Dadaizm: czym jest i jakie są jego cechy

Co to jest dadaizm? Jak takie prowokacyjne elementy jak pisuar czy Mona Lisa z wąsami Marcela Duchampa mogą być w muzeum? Co zamierzał ruch Dada z takim „lekceważeniem”? Czy to brak szacunku dla sztuki, czy to jest sztuka, czy to nic?

Dadaizm jest jednym z najbardziej oryginalnych ruchów w historii, a także jednym z najbardziej enigmatycznych., właśnie ze względu na jasność i siłę tak niezwykle brutalną, z jaką jest wyrażona. W tym artykule postaramy się pokrótce rozwikłać tajemnice tego twierdzenia, które narodziło się w kawiarni w Zurychu, gdy reszta Europy pogrążyła się w zniszczeniach I wojny światowej Świat.

Co to jest dadaizm?

W roku 1916 grupa młodych intelektualistów regularnie spotyka się w Cabaret Voltaire, kawiarni w Zurychu w Szwajcarii. Grupa jest niejednorodna, ale wszystkie mają jedną wspólną cechę: uciekają przed wojną i horrorem, który ogarnął Europę.

Rzeczywiście, od 1914 r. pierwsza wojna światowa pustoszyła kontynent europejski. Wspaniałe lata poprzedzające konflikt, zwany potocznie Belle Époque, minęły. Splendor, który z drugiej strony był tylko mirażem, gdyż w ostatnich dziesięcioleciach XIX wieku ponowne uzbrojenie mocarstw europejskich było tajemnicą poliszynela.

Ten przedwojenny klimat, który zwiastuje niewiele mniej niż zbiorową katastrofę, smuci pokolenie urodzone około 1890 roku. W Paryżu Fauves zaczęli otwierać drogę temu, co kilka lat później stało się awangardą., ruchy artystyczne, które brutalnie przeciwstawiają się porządkowi i panującemu społeczeństwu.

Ten protest młodzieży jest wynikiem głębokiej udręki, świadomości nadchodzącego końca świata i niepokoju tych, którzy nie wiedzą, co będzie dalej. Generalnie awangarda dzieli się na dwie formy protestu: pierwsza oznacza naiwną i niemal dziecinną ucieczkę od tego wrogiego świata poprzez sztukę naiwną i romantyczną; drugi to gwałtowny i bardzo wymagający protest, który bezpośrednio atakuje fundamenty ówczesnego społeczeństwa.

• Powiązany artykuł: „Czym jest 7 Sztuk Pięknych? Podsumowanie jego właściwości”

Dadaizm to absolutne zaprzeczenie

Do tej drugiej grupy należy zaliczyć dadaistów. Tristan Tzara (1896-1963) był rumuńskim studentem, który studiował filozofię w Zurychu, kiedy zaskoczyła go wojna w jego ojczyźnie; Hans Arp ze swej strony był w mieście, aby odwiedzić matkę. Z drugiej strony spotykamy także dezerterów z wojska, którzy przerażeni krwią, śmiercią i spustoszeniem walki, szukają schronienia w Szwajcarii. Tak jest w przypadku Hugo Balla, byłego żołnierza armii niemieckiej.

Musimy sobie wyobrazić tę grupę młodych ludzi siedzących przy stolikach Cabaret Voltaire i być może palących z roztargnieniem obserwując przechodniów, rozmawiając ściszonym głosem, gdy nie pogrąża się w udręczonej ciszy i prześladowca. Europa tonie. Cały świat tonie. Jest rok 1916 i wydaje się, że Wielka Wojna nie ma końca.

Ruch Dada, który zrodził się z umysłów i serc rozczarowanych społeczeństwem i człowiekiem artystów, doprowadził ich protest do skrajności. I nie mamy na myśli aktów przemocy. Absolutnie.

wręcz przeciwnie, dadaiści doprowadzili nihilizm, czyli absolutną negację, do jego ostatecznych konsekwencji. Zaprzeczają nawet sztuce, koncepcji, która w innych ruchach awangardowych, jak np Ekspresjonizm niemiecki (również bardzo krytyczny wobec sytuacji wojennej) był nieruchomy dominujący. Jak stwierdza Mario de Micheli w swojej książce Artystyczna awangarda XX wieku„dadaizm jest antyartystyczny, antyliteracki i antypoetycki”.

Wciąż ciekawe i w pewnym sensie zabawne jest to, że dadaizm, najbardziej transgresywny i wymagający ruch w historia sztuki, która uważała się za „anty-sztukę”, jest teraz umieszczana w książkach o sztuce jako ruszaj się więcej. Co pomyśleliby Tristan Tzara i jego towarzysze? Nie wiemy. Ponieważ pod całą tą silną denialistyczną postawą kryła się pozbawiona złudzeń wrażliwość artystyczna. Pamiętajmy, że wszyscy członkowie ruchu Dada byli intelektualistami, pisarzami i artystami. Byłoby po coś.

• Możesz być zainteresowany: „Czym jest kreatywność? Czy wszyscy jesteśmy „niedoszłymi geniuszami”?

