15 fascynujących wierszy awangardowych wyjaśnionych

Awangardowi poeci wdarli się w literacki pejzaż pierwszej połowy XX wieku, by zerwać z zasadami tradycyjnej kompozycji poetyckiej. Posługiwali się różnymi środkami, takimi jak wiersz wolny, proza, nowe rytmy dźwiękowe, eksperymenty semantyczne i typograficzne, kojarzenie słowa pisanego z obrazem plastycznym.

Dzięki poezji awangardowej oraz burzliwemu i modernizacyjnemu duchowi, który ją zainspirował, poezja odnowiła i poszerzyła swoje możliwości wyrazowe. W poniższych przykładowych wierszach wyjaśniamy, jak awangardowy duch poezji wyrażał się w niektórych z jego najlepszych wierszy.

1. Pożegnanie, Guillaume Apollinaire

Guillaume Apollinaire był poetą żyjącym na przełomie XIX i XX wieku, którego poezja miała poczucie zerwania z tradycją poetycką. Na PożegnanieApollinaire porusza melancholijnymi obrazami przed pożegnaniem, zrywając z konwencjonalnymi formami wiersza i rymu.

Podniosłem to ostrze na śniegu
Zapamiętaj tę jesień
Wkrótce
Już się nie zobaczymy
umieram
Zapach czasu drobny powiew
Zawsze pamiętaj, że czekam na Ciebie

2. Morze, Filippo Tomasso Marinetti

Filippo Tomasso Marinetti był promotorem awangardowego ruchu zwanego futuryzmem. Ruch ten, urodzony w 1909 roku, czcił wiek maszyn i charakteryzował się pragnieniem zmiecenia cywilizacji przeszłości. W sensie literackim wyrażało się to w rozbiciu składni i znaków interpunkcyjnych oraz w wywyższeniu ruchu jako siły dynamicznej, jak w tym wierszu, zwanym Morze.

O wielkie, zbuntowane i wściekłe morze!
Mściwe morze,
Morze, jak pachnie bezbarwnym... No dalej, skacz!
skacz skacz
do chmur, do zenitu.

… A potem podskakuj i podskakuj, nie męcząc się
jak wielka piłka!
Zalewowe brzegi, porty, doki, przykucnięte
Jak bawoły pod ich pokręconymi rogami dymu!
... Zmiażdż, o morze, miasta z ich korytarzami katakumb
i zmiażdż na wieki niegodziwych,
idioci i abstynenci i żąć, żąć
za jednym zamachem wygięte grzbiety twoich żniw.

Walnij studnie milionerów,
bicie ich jak bębny,
i wodować, wodować, mścić morze,
nasze wybuchowe czaszki między nogami królów.
I powiedz, włóczędzy i bandyci
jeśli to nie jest kręgielnia, na którą czekałeś.

Zobacz też Futuryzm

3. Piękna młodość, Gottfried Benn

Piękna młodość to wiersz Niemca Gottfrieda Benna, włączony do jego zbioru wierszy Kostnica (1912). Jest to część ruchu zwanego ekspresjonizmem. Wiersz wyróżnia się gwałtownym i bolesnym kontrastem młodości ze śmiercią. Nie ma ludzkiego ciała do przywołania i opłakiwania, ale martwe ciało. I z tego wyłaniają się szczury, które również staną w obliczu śmierci. Poeta przełamuje konwencje formalne i tematyczne, eksponując kontrastujące, groteskowe i paradoksalne obrazy, odwracając oczekiwany kierunek.

Usta dziewczyny, która przez długi czas była w trzcinie,
wyglądało na przegryzione.
Kiedy jego klatka piersiowa została otwarta, jego przełyk był
nieszczelny.
Wreszcie utkany pod przeponą,
pojawiło się gniazdo z małymi szczurami.
Jedna z sióstr zmarła.
Pozostali żyli na podstawie wątroby i nerek,
pili zimną krew i mieli
spędził tam piękną młodość.
I nadeszła też szybka i piękna jej śmierć:
wrzucili je do wody razem.
Ich pyski, jakie krzyki wydawali!

Zobacz też Ekspresjonizm

4. Serce, korona i lustro, Guillaume Apollinaire

Pisarzowi Apolloinaire często przypisuje się tytuł kubisty. To dlatego, że zbiegło się to z kubizmem obrazowym i niektórymi jego destrukcyjnymi elementami. Gdyby w malarstwie kubizm eksperymentował z typografią na płótnie, Apollinaire zrobiłby to samo na odwrót: eksperymentowałby z obrazem w wierszu napisanym za pomocą jego słynnego Kaligramy, opublikowany w 1913 roku. Ta praktyka, której przodkowie sięgają średniowiecza, nabrała nowego wymiaru w awangardach XX wieku.

Zobacz też Kubizm

5. Świeżo z Dieuze, Guillaume Apollinaire

Świeżo z Dieuze to kaligram Apollinaire'a, w którym wprowadza kolejny element awangardy: pisarstwo muzyczne. Na przykład obecność symbolu calderón lub fermata, znajdującego się tuż obok wyrażenia „zatrzymaj się tam”. Ten symbol jest wskaźnikiem ekspresyjnego stopu, w którym dźwięk wskazany poniżej powinien rozszerzać się, aż zostanie sam wyciszony.

