Teatro Colón w Buenos Aires: historia i charakterystyka budynku

Teatr Colón w Buenos Aires jest uważany za jedną z pięciu najlepszych oper na świecie. Wynika to z dwóch podstawowych elementów: doskonałego projektu akustycznego i wysokiego poziomu architektonicznego.

Miejsce to pierwotnie uważane było za ekskluzywny teatr operowy, choć dziś wystawiane są również koncerty symfoniczne i taniec klasyczny.

Jako instytucja teatr działał w innej siedzibie na Plaza de Mayo od 1857 roku, dopóki nie został przeniesiony do obecnej siedziby, otwartej 25 maja 1908 roku, po 20 latach budowy.

Odkryjmy, jakie cechy sprawiają, że ten teatr jest jednym z najlepszych na świecie.

Charakterystyka Teatro Colón

Reprezentuje dążenie do modernizacji Argentyny

Przed swoją obecną siedzibą Teatr Colón znajdował się na Plaza de Mayo, gdzie pozostawał w latach 1857-1888.

Pod koniec XIX wieku Argentyna przechodziła fundamentalną transformację, która zdeterminowała jej historyczną ewolucję. W efekcie od 1880 r. rząd argentyński dążył do modernizacji kraju poprzez zaprojektowanie nowego modelu agroeksportu.

Spowodowało to wykładniczą falę migracyjną, która przyciągnęła przede wszystkim Włochów i Hiszpanów, którzy ostatecznie stali się bardzo procent klasy średniej i na zniewolonym rynku opery, ponieważ ten gatunek był bardzo popularny wśród Europejczyków, zwłaszcza tych Włosi.

Zorientowany zasadniczo na operę, Teatro Colón stara się dogonić nowe czasy. Tym samym rozpoczynają projekt nowej siedziby, większej i bardziej ambitnej, która będzie reprezentować tego modernizacyjnego ducha.

Wyraź uniwersalistyczną wolę

Rekonfiguracja społeczna Argentyny sprawiła, że ​​jako aktywna część aspirowała ona do „uniwersalnych” wartości kultury. Pod koniec XIX i na początku XX wieku kultura zachodnia stała się modelem uniwersalnym i chociaż universal Ameryka stała się prawie całkowicie niezależna, większość narodów aspirowała do tego modelu kulturalny.

Teatro Colón stara się wyjść i rywalizować na muzycznej arenie z „wielkimi” tradycją, a tym samym chce stać się punktem odniesienia dla „uniwersalnej” kultury.

Styl architektoniczny zdeterminowany eklektyzmem

Architektonicznie Teatro Colón wpisuje się w nurt eklektyzmu typowego dla końca XIX wieku i początek XX wieku, w którym uczestniczyli architekci Francesco Tamburini, Vittorio Meano i Jules Dormal.

Jest to więc budynek oparty na historycznym rewizjonizmie typowym dla architektury .r europejska nowoczesność, która nie zdołała jeszcze utrwalić oryginalnego stylu wyrażającego czasy nowoczesny.

Tego typu podejście spotkało się z bardzo dobrym przyjęciem w Ameryce Łacińskiej, która w trakcie zawrotnego rozwoju starała się naśladować modele europejskie. Tym samym, zdaniem przewodniczki teatralnej Carolina Pioli, budynek ten staje się rodzajem „podsumowania” europejskiej historii estetycznej.

Z tego powodu w tym budynku można dostrzec charakterystyczne cechy włoskiego renesansu, a także architektury niemieckiej i francuskiej.

Fasada budynku

Teatr Colón zajmuje powierzchnię 63 408 m². Fasada budynku podzielona jest na trzy poziome pasy: dolny lub bazowy o wysokości 8,50 metra; środkowy, który ma 9,20 metra i górny, który ma 5,50 metra. Wykończ budynek dwuspadowym dachem.

Jako nawiązanie do włoskiego renesansu można zobaczyć kolumny z jońskimi i korynckimi kapitelami, proste podstawy i obróbkę otworów łukami, gzymsami i architrawami.

Wnętrze teatru

Pierwotny projekt Tamburiniego nawiązuje do struktury włoskiego teatru klasycznego, dla którego główna sala ma kształt podkowy, ze sceną o wysokości 48 metrów. Taka konstrukcja umożliwia odpowiednie oglądanie z dowolnego miejsca w teatrze. Ponadto sala może pomieścić około 2500 osób siedzących i 500 stojących.

Dormal będzie tym, który nada górnym balkonom francuski styl. Również wymiary pomieszczeń, takich jak lobby i sale Oparte są na wzorach francuskich.

Kopuła teatru

Przestrzeń w sali głównej wieńczy kopuła, której rewers pokryty jest freskami dzięki pracy artysty Raúla Soldiego. Zanim ten malarz zainterweniował na kopule, namalował ją Marcel Jambon, ale problemy z wilgocią zniszczyły jego pracę.

