fra termos, ville det spire i oss, eller hva ville være bedre (eller lixo)? Er vi løse fordi vi er tilbøyelige til å søke knapt eller luksus? De som bare leter etter luxo são, na verdade, lixo? Stimulerer et forbrukersamfunn oss til å samle lixo?

En kreasjon av Augusto de Campos, bem skjedde, klarer å provosere eller lese.

Aranhaav Salette Tavares

Publisert i 1963, er Aranha to hoveddikt av portugisisk eksperimentell poesi. Salette Tavares (1922-1994) var en portugisisk kunstner som begynte å avle fra 1960-tallet.

Hopper som ord, ser vi opprettelsen av en feita aranha fra enkle oito traços. Et ord aranha, som er spaltet og rekomponert, blir forvandlet til dyrets eget format. Além de carregar eller kontur av en aranha, lag i hver linje i nærvær av fonetiske tegn som viser til dyret det gjelder.

Andre forfatteren Salette Tavares, ble kreasjonen inspirert av den samme numa brincadeira com os filhos, som går til toppen og bunnen med en brinquedo aranha under karnevalet.

Choveav Guillaume Apollinaire

Eller den franske dikteren Guillaume Apollinaire (1880-1918) opprettet i 1914 eller feiret Chove (ikke ekte Il pleut), en visuell poesi som setter vanndråper i retning a eller chão for bevegelsen.

Versene, som imiterer chuva caindo, er ikke skrevet som vanlig, i horisontal og i ingen vertikal form, skrå, ment å være alene.

Eller skriv den hvis den også mislykkes, og overfører til den samme meldingen både gjennom den og hvor mye innhold som finnes:

Chovem uttaler de mulheres som estivessem mortas udødelig i minne
Chovem fant også fantastisk da minha-liv eller dråper
Og disse bratte skyene begynner å nære et univers av minimale byer
Escuta er chove enquanto a mágoa og eller desdém choram uma gammel musikk
Escuta caírem os elos som utfordret deg på toppen og underslått
(oversettelse av Sérgio Caparelli)

Carmina figurataav Rabanus Maurus

Carmina figurata var et slags to eldre visuelle dikt som var nyhetsverdig, tendens til å være oppdrettet av en volta på 350, under Baixo Império Romano, og utvidet i en lang periode av historie.

Denne typen skapelse vises i et kryssformat midt i en tekst, ikke bare et dekorativt prinsipp, og hopper med ord for å henvise til det guddommelige.

Et toppbilde er av noen kreasjoner feitas av Rabanus Maurus, en to forfattere som mest jobber i figurative karminer. Denne typen poesi var dypt preget av tro og avklaring av hengivenheten til både forfatteren av diktet og opprinnelsen det ble satt inn i.

Snegl, av Augusto de Campos

Eller konkret dikt snegl Han ble oppvokst i 1960 og digitalt animert av sin egen artist fra tre tiår, i 1995.

Ingen visuelle dikt tre elementer vises: et ord, et bilde (i form) og eller noe av dikterens egen resitasjon.

Na criação eller poet hopper med uttrykket "Plasser en maske", og finner inne i ordet en snegl, enquanto Det presenterer et bilde av snegledyret, snu seg uten å stoppe, og tilpasse sitt eget design hjelm.

Rio: eller gå, av Arnaldo Antunes

Um dos grandes nomes da samtidens visuelle poesi og dikter og musiker Arnaldo Antunes (1960).

Eller seu dikt Rio: eller gå Det ble bygget alt i et sirkulært format, en åttekant, som ga en ide om konstant bevegelse, som ville være en metafor for sitt eget liv. En vogal o, plassert bem ikke meio do dikt, er også en omkrets. Eller jeg, for øyeblikket, med store bokstaver, kan den også leses som en stolpe. Eller jeg spiller som ord kan resultere i andre avlesninger som "hør" (som på spansk vil si ouvir) eller til og med "le".

Et ord egner seg også til en annen lesning: legg ut siden annerledes, eller leseren kan oppleve lê-la ao contrarário: o gå.

Diktobjekt Strålende av Ferreira Gullar

Ferreira Gullar var to kunstnere av brasiliansk konkretisme som mest undersøkte etableringen av objektdikt.

Strålende Dette er et eksempel på typen foreldre der ordet er skrevet på sin fysiske støtte og har behov for samhandling som leser / tilskuer for at diktet skal fungere.

Nesse-spesifikke tilfeller av en side av kuben er skrevet i et gresk ord παράδοξον, som ønsker å si incomum, uventet. Det er ordet som fica øverst, jeg belaster ordet fantastisk. Objektdiktet kommuniserer ikke bare gjennom sine egne ord, men også gjennom strukturen / innholdet.

Som forskjellige former for visuelle dikt

En uttrykkelig visuell poesi kan brukes til å definere um Amplo gruppe kunstneriske produksjoner som forstår fra objektdikt, går gjennom digitale dikt, dikt knyttet til eller video, ao som, etc.

Uma forte produção em crescimento é a infopoesia, en ny måte å fazer poesi på, ikke datamaskin, fra et visuelt språk.

Det er mange mulige måter å produsere et visuelt dikt på. På en ganske generisk måte oppsummerer vi at det i denne typen produksjon er en blanding mellom et verbalt språk (kompostord) og et verbalt ikke-verbalt (kompostbilder). Eller støtte kan foreløpig varieres: eller dikt kan pakkes ut på siden, vises på en datamaskinduk eller projiseres på en overflate, for eksempel.

Til visuell poesi ingen Brasil

Det er ikke vårt land til visuell poesi som startet på 50-tallet som en konkretistisk bevegelse. Noen to store navn på konkretisme for Décio Pignatari, Ferreira Gullar og irmãos Augusto og Haroldo de Campos.

Året 1956 var spesielt viktig for poetegruppen fordi de vil være i stand til å bringe publikum til Exposição Nacional de Arte Concreta no MASP.

Vi er alle forenet av samme ideal: um ønske om renovering av poesi e uma vontade å eksperimentere uma nova estetisk. Forfatterne dessa geração investiram numa produção mer enxuta, streng, at, til tross for å være kort, stimulert eller lest til å tenke på flere tolkninger mulig.

Denne nye måten å se på poesi, hoppe som et imaginært aspekt, tilnærmer seg denne typen kunstnerisk skapelse av design.

Et annet interessant poeng er at, til tross for å bekymre seg for estetikk, er konkret poesi lenge på tide å være en tom form for poesi. Kunstnerna dessa geração vil henvende seg spesielt til questão da sosial kritikk, å skape en rekke oppsigelser som oppnådde at det brasilianske samfunnet kjørte galt og, på en mer generell måte, ikke et kapitalistisk Vesten styrt av forbrukerisme.

For essa geração gikk poesi til å bli sett i en annen form, ikke mer som et dikt om noe, men sim uma poesi sentrert på det samme, uma realidade em si.

Det er ganske ofte å finne konsistente dikt blant konkretistene, preget av repetisjon eller av et ordspill, avskaffet eller tradisjonelt vers (for eksempel lineært, rimet og pontifikat).

Dessa epoke eller den mest berømte boken Teori om konkret poesi (1965), utgitt av Pignatari e pelos irmãos Campos, og bringer sammen de store verkene dessa geração contestadora.

Finn ut mer om dette emnet lendo eller artigo Dikt for å forstå konkret poesi.