Czym są sztuki plastyczne? Wyjaśniono 7 przykładów

Sztuki plastyczne są tak stare jak człowiek. W całej historii ludzkości różne kultury tworzyły sztukę za pomocą szeregu materiałów, które formowano rękami lub Dzięki narzędziom stały się artystycznymi wyrazami, w których istoty ludzkie kształtowały swoje przekonania, swoją religijność i swoje czuć.

Czym są sztuki plastyczne? Oto krótkie podsumowanie i kilka ilustrujących przykładów.

Czym są sztuki plastyczne?

Za takie uważamy sztuki plastyczne używają materiałów, które zmodyfikowane przez człowieka za pomocą określonych technik stają się dziełem końcowym. Na przykład literatura i muzyka nie byłyby sztukami plastycznymi, ponieważ głównym wsparciem dla twórczości jest intelekt (pomimo faktu, że technicznie do pisania potrzebny jest papier).

Sztuka plastyczna jest różnorodna: od najbardziej znanych, jak malarstwo czy rzeźba, po mniej znane, jak złotnictwo, rytownictwo czy ceramika.

• Powiązany artykuł: ""Czym jest 7 Sztuk Pięknych? Podsumowanie jego właściwości”

Jakie rodzaje sztuk plastycznych istnieją?

Podobnie jak w przypadku większości klasyfikacji, sztuki plastyczne zmieniały się na przestrzeni dziejów. Chociaż obecnie klasyczny (malarstwo, rzeźba i architektura), ewolucja w panoramie kulturowej sprzyjała pojawianiu się nowych nośników i technik, takich jak nowoczesna technologia cyfrowa.

Następnie przedstawiamy listę najważniejszych sztuk plastycznych, a także krótki opis tego, z czego składa się każda z nich.

1. Malowanie

Wraz z rzeźbą jest jedną z par excellence sztuk plastycznych. Uprawiany od czasów starożytnych malarstwo potrzebujesz, po pierwsze, pigmentów lub innego materiału do skomponowania pracy, a po drugie, podkładki, na której można je utrwalić. W zależności od techniki i materiału wyróżniamy kilka rodzajów malarstwa.

Na przykład freski to pigmenty sklejone w wodzie i przyklejone do zaprawy na ścianie, dlatego konieczne jest malowanie, gdy ściana jest jeszcze mokra. Enkaustyka to technika wykorzystująca wosk jako spoiwo, której zwykłym podłożem jest deska (drewno), choć możemy również znaleźć przejawy na ścianach. Olej natomiast powstaje z pigmentów i oleju jako spoiwa, a jego najczęstszym podłożem jest płótno, choć w mniejszym stopniu znajdziemy je również na desce i ścianie.

Technik malarskich jest o wiele więcej i oczywiście wszystkie one ulegały zmianom na przestrzeni wieków, ze względu na ewolucję technologiczną i użyte materiały.

• Możesz być zainteresowany: „Czym jest kreatywność? Czy wszyscy jesteśmy „niedoszłymi geniuszami”?

2. Rzeźba

Inną sztuką plastyczną par excellence jest rzeźba, uprawiana od niepamiętnych czasów. Podstawą jest materiał (który może być różnego rodzaju), w którym rzeźbiarz kształtuje dzieło..

W zależności od użytego materiału, narzędzia artysty różnią się. W przypadku marmuru lub kamienia najczęściej spotykane są dłuto i trepan. Jeśli chodzi o rzeźbienie, którego materiałem jest drewno, artysta musi posługiwać się takimi narzędziami jak dłuta czy dłuta. Techniką złożoną jest np. technika wosku traconego, która umożliwia wykonywanie rzeźb z brązu z modelu.

W historii sztuki pojawiły się nowe techniki, takie jak łączenie materiałów takich jak żelazo, oprócz innych innowacyjnych materiałów w dziedzinie rzeźby takich jak papier, plastik czy korek.

• Powiązany artykuł: „Czy istnieje sztuka obiektywnie lepsza od innej?”

3. Architektura

Architektura jest sztuką, która polega na wznoszeniu budynków o różnych funkcjach. Mogą to być budowle religijne lub cywilne, obiekty rekreacyjne lub państwowe itp. Na przestrzeni dziejów style architektoniczne i użyte materiały bardzo się różniły, od kamienia i marmuru po architekturę żelazną i od konstrukcji nadprożowych do sklepiony.

4. Rysunek

Rysunek jest blisko spokrewniony z malarstwem, ale ma swój własny charakter i autonomię. Tak jak ten potrzebuje pigmentu i wsparcia; Zwykle używa się materiałów takich jak ołówek i węgiel na papierze, chociaż obecnie modne stają się inne środki, takie jak pióro lub rysunek cyfrowy.

5. Rytownictwo

Prawdopodobnie nie jest tak popularna jak malarstwo czy rysunek, niemniej jednak grafika jest bardzo powszechny zasób w historii sztuki, ponieważ był to powtarzający się sposób rozpowszechniania prac innych autorów.

Wśród technik stosowanych historycznie do grawerowania mamy drzeworyty lub rzeźby, ściśle związane z pierwszymi drukowanymi książkami. Z drugiej strony występuje miedzioryt narzędziem rylcowym i techniką akwaforty.

6. złotnik

Tradycyjnie uważane za „drobną sztukę”, złotnictwo jest jedną z najbardziej imponujących sztuk plastycznych.

Jest to bardzo pracochłonny proces kształtuje i łączy metale szlachetne i kamienie w celu uzyskania pożądanego kształtu. Istnieje wiele technik: montaż, tłoczenie, sztukateria, młotkowanie...

Złotnictwo przeszło do historii od wieków metali i zdobywania umiejętności niezbędnych do ich kształtowania. W wielu starożytnych kulturach materiały złotnicze były symbolami statusu i często towarzyszyły zmarłym podczas pochówku. Później, w chrześcijaństwie, stały się prawdziwym symbolem religii i władzy: słynie z złotnictwa kościelnego i jego niezwykłych dzieł dla katedr i kościołów.

7. Ceramika

W starożytnych cywilizacjach posiadanie przedmiotów ceramicznych było wyznacznikiem statusu. Odkrycie wypalania gliny promowało produkcję ceramiki w starożytnym świecie., coraz bardziej wyrafinowane i rozbudowane.

W zależności od rodzaju gliny i wypalenia wyróżnia się kilka rodzajów ceramiki, w tym fajans, kamionkę czy słynną porcelanę. Ta ostatnia na przykład jest wypalana w znacznie wyższych temperaturach niż zwykła ceramika, a dodatkowo w jej składzie znajdziemy specjalny rodzaj gliny. Wszystko to nadaje jej charakterystyczny miękki i świetlisty wygląd.