5 najważniejszych dzieł Marii BLANCHARD

Maria Gutierrez-Cueto Blanchard (Santander, 1881-Paryż, 1932) jest uważany za jednego z tzw wielkie nazwiska kubizmu, choć rozgłos zyskała po śmierci i studium jej postaci przez feministkę Maríę Laffite, hrabinę Campo Alange, która w 1944 roku napisała biografię artystki. Obecnie jest artystką, która jest obiektem licznych śledztw, wystawia swoje prace w muzeach na całym świecie i jest wysoko ceniona w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych.

W tej lekcji unPROFESOR.com oferujemy wybór najważniejsze dzieła Marii Blanchard abyś mógł rozpoznać podstawowe cechy jego unikalnego i osobistego stylu.

Indeks

1. Jakie są najważniejsze dzieła Marii Blanchard
2. Komunikator (1914)
3. Kobieta z wachlarzem (1916)
4. Kuba śmierci natury (1917)
5. Akt przed dziećmi (1924)
6. Hafciarka (1925-1926)

Maria Blanchard charakteryzuje się używaniem intymne obrazy, bezradne postacie pełne wyrazistości, używając silnych kontrastów, intensywnej i dramatycznej kolorystyki oraz surowych rysunków, aby przekazać uczucie kruchości i smutku.

Pomiędzy Główne dzieła Marii Blanchard Te wymienione poniżej są podświetlone.

W Nauczycielu odkrywamy innych artyści kubizmu wyróżniony

Ten obraz znajduje się w Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía i jest jednym z obrazów, które Marii Laffitte, biograf autorki, należał do jej ulubionych.

komunikujący się Jest to olej na płótnie o wymiarach 180x124 centymetrów. Obraz oznaczający początek użycia a ciemna i nawiedzona paleta, leczyć temat jak pierwsza komunia bez jakiejkolwiek czułości i szacunku.

Dziewczyna jest przedstawiona za pomocą linii oraz nagłego i gwałtownego koloru, jako sposób pokazania odrzucenia przez malarza konwencji i z góry przyjętych pomysłów.

Ten olej na płótnie przedstawia a rozkład figury w wielu płaszczyznach według różnych punktów widzenia iz chromatyczną intensywnością jasnych tonów. Malarstwo, w którym wpływ dzieł Johna Graya z roku 1915.

Ten obraz ma dwie bardzo podobne wersje, jedną, która jest wystawiona w Museo Reina Sofía, a drugą, która należy do prywatnej kolekcji. Bez wątpienia kolejne z najlepszych dzieł Marii Blanchard.

Ta praca jest jedną z jego ostatnie dzieła z okresu kubizmu, ustępując miejsca a etap figuratywny gdzie pozostanie aż do śmierci. María była jedną z pionierek awangardy XX wieku, chociaż nie była dobrze znana i mało widoczna, ponieważ jej rodzina wycofała wszystkie jej prace z rynku. Ponadto krytycy traktowali malarkę pogardliwie, gdyż była kobietą i nie pasowała do wybitnie męskiego ówczesnego świata sztuki.

Obraz jest olejem na płótnie o wymiarach 54x32 centymetry. Diego Rivera zwrócił uwagę, że wraz z Picassem María stworzyła najlepsze dzieła kubizmu. Ta praca to martwa natura, klasyczny gatunek wśród kubistów, na ile im to pozwala uchwycić obiekty w schematyczny, ale rozpoznawalny sposób. Są one reprezentowane za pomocą płaskich kolorów i cienkich linii. Możesz docenić wpływ Juana Grisa i jego sposób tworzenia kompozycji. Styl, który ukazuje nam konstruktywny charakter dzieła, ustanawiając swego rodzaju dialog elementów geometrycznych z konturami, w stylu tzw. rymów plastycznych Graya.

To jest rzadkie dzieło w twórczości Maríi Blanchard, gdyż artystka z trudem wykonywała akty. Gatunek ten został uznany za nieodpowiedni do wykonywania przez kobiety.

María Blanchard zainspirowała się Wenus Tycjana I myślę dzieło bardziej ironiczne niż erotyczne. W pracy pojawia się więc półnaga kobieta leżąca w klasycznym stylu, kobieta zreifikowana i odrealniona, której odpoczynek przerywa dwójka dzieci.

hafciarz To kolejne z najważniejszych dzieł Marii Blanchard. Jest to olej na płótnie, który jest oprawiony w etap uważany za ruch figuratywny Powrót do porządku. Ruch, w którym wciąż można prześledzić elementy kubistyczne.

Praca ma wymiary 81 na 60 centymetrów i jest dodawana do innych prac, takich jak między innymi La communicant, La Bretona czy La Joven peinándose.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do María Blanchard: najważniejsze prace, zalecamy wejście do naszej kategorii Historia.

• ALONSO VILLAR, poseł; DIEZ FERNANDEZ, R. María Blanchard, „O północy w Paryżu” hiszpańskiego artysty. W III Wirtualnym Kongresie Historii Kobiet: Komunikacja. Diecezjalne Archiwum Historyczne Jaén, 2011. P. 22.
• ATENCIA CONDE-PUMPIDO, Belén i in. Maria Blanchard. Kobieta, zdeformowana, zapomniana. 2022.
• AZCOAGA, Enrique. María Blanchard, mrożąca krew w żyłach malarka. Sztuk Pięknych, 1976, nr 54, s. 36-39.
• CAAMAÑO Alegre, Bo. Federico García Lorca i María Blanchard: „Dwie bratnie dusze”. Konfluencja, 2012, s. 146-157. MADARIAGA DE LA CAMPA, B. Sztuka i wewnętrzny świat Maríi Blanchard, Altamira 84 (2013) Preprint version, 2013, s. 343.
• DE ROS, Xon. Prymitywizm i modernizm: dziedzictwo Marii Blanchard. Peter Lang, 2007.
• MONGE ZAPATA, A. María Blanchard, kobieta w awangardzie. Rozum i wiara, 2013, t. 267, nr 1373, s. 265-269.SALAZAR HERRERÍA, MJ. María Blanchard: malarstwo jako podstawa życia. 2000. Praca doktorska. UNED. Narodowy Uniwersytet Kształcenia na Odległość.
• SÁEZ ANGULO, J, María Blanchard, najbardziej ceniona hiszpańska malarka.