Teatr grecki i jego części

Teatr powstał w starożytnej Grecji. W rzeczywistości kultura grecka zaczęła się od organizowania popularnych programów, w których Zajmowali się sprawami interesującymi obywateli, takimi jak tragedie i komedie, które bawiły i pouczały to samo pogoda. Ale teatr był uważany nie tylko za zwykłą rozrywkę, ale był uważany za sztukę sceniczną, w której wielcy greccy autorzy, tacy jak Sofokles lub Eurypides.

Grecy uczynili z teatru nowy zawód i dlatego w miastach takich jak Ateny budowano budynki przeznaczone wyłącznie do nadawania sztuk. W tej lekcji od NAUCZYCIELA odkryjemy Cię jak wyglądał teatr grecki i jego części? i w ten sposób widzicie wielką pracę, jaką wykonali Grecy, aby uświęcić sztukę tak ważną jak teatr.

Indeks

1. Części i elementy teatru greckiego
2. Charakterystyka teatru greckiego
3. aktorzy teatru greckiego

Przejdźmy teraz do tematu i dowiedzmy się, jak wyglądał teatr grecki i jego części. Trzeba wiedzieć, że te konstrukcje były podzielone na trzy różne sekcje i wyznaczały miejsce, do którego miała się udać publiczność, miejsce aktorów i teren, w którym występował chór. Ale żebyście lepiej zrozumieli, jakie były elementy teatru, tutaj zostawiamy wam listę z nazwami i funkcjami, które każdy z nich pełnił.

Orkiestra

W języku greckim słowo orkiestra Znaczy taniec a ten obszar teatru był tak znany, bo to ten był przeznaczony do Członkowie chóru będą tańczyć i śpiewać. Dlatego też orkiestra Kiedyś była to okrągła lub półokrągła przestrzeń zlokalizowana na świeżym powietrzu, w której chór pozostawał przez cały czas wykonywania dzieł teatralnych.

orkiestra Kiedyś był połączony z korytarzami, które umożliwiały artystom chóru dostęp do tego obszaru teatru.

Skené

Inną częścią greckiego teatru jest to, co było znane jako skene. Obecnie znamy ten obszar jako etap i to tutaj aktorzy reprezentowali dzieła skierowane do publiczności. W teatrach greckich przestrzenie te spełniały szereg cech, takich jak na przykład prostokątny rozmiar i nieco wąski. Wzniosły się trzy metry wyżej orkiestra ponieważ znajdował się z tyłu, w ten sposób umożliwiał publiczności lepszą widoczność.

W tylnej części skené Była drewniana konstrukcja, która służyła jako rekwizyty lub dekoracje, w ten sposób przedstawienia wyglądały bardziej realistycznie i wiarygodnie. Przednia część skené był znany pod nazwą proskenioni to tam aktorzy realizowali przedstawienia.

Aby osiągnąć bardziej imponujące i uderzające dzieła, w niektórych teatrach skené był ozdobione kolumnami lub posągami. Elementy te, oprócz zdobienia, pozwoliły również na lepsze rozmieszczenie scenografii i doprowadzenie publiczności do pełnego kontaktu z dziełem.

Koilon

Inną częścią greckiego teatru jest to, co znane jest jako kolejny i że w języku kastylijskim oznacza „miejsce, w którym jest kontemplowany”. W związku z tym kolejny to powierzchnia trybun lub przestrzeń dla publiczności. Przestrzeń ta kiedyś była projektowana półkoliście i ozdobiona elementami mogącymi służyć jako siedziska (np. drewno, kamienie itp.).

Ale w starożytnej Grecji społeczeństwo było bardzo dobrze podzielone, a zatem and kolejny został podzielony na różne sekcje. Na przykład proedia były to miejsca, które znajdowały się w pierwszym rzędzie, a zatem najbliżej orkiestry. Uważano, że miejsca te zajmują największe osobistości społeczeństwa, takie jak księża i władze.

