12 głównych CECHY rzeźby BAROKOWEJ

Barokowy Jest to okres kulturowy i artystyczny, który żył między between XVII wiek i początek XVIII wieku, dostosowując swój język estetyczny do trosk i specyfiki każdego kraju, rozwijającego się w Europie i koloniach amerykańskich. Styl artystyczny, który wyłonił się w historycznym momencie pełnym wielkich napięć religijnych i politycznych między krajów katolickich i protestanckich stając się sztuką propagandową i obrazem wzajemnych potęg.

Jego wpływ na wszystkie dziedziny kultury, od malarstwa, architektury, muzyki, literatury i oczywiście rzeźby. W tej lekcji z unPROFESOR.com oferujemy Ci główne cechy rzeźby barokowej dzięki czemu możesz wyróżnić jego warianty i najbardziej charakterystyczne elementy.

Teraz, gdy znamy najważniejsze cechy rzeźby barokowej, dowiemy się, jak wyglądał ten nurt artystyczny na polu europejskim. I to właśnie rzeźba barokowa dzieli się zwykle na trzy etapy:

Wczesny barok, 1600 - 1675

W tej pierwszej chwili jest czas Bernini, główny rzeźbiarz Barokowy. Rzeźba barokowa wywodzi się z Włoch ręką tego rzeźbiarza i architekta. Przez cały ten wiek współistnieć będą narodowe szkoły rzeźbiarskie, np. hiszpańska, bardziej naturalistyczna, czy francuska, bardziej klasycystyczna. Do najbardziej znanych dzieł Berniniego należą m.in. Porwanie Prosepiny, Dawida, Apolla i Dafne, Ekstaza św. Teresy, Groby papieży Urbana VIII i Aleksandra VI.

Późny barok. 1675-1725

Francja jest przedstawiony jako główny cel rzeźby barokowej, stając się jednym z wielkich europejskich ośrodków kulturalnych. Jednym z reprezentacyjnych dzieł tego okresu jest Pałac Wersalski i cała jego dekoracja, szczególnie interesujące są rzeźby w ogrodach pałacowych.

Rokoko. 1725-1800

To koniec tej ery, ostatnia faza bardziej ekstrawagancki ładując dzieła i napełniając się większą dramaturgią. Rokoko ma również swoje centrum we Francji. Sztuka rokoko rozwinęła się na początku XVIII wieku, w okresie przejściowym między sztuką barokową a klasycystyczną. Wśród najwybitniejszych rzeźbiarzy rokokowych znajdujemy Antonio Corradiniego (1688-1752), z takimi dziełami jak: Zawoalowana kobieta (Wiara) i Skromność, oraz Étienne-Maurice Falconet (1716 - 1791), jego najwybitniejsze prace to Groźny amorek (1757) i Pigmalion i Galatea (1763).