6. Trójkąt harmoniczny, Vicente Huidobro

Vicente Huidobro był chilijskim pisarzem, który stworzył literacką awangardę zwaną kreacjonizmem. Jeszcze przed Apollinaire'em Huidobro wykonał już kilka kaligramów. Trójkąt harmoniczny Jest to jeden z najbardziej znanych kaligramów autora.

Zobacz też Literackie awangardy

7. Sztuka poetycka, Vicente Huidobro

Poemat Sztuka poetycka autorstwa Vicente Huidobro znajduje się w książce Lustro wody, 1916. Autor konstruuje swoją reprezentację języka i poematu. Huidobro zapowiada rolę, jaką przypisuje poecie: boskiego stwórcy, wynalazcy nowych rzeczywistości, dawcy życia. Tym samym określa estetykę kreacjonizmu.

Niech werset będzie jak klucz!
To otwiera tysiące drzwi.

Opada liść; coś przelatuje;
Ile stworzony jest wygląd oczu,
A dusza słuchacza drży.

Wymyślaj nowe światy i dbaj o swoje słowo;
Kiedy przymiotnik nie daje życia, zabija.

Jesteśmy w cyklu nerwów.
Mięsień zwisa,
Jak pamiętam, w muzeach;
Ale nie dlatego mamy mniej siły:
Prawdziwy wigor
Znajduje się w głowie.

Dlaczego śpiewacie różę, o Poeci!
Niech rozkwitnie w wierszu;

Tylko dla nas
Wszystkie rzeczy żyją pod słońcem.

Poeta to mały Bóg.

8. Wątpienie, Tristan Tzara

Tristan Tzara, przedstawiciel ruchu dadaistycznego, charakteryzował się dziwnymi skojarzeniami obrazów literackich, które starają się zerwać z przyjętymi z góry ideami w celu poszerzenia wyobraźni. W tym wierszu poeta bawi się granicami między prawdą a zwątpieniem.

Wyjąłem stary sen z pudełka, tak jak wyjmujesz kapelusz
kiedy nosisz garnitur z wieloma guzikami
kiedy łapiesz królika za uszy
kiedy wrócisz z polowania
jak wybrać kwiat chwastów?
i przyjaciela spośród dworzan.

Zobacz, co się ze mną stało
gdy noc nadeszła powoli jak karaluch
dobre dla wielu jako lekarstwo, kiedy się włączam
w duszy ogień wersetów,
Poszedłem do łóżka. Marzeniem jest ogród przygotowany na wątpliwości
nie wiesz, co jest prawdą, a co nie
Wydaje ci się, że jest złodziejem, a ty go zastrzelisz
a potem mówią ci, że był żołnierzem
więc mi się to przydarzyło dokładnie
Dlatego zadzwoniłem, aby mi powiedzieć - bezbłędnie
co jest prawdą- co nie jest

Zobacz też dadaizm

9. Karawane, Hugo Ball

W dadaizmie duch zerwania osiągnął punkt zerwania z samym językiem i znaczeniem, przynajmniej w jego tradycyjnym sensie. Hugo Ball zaryzykował, publikując w 1917 roku pierwszy wiersz fonetyczny, który opiera swoje zainteresowanie wyłącznie na brzmieniu fonemów.

10. Żyrandolprzez Guillermo de Torre

Guillermo de Torre był hiszpańskim pisarzem zajmującym się ultraizmem, a także historykiem i krytykiem. Był autorem książki Śmigła, wydana w 1923 r., zawierająca kaligram Żyrandol. Jako obiekt, spinner jest kołem osadzonym w niektórych rakietach, które wystrzeliwują, gdy się obraca. W tym sensie De Torre przedstawia ten kaligram, nawiązując formą i tłem do wizerunku giranduli.

11. Rów, Jorge Luis Borges

Rów Jest to część ultraistycznego etapu Jorge Luisa Borgesa. Ultraizm był bardzo krótkim ruchem i sam Borges w końcu temu zaprzeczył. Pozostały jednak świadectwa o produkcji z tego okresu autora, który również otrzymał wpływy ekspresjonizmu. Tak jest w przypadku wiersza Rów, w którym dostrzega się wojenną udrękę i fatalizm.

Boleść.
W najwyższej góry spacery.
Mężczyźni w kolorze ziemi rozbijają się w najniższej szczelinie.
Fatalizm jednoczy dusze tych
które kąpały ich małą nadzieję w nocnych kałużach.
Bagnety śnią o weselnych przebłyskach.
Świat jest stracony, a oczy zmarłych go szukają.
Cisza wyje na zatopionych horyzontach.