Teraz, gdy znasz już części greckiego teatru, odkryjmy niektóre z funkcje tego teatru, które są najistotniejsze. Jak już wspomnieliśmy, pochodzenie teatru Było to w starożytnej Grecji, a zatem budynki, które mamy dzisiaj do reprezentowania dzieł, również piją z greckiego stworzenia. W rzeczywistości, po poznaniu różnych części tych przestrzeni, z pewnością udało ci się zweryfikować, że nie różnią się one zbytnio od tych, które obecnie mamy w miastach.

Jednak teatry starożytnej Grecji przestrzegały wielu wspólne cechy które poniżej podsumujemy:

1. Na wolnym powietrzu: pierwsze w historii teatry powstawały na wolnym powietrzu, dlatego nie były to budynki zamknięte, lecz konstrukcje otwarte open
2. Ofiary: na początku na terenie orkiestry zwykle umieszczano ołtarz, w którym składano boską ofiarę z baranka, aby oddać hołd bogu Dionizosowi
3. Wzgórza: Teatry były budowane na zboczach wzgórz w celu stworzenia trybun i poprawy widoczności publiczności
4. Chór: znaczenie chóru jest kluczowe w greckie sztuki bo była to grupa ludzi, którzy wcielali się w postać, która w trakcie spektaklu spełniała istotną funkcję. Członkowie chóru śpiewali i tańczyli i początkowo mogli liczyć do 50 osób
5. Widownia teatralna: ludzie z dowolnej klasy społecznej mieli dostęp do teatru, dlatego napływ był wówczas masowy i bardzo popularny. Oczywiście były obszary zarezerwowane dla najważniejszych osób w społeczeństwie, jak już wspomnieliśmy.
6. Korzystanie z masek: Musimy pamiętać, że w Grecji działali tylko mężczyźni i dlatego, aby wcielić się w postacie kobiece, ubierali się w perukę, maskę i ubrania. Wszyscy aktorzy nosili maski, które pozwalały podkreślić charakter ich postaci i uzyskać większą wyrazistość.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Aby zakończyć tę lekcję o teatrze greckim i jego częściach, ważne jest, aby porozmawiać o jednym z istotne czynniki, które umożliwiły teatrowi rozwój i przyswojenie kategorii sztuki: aktorzy. Zawód aktorski zaczął stawiać pierwsze kroki w tym czasie, kiedy pojawili się pierwsi aktorzy w historii.

Pochodzenie aktora tkwi w postaci chóru, ponieważ w pierwszych dniach spektakle były wystawiane na cześć boga Dionizosa, gdzie grupa chórzystów śpiewała i opowiadała o przygodach napisanych przez autorski. Z biegiem czasu niektórzy członkowie chórów wyróżnili się, ponieważ nie tylko śpiewali i tańczyli, ale także działał, aby opowiedzieć akcję w ekscytujący i głęboko osadzony sposób. I tak narodził się pierwszy aktor.

Z biegiem czasu aktorzy zaczęli występować w sztukach, które pokazywano w teatrach Grecji i może uosabiać postacie wszelkiego rodzaju: z bardziej komiksowymi barwnikami, mitologicznymi, historycznymi lub groteska. Sztuki te były początkowo wystawiane tylko przez jednego aktora, ale z biegiem czasu liczba aktorów na scenie zaczęła wzrastać. Jednak często zdarzało się, że postacie były lepsze od aktorów, w których pracowali, a zatem jeden aktor grał więcej niż jedną postać w pracy.

Z tego powodu, kostiumy i maski orazn sztuki starożytnej Grecji były tak ważne. Pozwoliły aktorom naprawdę przekształcić się w postacie bardzo różne od siebie, a ponadto udało im się lepiej przekazać istotę i zalety każdej postaci. W rzeczywistości ubrania, które nosiły postacie, nie były indywidualne, ale zostały zaprojektowane w celu identyfikacji określonych postaci w społeczeństwie (królów, robotników, wojowników ...).

Obraz: Udostępnianie slajdów

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Teatr grecki i jego części, zalecamy wpisanie naszej kategorii Historia literatury.