5 hovedforskjeller mellom figurativt og ABSTRAKT maleri

De vestlig kunst har vært utvikler seg fra figurativ til abstrakt fra renessansen til midten av 1800-tallet. Således, på slutten av dette århundret, skapte mange kunstnere en ny type kunst som slapp unna perspektivets logikk og forsøket på å gjengi virkeligheten strengt. En transformasjon som ga mer og mer plass til kunstnerens subjektivitet og indre verden og dens uttrykk gjennom abstrakte former.

I denne leksjonen fra en LÆRER viser vi deg hovedforskjellene mellom figurativt og abstrakt maleri å vite hva som er nøklene til begge typer kunst og deres mest fremragende forskjeller.

På begynnelsen av 1900-tallet, figuren og representasjonen av virkeligheten mistet gradvis viktigheten og ga vei for eksperimentering og søk etter nye kunstneriske språk.

Dermed er den impresjonister var de første til å ta figurer og gjenstander i bakgrunnen, og la mer vekt på lyseffekter. Imidlertid var det to avantgarde stiler som hadde figuren som hovedperson: sosial realisme og ekspresjonisme, to bevegelser som setter menneskeskikkelsen i sentrum.

For sin del det abstrakte var til stede i avantgarde-bevegelsene siden slutten av 1800-tallet, fra postimpresjonisme til symbolikk, beveger seg mot ren abstraksjon siden 1913 omtrent. Den første abstrakte malerier kom fra hånden til kunstnere som Kandinsky, Malevich, Mondrian og Robert Delaunay. Kubismen nådde ikke ren abstraksjon ved å introdusere rutenettet og ikke bryte helt med den tradisjonelle komprimeringen av maleriet.

Uansett oppsto abstrakt maleri i en tid da samfunnet trengte en kunstnerisk språk som bedre gjenspeiler det moderne samfunnet, uten å måtte ty til fortidens kunstneriske former. Dermed betydde abstrakt kunst et brudd med de kunstneriske forskriftene fra tidligere århundrer, og var en kunst der fantasi, følelse og følelser hersker.

De forskjeller mellom figurativ kunst og abstrakt kunst det starter fra definisjonen. Dermed kan vi slå fast at:

Realisme eller abstraksjon

Figurativ kunst tar sikte på realistisk fremstilling av naturen, skaper illusjonen av rom, og gir følelsen av dybde takket være perspektiv. En kunst som også er definert av representasjon av figurer, det vil si av gjenstander som prøver å gi dem nok sannhet, idealiserer dem eller intensiverer noen av deres aspekter.

For sin del, i abstrakt kunst, kunstneren abstrakter fra virkeligheten og skape assosiasjoner av former, farger og teksturer for å representere en idé, et innhold eller et tema, uten representerer et ekte rom, gjenstander, landskap, figurer eller animerte vesener med belysning og perspektiv realistisk.

Objektiv vs. subjektiv

Figurativ kunst skaper verkene sine ved hjelp av en objektivt perspektiv, som viser identifiserbare figurer, gjenstander og motiver. Og selv om forfatteren gjenspeiler noe subjektivt element, endrer han ikke verket og lar det forstås uten å måtte ty til en lesing av symboler eller metaforer.

Abstrakt kunst har en mer subjektiv, til og med bli vanskelig å tolke hvis du ikke har en sammenheng som lar deg forstå forfatterens ultimate budskap. Dermed er verken emnet eller teknikkene åpenbare.

Representasjon av virkeligheten

I samme retning refererer figurative verk alltid til virkeligheten som kan sees og representeres som den er gjennom maleri, skulptur eller annen kunstnerisk disiplin. Dermed blir maleren noen ganger en slags notarius eller virkelighetsvitne, uten noen ganger å overskride følelse eller følelser.

For sin del representerer abstrakt kunst ofte ikke temaet som er reist i tittelen, og blander tilsynelatende ikke-koblede former og farger. Spesialister anser at abstrakt kunst kan betraktes som en slags visuell metafor, prøver også å vekke og vekke følelser, involvering og respons fra betrakteren. Dermed viser abstrakte kunst hvordan farge og linje er i stand til å skape følelser, følelser og responser i betrakteren, uten å måtte ty til representasjonen av en håndgripelig virkelighet, gjenkjennelig som figurativ, uten å kreve stor intellektuell innsats fra hans side.

Henvisninger til den virkelige verden

En annen av forskjeller mellom figurativt og abstrakt maleri er at, i tilfelle av det figurative, kunstneren vanligvis lager verkene sine med en modell front for å kunne kontrastere aspekter som lys, perspektiv eller skala. Du kan også skisse eller male fra minne til male på verkstedet sitt eller male al plein air, Dette er utendørs, for å gjengi et landskap eller miljøet modellen er i.

Abstrakt kunst, ved ikke å holde seg til figurativ representasjon, bruker et språk for linje, farge og form som gjør det mulig å skape et visuelt språk uavhengig av referanser fra den virkelige verden.

Kunstneriske applikasjoner

Figurativ kunst kan brukes på all visuell og plastisk kunstsom alltid er tydelig, noe som også kan gjøres i tilfelle abstrakt kunst, selv om dens anvendelse ikke gjør det det har et så tydelig resultat i plastikkunst som arkitektur eller ikke-plastisk kunst, som musikk eller dans.