Romansk kunst i middelalderen

Bilde: EncicloArte.com

I løpet av S XI-XIII vil vi finne en ny kunst i hele Europa. Vi må huske på at det er en ren kristen kunst, det vil si at vi vil finne det assimilert til kirkebygninger, selv om dets egenskaper kunne assimileres i andre sivile bygninger på den tiden. Det mest interessante med nevnte kunst er at hver nasjon eller rike gjorde denne kunstneriske trenden til sin egen, og derfor kan vi ikke nevne noe land over det andre. Dermed vil de viktigste kongedømmene som denne kunsten skjedde være: Spania, Italia, Frankrike og Tyskland. I denne leksjonen fra en LÆRER vil vi fokusere på hovedegenskapene, tidsrammen og noen eksempler på Romansk kunst i middelalderen.

Indeks

1. Begynnelsen til romansk kunst
2. Kjennetegn ved romansk arkitektur
3. Skulptur i romansk stil
4. Maleri under romansk tid

Utseendet til denne nye kunstneriske trenden er nært knyttet til en serie religiøse reformer som nettopp hadde blitt utført i den katolske kirken, og dermed fremsto de religiøse ordrene til Cluny og cistercienser I løpet av middelalderen var de de store byggherrene av klostre, innhegninger der all kunnskap og mye av rikdommen til riker.

De første konstruksjonene vil bli funnet i Lombardia, Bourgogne og Normandie, og derfra spredte de seg ganske raskt gjennom hele Europa takket være elementer som følgende:

• Religiøse ordener (nevnt ovenfor) var et av de største elementene for utvidelsen, fordi de var store byggere av religiøse bygninger.
• Pilegrimsreiser: Fra det 11. århundre vil vi finne en stor interesse for å utvide til hellige steder, som Jerusalem. På denne måten var de tre rutene for direkte utvidelse av nevnte kunst: Santiago de Compostela, Roma og Jerusalem. Det er derfor uunngåelig å se at et stort antall bygninger med disse egenskapene rundt disse store fokusene og langs alle hovedveiene.
• Kirkens innflytelse Innen samfunnet var det det andre veldig viktige elementet for utvidelsen av den kunstneriske trenden.

I denne andre leksjonen fra en LÆRER vil vi oppdage aldre i historien slik at du kan forstå hvordan historien vår er tradisjonelt delt.

Innen den romanske kunsten i middelalderen stod kultivering av arkitektur ut, en av de best bevarte skattene i denne tiden. Her er noen av de mest fremragende egenskapene til denne kunstneriske bevegelsen:

• Bruk av den halvsirkelformede buen
• Gulv, vegger og hovedsteder og tak i stein.
• Hodegavler pyntet med buer og bånd.
• Tønnehvelv (flott innovasjon).
• Brede naver med mange søyler og tykke vegger for støtte.
• Skulpturer på fasadene og på hovedstedene, der temaer fra apokalypsen eller pantokratoren var representert, blant andre elementer.
• Halvpunkts blussede vinduer, som slapp inn veldig lite lys (hadde vanligvis en alabast plate), gjorde dette at de var veldig mørke bygninger, som overrasket alle som kom inn på grunn av skulpturene og maleriene som var i innsiden.

Bilde: Totenart

Et av hovedmålene som Kirken satte for seg selv i løpet av denne tiden var indoktrinering av de troende. Det må tas i betraktning at det store flertallet av befolkningen (selv blant adelen) på dette tidspunktet var analfabeter og etterlot de store kunnskapssentrene praktisk talt i munkenes hender.

Det var på grunn av dette at Det ble utarbeidet en måte å bringe de hellige skrifter til folket, den mest passende er skulptur, som også hadde den egenskapen at de pleide å være polykrome (til og med fasadene til kirkene, som f.eks Portico of Glory of Santiago de Compostela). På denne måten ville det også pryde kirkene.

Vi vil se en evolusjon innenfor dette (som skjedde i gresk skulptur) og det ble veldig påvirket av den bysantinske, persiske kulturen og Roman, som vi kan se i kodeksene, hovedstedene, fasadene, kistene eller relikviene og til og med runde bilder.

De mest brukte materialene i denne perioden vil være:

• Stein.
• Tre.
• Metaller

Innen romansk kunst i middelalderen, skiller kultivering av maleri seg også ut.. Som vi har nevnt, var Kirkens hovedfunksjon i løpet av denne tiden å bringe Guds ord til folket, av denne grunn ble bibelske scener representert med skulptur eller maleri.

Hovedtrekket vil være flott farge de vil ha og stilen til representasjon, som vil minne deg på bysantinsk kunst (som han drakk mye av). Selv om vi i de fleste tilfeller ikke har mange eksempler igjen, må det sies at det i løpet av den romanske perioden var en skrekkløshet, det vil si frykten for tomhet, det er derfor kirkene ble fullstendig dekorert av malerier som representerte bibelske temaer eller temaer grønnsaker.

Men det som vil bli representert mest gjennom hele perioden vil være Pantokrator o Gud i majestet og jomfruen sitter med barnet o Theotokos.

Hovedegenskapene var:

• Hieratiske figurer.
• Representert frontalt og sidestilt.
• Laget utendørs.

Vi finner maleriene på forskjellige støtter:

• Veggmalerier: Som vi har nevnt tidligere, er det ikke mange rester av disse høyt dekorerte kirkene, men et klart eksempel på dette finner vi i Pantheon of the Kings of León.
• I manuskripter eller kodekser: Disse bøkene ble veldig viktige på grunn av reformene som ble utført i klosterordene, som så behovet for å sette reglene på skrift. På denne måten vil vi finne veldig utsmykkede kodekser der de helliges liv ble fortalt, i tillegg til å representere bibelske eller til og med vegetabilske temaer.
• Om bord eller tre: her kan vi finne alterfronter, krusifikser eller representasjoner av Theotokos, alle disse rikt pyntede.
• Glassmalerier: Det var øyeblikket da denne typen kunst begynte å bli mer arbeidet, selv om det er få eksempler som gjenstår, fordi med ankomsten av gotikken ble de forandret av det nye former.

Bilde: artelibertador

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Romansk kunst i middelalderen, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.