Historia malarstwa romańskiego w Hiszpanii – podsumowanie + zdjęcia!
On romański miał znaczący rozwój w Hiszpanii dzięki Droga Santiago, szlak pielgrzymkowy, który przez całe średniowiecze miał duże znaczenie. Camino de Santiago ułatwiło wejście francuskich wpływów kulturowych i artystycznych, szerząc w ten sposób ideały i podstawowe koncepcje sztuki romańskiej. Wpływ, do którego dodano wpływ sztuki islamskiej.
W tej lekcji unPROFESOR.com oferujemy podsumowanie malarstwa romańskiego w Hiszpanii, jego charakterystykę, szkoły i najwybitniejsze dzieła. Odkryj z nami, dlaczego hiszpański styl romański jest jednym z najbogatszych w średniowiecznej Europie.
Jedną z głównych kwestii, o których należy pamiętać, jest to, że jest ich wiele Przykłady hiszpańskiego malarstwa romańskiego Nie zachowały się one do dziś, ponieważ znaczna liczba powstałych budynków, które posiadały dekorację malarską, utraciła ją lub jest słabo zachowana.
Wśród głównych Charakterystyka hiszpańskiego malarstwa romańskiego wyróżniać się:
- Tematem jest religijny, powtarzając tematy, które znajdują odzwierciedlenie w portykach kościołów: Starego i Nowego Testamentu, Męka Jezusa Chrystusa, Pantokratora, Tetramorfy, Dziewica na tronie, żywoty męczenników, itp.
- Były dwa główne obszary: obszar kataloński i kastylijski.
- Jest używany technika fresku przygotowanie ściany mieszanką tłustego wapna i gruboziarnistego piasku z wodą, po tynkowaniu ściany bezpośrednio nałożono kolor. Malarz pracował więc na jeszcze mokrej lub świeżej powierzchni.
- Obrazy te były retuszowane temperą, zwłaszcza wszystkie detale i te partie, które wymagały większej szczegółowości, jak twarze.
- Obrazy zostały narysowane zgodnie z technika szablonowa. Polegało to na przesunięciu woreczka z czarnym proszkiem na kartkę papieru z konturami obrazu do malowania, umieszczeniu go bezpośrednio na tynku, a następnie przejechaniu po nim pędzlem.
- Rysunek został wykonany za pomocą A gruba czarna linia i grubą kreską. Rozgraniczenie figur potęgowało wrażenie płaskiego lub dwuwymiarowego rysunku.
- On kolor jest zróżnicowany i intensywny, bez przejść tonalnych, które dają wrażenie głębi. Malarstwo katalońskie sięgało po błękity i zielenie, trudne do osiągnięcia i łatwe do zniszczenia, podczas gdy Kastylijczyk postawił na gamę barw ziemi i barw ciepłych.
- Jeśli chodzi o światło, prawie nie istnieje. W odtwarzanych scenach nie ma żadnych odniesień świetlnych, tworzących ponadczasowe przestrzenie.
- Są tworzone w ten sposób abstrakcyjne, nierealne przestrzenie, nie będąc zlokalizowanym w określonym miejscu. Tła są neutralne i zawierają bardzo schematyczne elementy roślinne.
- Tam jest ranking postaci a te najbardziej dominujące wyróżniają się na tle innych, nadając im większy rozmiar. Ponadto izocefalia, symetria i równowaga są również używane do podkreślenia tej hierarchii.
Można mówić o istnieniu dwie szkoły.
Katalońskie malarstwo romańskie
Katalońskie malarstwo romańskie wyróżnia się apokaliptycznym motywem i imponującym dziełem, takim jak obrazy San Quirze de Pedret czy San Clemente de Tahull.
Malarstwo romańskie w Kastylii i León
Artyści kastylijscy wyróżniali się uciekaniem się do ciepłych kolorów, wybierając bardziej zróżnicowaną tematykę i starając się uchwycić ruch, nawet z elementami krajobrazu.
Na uwagę zasługują dzieła San Baudelio de Berlanga w Sorii czy Panteon San Isidoro de León.
Główne prace na panelu
Jednym z najwybitniejszych przykładów tej odmiany malarstwa jest stół Seo de Urgell lub Frontal de Aviá.
Zdjęcie: profesor Franciszek