„Dada”: imię, które nic nie znaczy

Artysta Hans Arp (1886-1966), jeden z założycieli ruchu Dada, oświadczył w czasopiśmie w 1921 r., że nazwa „dada” przyszła im do głowy pewnego dnia w Café Terasse w Zurychu. Sposób, w jaki to opowiada, sztuczny i bardzo „dadaistyczny”, każe postawić w wątpliwość prawdziwość wypowiedzi (wszak Dadaizm był tym, szyderstwem i sarkazmem): „Oświadczam, że Tristan Tzara znalazł słowo „dada” 8 lutego 1916 roku o szóstej w późno. Byłem obecny z dwunastoma moimi dziećmi, kiedy Tzara po raz pierwszy wypowiedział to słowo (...) stało się to w Café Terasse w Zurychu, kiedy brałem bułkę do lewego nozdrza…”.

Jego koledzy z ruchu, pisarz George Ribemont-Dessaignes (1884–1974) i sam Tristan Tzara, grają razem, podając publiczności różne wersje. Pierwsza zapewnia, że ​​słowo zostało odkryte przypadkowo, kiedy „nożownik przypadkowo wślizgnął się między strony słownika”. Ze swojej strony Tzara mówi, że przypadkowo znalazła słowo „dada” między stronicami Larousse'a.

Jaka jest prawda? Cóż, jak mówią potocznie, kto wie. U dadaistów wszystko było cyrkiem, pełnym magicznych sztuczek, akrobacji i sztuczek wizualnych. Tego zasadniczo chciał ruch Dada: zdezorientować widza, sprawić, że zmarszczy brwi, wzbudzić w jego sercu gniew, wściekłość niemocy.

Właściwie „dada” nic nie znaczy. Właśnie z tego powodu jest to idealna nazwa dla grupy; nazewnictwo, które jest puste, które rezonuje swoją pustką, które jest tylko symbolem buntu i zaprzeczenia wszelkim wartościom przyjętej kultury.

• Powiązany artykuł: „Czy istnieje sztuka obiektywnie lepsza od innej?”

Warianty ekspresji dadaizmu w różnych sztukach

Jak tworzyć „sztukę”, gdy kategorycznie temu zaprzeczasz? Jakie zatem były procedury twórcze tej grupy, która nie wierzyła w twórczość artystyczną? Przyjrzyjmy się pokrótce, jak dadaiści wyrażali swoje przekonania.

1. Dadaistyczna „poezja”

Dadaiści nie tworzą, ale produkują. Tak więc w ten bardzo prosty sposób strącają chwalebną Sztukę (dużą literą) z piedestałów i spuszczają ją na teren mechaniki, prozaiczności. w jego Manifest o słabej miłości i gorzkiej miłości (1921), Tristan Tzara szczegółowo opisuje kroki potrzebne do stworzenia „wiersza”.

Wśród nich znajdują się wycinki z gazet wyjęte losowo z torby, a następnie ułożone na kartce. Jest to oczywiście to, co de Micheli nazwał „antyliteraturą”; nie ma procesu twórczego, ponieważ wszystko jest pozostawione kaprysowi przypadku.

Zastanawia jednak nadal piękny tytuł, jakim Tzara zatytułował ten manifest, tytuł pełen poezji co, pomimo oczywistego ładunku sarkastycznego, oznacza po raz kolejny, że dadaiści byli w głębi duszy artyści. Nawet jeśli chcieli udawać, że jest inaczej.

2. Dadaistyczna „rzeźba”

jeśli mamy na myśli Słynny pisuar Marcela Duchampa (1887-1968), mamy już jasny obraz tego, co dadaiści przedstawiali jako rzeźbę. „Dzieło” o ironicznym tytule Fontanna, został po prostu kupiony przez Duchampa (jak inaczej miał zrobić pisuar nie będąc hydraulikiem?) i wysłany do Dorocznego Stowarzyszenia Niezależnych Artystów. „Dzieło” oczywiście zostało odrzucone, ale taki był zamysł artysty. Jako dobry dadaista Duchamp nie wierzył w instytucje artystyczne ani w nic podobnego, nawet „niezależne”.

Wbrew wszelkim przeciwnościom Fontanna jest obecnie wystawiana w muzeum Tate Modern w Londynie. Z pewnością Duchamp by się śmiał, i to dużo.

3. Dadaistyczne „malarstwo”

Sławny Gioconda da Vinci, niezaprzeczalnej ikony sztuki uniwersalnej, ozdobionej lśniącymi czarnymi wąsami. Tak przedstawił to znany Marcel Duchamp; w 1919 roku wziął reprodukcję Monny Lisy i dodał wąsy oraz litery L. H. ALBO. ALBO. Q. Jeśli te listy przeczytamy szybko po francusku, otrzymamy zwrot „elle a chaud au cul”, czyli „ona ma gorący tyłek”. Prowokacja jest więcej niż oczywista.

Tą pracą Duchamp doprowadza dadaizm do maksimum, ponieważ przede wszystkim wyśmiewa dzieło konsekrowane, demonstrując w ten sposób, że żadna sztuka nie jest „święta”; Po drugie, twórczość artystyczna znów zostaje sprowadzona z piedestałów, ponieważ zawłaszcza cudzą pracę i dowolnie ją modyfikuje. Z tego powodu dadaiści zostali uznani za prekursorów tzw sztuka nowych mediów lub z sztuka nowych mediów, ponieważ jako jedni z pierwszych stosowali zawłaszczanie dzieł sztuki do nowego użytku, oprócz tego, że obficie stosowali techniki takie jak kolaż i fotomontaż.