Polifonia muzyczna: charakterystyka i przykłady

Muzyka to piękna sztuka, dyscyplina badająca dźwięk i jego właściwości w celu ekspresji. Dzięki jego trwałości w historii i upływowi czasu, opracowano techniki, aby uczynić go coraz doskonalszym i wspaniałym. W tej lekcji od NAUCZYCIELA omówimy jedną z podstawowych technik komponowania muzyki, polifonia muzyczna: charakterystyka i przykłady, dzięki czemu możesz zrozumieć więcej o tej koncepcji w działaniu podstaw muzyki klasycznej.

Indeks

1. Definicja polifonii muzycznej i charakterystyka
2. Geneza i rozwój polifonii
3. Techniki polifoniczne
4. Przykłady polifonii: kompozytorzy i dzieła godne uwagi

Słowo polifonia Etymologicznie składa się z dwóch słów pochodzących z języka greckiego: „polis”, co oznacza wiele lub wiele i „phonos”, co oznacza odgłosy. Tak więc polifonia pojawia się w muzyce, kiedy 2 lub więcej niezależnych głosów brzmi jednocześnie.

Ważne jest również, aby nie mylić polifonii z techniką i koncepcją „homofonii”, czyli gdy głosowi głównemu towarzyszą harmonicznie akordy, ponieważ w polifonii

Charakterystyka polifonii

• Wiąże się to z produkcją różne linie melodyczne lub głosy od razu. Jak wiecie, w muzyce możemy mieć prostą melodię, ale ta melodia składa się w zasadzie z jednego głosu. Natomiast gdy muzyka staje się pełniejsza, możemy dodać więcej niż jedną linię melodyczną i wtedy pojawia się polifonia.
• Przeciwieństwem polifonii byłaby „monofonia” czyli muzyka z jednym głosem.
• Jest analizowany pionowo (harmonia i wysokości) oraz poziomo (rytm, ruch i rozwój).
• Inną cechą polifonii jest to, że jest ona bezpośrednio związana z kontrapunktbo to jest sposób na analizę polifonii.
• Im więcej głosów w polifonii, tym bardziej złożona analiza kontrapunktu.
• Można go tworzyć dzięki technikom takim jak kanon, inwencja lub wyciek.
• Powstaje w XII wieku.
• Johann Sebastian jest brany pod uwagę Bach jest ojcem fugi, stąd polifonii.

Obraz: Pinterest

Teraz, gdy znasz już cechy polifonii, zagłębimy się w jej historię. Polifonia to technika, która powstaje w XII wieku i zaczyna być dogłębnie badane podczas Średniowieczei renesans, stając się charakterystycznym elementem muzyki tamtych czasów. Można powiedzieć, że polifonia powstała z melizmatyczne organum która była pierwszą techniką zharmonizuj piosenkę i został wdrożony do upiększania muzyki liturgicznej, takiej jak śpiew gregoriański. Inne techniki polifoniczne tamtych czasów to „dyskantus”(Gdy głosy poruszają się w przeciwnych, a nie równoległych ruchach) i„motet”(Składa się z 3 lub więcej głosów i zawiera głęboki głos dla basu).

Choć początkowo monodia (technika kompozytorska z tylko jednym głosem głównym) wciąż dominowała w powtarzalności, z biegiem czasu zaczęto wdrażać technikę polifoniczną. Kolejnym dużym krokiem w jego ewolucji był: w okresie baroku w XVIII wieku, kiedy muzycy lubią Johann Sebastian Bach i Georg Friedrich Händel eksplorowali techniki kontrapunktowe (rytmiczne i harmoniczne relacje między nutami) oraz rozwijali techniki polifoniczne i złożone formy, takie jak fuga.

Od tego czasu w następnych okresach, takich jak klasycyzm, romantyzm i XX wiek skoncentrowano się na wypracowaniu zasad już używanie ich do podnoszenia ekspresji dłuższymi, bardziej wyrazistymi frazami muzycznymi lub do eksperymentowania z systemem tonalnym i dysonans.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Nie bez znaczenia jest też znajomość technik polifonii, aby lepiej zrozumieć tę kompozycję. Oto niektóre z technik kompozytorskich stosowanych w polifonii:

Kanion

Jest to technika muzyczna oparta na rozwinięciu motywu lub głównego tematu. Kanon przejmuje ten motyw i przesuwa go rytmicznie lub w wysokości, tworząc kontrapunkt i polifonię.

Wynalazek

Rytmicznie zmieniaj głosy i modyfikuj aspekty w interwałach, aby stworzyć wariację.

Wyciek

Jest to również technika oparta na imitacji tematów czy motywów, ale ma znacznie bardziej konkretną i złożoną strukturę. Fuga składa się z następujących części: Ekspozycja, kontrekspozycja, epizody, Cieśnina lub Stretto oraz zakończenie.

Kończymy tę lekcję omówieniem najpopularniejszych przykładów polifonii. Są to utwory skomponowane przez wysoko cenionych muzyków, wśród których wyróżniamy:

• Jan Sebastian Bach: Ważne jest, aby pamiętać, że Bach jest uważany za ojca fugi, więc jeśli chcesz dobrego przykładu polifonii, jest to jeden z idealnych kompozytorów do rozpoczęcia słuchania. Bach skomponował serię fug (14) i kanonów (4), opublikowanych jako „Sztuka fugi, BWV 1080”, za pomocą jednego motywu lub tematu, aby zbadać wszystkie możliwości, więc jest to dobry punkt rozpocząć.
• Guillaume de Machaut: Messe de Nostre Dame.
• Josquin des Prez: Msza Pange Lingua.
• Jakub Obrecht
• Orlando di Lasso: Masa super Bella Amfitrit altera.
• Johannes Okkenghem
• Thomas Tällis
• Alonso Lobo: Motet Versa est w Luctum.
• William Byrd: Msza na pięć głosów.
• Palestrina: Msza Papieża Marcellego.
• Tomas Luis de Victoria
• Gregorio Allegri: wołanie o zlitowanie się
• Georg Friedrich Händel: Dixit Dominus,

Teraz, gdy poszerzyłeś swoją wiedzę na temat koncepcji muzycznej polifonii, byłoby interesujące, gdybyś mógł się poświęcić posłuchaj utworów wybitnych kompozytorów, aby zapoznać się z polifonią nie tylko teoretyczną, ale słuchowo.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Polifonia muzyczna: charakterystyka i przykłady, zalecamy wpisanie naszej kategorii język muzyczny.