Zobacz też: Opowiadanie El Aleph autorstwa Jorge Luis Borges

12. Spergezja, Cesar Vallejo

Za innowatora uważany jest peruwiański poeta César Vallejo. Posługiwał się wolnym wierszem i rezygnował z symboli kultury zachodniej, m.in. religijnych. W tym wierszu, zawartym w książce, dzieje się coś takiego Czarni heroldowie (1919). Obecna jest egzystencjalna waga i smutek nieprzyjętego szczęścia. Zwrotka zyskuje swobodę, a rytm staje się niejednorodny, z licznymi akcentami dźwiękowymi.

Urodziłem się pewnego dnia
że Bóg jest chory.

Wszyscy wiedzą, że żyję
że jestem zły; a oni nie wiedzą
od grudnia tego stycznia.
Cóż, urodziłem się pewnego dnia
że Bóg jest chory.

Jest pustka
w moim metafizycznym powietrzu
że nikt nie musi czuć:
krużganek ciszy
który przemówił do powierzchni ognia.

Urodziłem się pewnego dnia
że Bóg jest chory.

Bracie, słuchaj, słuchaj ...
Dobrze. I nie pozwól mi odejść
bez noszenia grudnia,
bez wychodzenia ze stycznia.

Cóż, urodziłem się pewnego dnia
że Bóg jest chory.

Wszyscy wiedzą, że żyję
Przeżuwam... a oni nie wiedzą
dlaczego w moim wierszu piszczą,
ciemna trumna bez smaku,
wiatry luyidos
odkręcony od sfinksa
pytający z Pustyni.

Wszyscy wiedzą… i nie wiedzą
to światło jest konsumpcyjne,
i gruby cień ...
I nie wiedzą, że Tajemnica syntetyzuje…
że on jest garbem
muzykalny i smutny, który z daleka donosi
przejście południkowe od granicy do granicy.

Urodziłem się pewnego dnia
że Bóg był chory,
poważny.

Zobacz też 8 wierszy Césara Vallejo

13. Twoje kończyny odchodzą, André Breton

André Breton był twórcą surrealizmu i autorem Manifest surrealistyczny od 1924 roku. Ruch, jeden z najbardziej wpływowych we współczesnej historii, opierał się na psychoanalizie i stosowanym automatyzmie jako środku tworzenia. W tym wierszu, zaczerpniętym z Powietrze z wody (1934) Breton proponuje różne sugestywne, a przede wszystkim żywe obrazy, które budzą wszelkiego rodzaju skojarzenia.

Twoje kończyny rozwijają wokół ciebie zielone prześcieradła
A świat na zewnątrz
Zrobione z kropek
To już nie działa, łąki wyblakły w dniach, w których zbierają się wieże
I łamigłówka społecznościowa!
Dostarczył swoją ostatnią kombinację
Jeszcze dziś rano te prześcieradła zostały odsunięte na bok, zrobiły z tobą świecę z pryzmatycznego łóżka
W zapieczętowanym zamku wierzby o oczach lamy
Za co z opuszczoną głową
Wyszedłem w innym czasie
Migdałowe płatki mojego życia
Kiedy opuścisz miedź Wenus
Gładkie, pozbawione krawędzi ostrze
Twoje wspaniałe płynne skrzydło
Porusza się wśród pieśni witrażu

14. Max ernstPaweł Eluard

Paul Éluard był poetą surrealizmu. Bardzo zaprzyjaźnia się z artystą plastycznym Maxem Ernstem, także surrealistą, z którym realizował różne prace. Ta intymność osiągnęła punkt, w którym zbudowano dziwny związek wokół Gali, kobiety, która przed ślubem z Dalim była żoną Elouarda. Éluard dedykuje malarzowi następujący wiersz, pełen sugestywnych obrazów.

W kącie zwinne kazirodztwo
Kręci się wokół dziewictwa krótkiej sukienki
W kącie wypuściło niebo
Dostarcz białe kule pianom burzy
W kącie jaśniejszym niż całe oczy
Czekają na rybę udręki
W kącie kareta letniej zieleni
Chwalebnie wciąż na zawsze
Do blasku młodości
Lampy zapalane z opóźnieniem
Pierwsza pokazuje piersi, które zabijają czerwone robaki.

Zobacz też Surrealizm

15. Nie znasz angielskiego, Nicolás Guillén

Kubańczyk Nicolás Guillén jest wybitnym przedstawicielem poezji Antyli. Jego styl był bardzo osobisty i jest nowością, jeśli chodzi o styl. Ten wiersz jest częścią pierwszego zbioru wierszy Guilléna, zwanego Powody są. Guillén prezentuje swój bardzo osobisty styl pisania, który był bezprecedensowy. Część jej wysiłków polega na ratowaniu mowy Czarnych z Antyli, ale jest to także stanowisko polityczne przeciwko amerykańskiemu imperializmowi.

Tyle angielskiego, który znałeś
Bito Manué,
zna tak dużo angielskiego, że teraz nie zna
pa wy.

Mericana cię szuka,
i musisz uciekać:
twój angielski był z Etrai Guan,
od etrai guan i guan twój tri.

Bito Manué, nie znasz angielskiego,
nie znasz angielskiego,
nie znasz angielskiego.

Nigdy cię nie pokocham.
Bito Manué,
jeśli nie znasz angielskiego,
jeśli nie znasz angielskiego.