Na powierzchni 318 metrów kwadratowych Soldi reprezentuje alegorię sztuki sceniczno-muzycznej w kompozycji 51 postaci. Wśród nich można zobaczyć postacie teatralne, śpiewaków operowych, muzyków, tancerzy, a nawet instrumenty.

Postacie zostały namalowane na płótnie, a później Soldi był odpowiedzialny za zamontowanie ich na suficie za pomocą systemu rusztowań.

W centralnym punkcie kopuły znajduje się żyrandol, wykuty we Francji pod koniec XIX wieku. Ten żyrandol wykonany jest z polerowanego brązu i ma średnicę siedmiu metrów.

Ma najlepszy projekt akustyczny na świecie dla opery

Jednym z najważniejszych aspektów teatru jest akustyka, która została uznana za idealną do śpiewu lirycznego. Przyczyny tego zjawiska wywodzą się z następujących czynników:

• kształt podkowy pomieszczenia, który rozprowadza dźwięk;
• użyte materiały: pierwsze trzy poziomy są wypełnione tkaniną i drewnem, które pochłaniają dźwięk; cztery górne poziomy mają twarde materiały, takie jak marmur, do tworzenia pogłosu.

W ten sposób Teatro Colón uzyskuje przewagę konkurencyjną, stając się w efekcie centrum referencyjnym obiegu operowego na poziomie międzynarodowym.

Mieści warsztaty do produkcji pokazowej

Teatr Colón został pomyślany jako projekt na dużą skalę, który nie tylko gwarantował publiczności dobre wrażenia pod względem akustyki i wizualne, ale odpowiadałoby na wszystkie potrzeby produkcyjne widowiska operowego, które ze względu na swoje cechy jest multidyscyplinarne.

W podziemiach teatru znajdują się różne warsztaty do produkcji kostiumów i scenografii, m.in takie jak stolarka, sklep obuwniczy, rekwizyty, tapicerka, maszyny, makijaż, salon fryzjerski, fotografia, rzeźba, itp.

Historia Teatro Colón

Początkowo projekt Teatru Colón zlecono włoskiemu architektowi Francesco Tamburini (1846-1891), który od 1884 roku pełnił funkcję dyrektora generalnego architektury Argentyny.

Chociaż to on zaprojektował projekt, jego wczesna śmierć uniemożliwiła mu rozpoczęcie budowy, więc zatrudniono architekta Vittorio Meano (1860-1904). Jednak również umiera na kilka lat przed zakończeniem. Dzieło musi zaadaptować i dokończyć architekt Jules Dormal (1846-1924).

Po prawie dwudziestu latach budowy, rozpoczętej w 1889 roku, teatr otworzył swoje podwoje 24 maja 1908 roku. Program został wyznaczony przez reprezentację opery Aida, przez Giuseppe Verdiego.

Teatr jako instytucja mieści kilka stabilnych ugrupowań artystycznych, których powstanie sięga połowy lat 20. XX wieku.

Podczas peronizmu Teatro Colón otworzył swoje programy na muzykę popularną. Po zakończeniu rządów Perona teatr powrócił do swojego pierwotnego przeznaczenia.

Od momentu otwarcia teatr ten stał się sceną ważnych międzynarodowych artystów, takich jak Richard Strauss, Igor Strawiński, Camille Saint-Saëns, Manuel de Falla, Maria Callas, Placido Domingo i Argentyńczycy Daniel Barenboim i Astor Piazzolli.

Ciekawe fakty o Teatro Colón

• Posiada zasłonę o wadze 700 kilogramów, która została wykonana w 1936 roku. Ma szerokość 18,25 metra i wysokość 19,25 metra.
• Dwaj pierwsi architekci zmarli dokładnie w wieku 44 lat i przed zakończeniem prac. Przypisywano to klątwie, więc niektórzy ludzie chcieli zburzyć budynek.
• Trudno było znaleźć kandydata na zastępstwo na ostatniego architekta z powodu przesądnych przekonań. Dormal miała na swoją korzyść fakt, że miała ponad 44 lata, kiedy zaczynała.
• Raul Soldi nie pobierał opłaty za malowanie kopuły.
• W teatrze cyklicznie odbywają się spotkania reżyserów z muzykami, którzy znają pomieszczenie, aby ocenić poziom akustyki przestrzeni.
• W 2010 roku teatr otrzymał pierwsze międzynarodowe miejsce w dziedzinie akustyki dla opery.
• Ten teatr jest w zaszeregowanie najlepszych oper na świecie, dzieląc sławę ze Scala w Mediolanie, Opera ofala Paryż, Wiedeńska Opera Państwowa, Royal Opera House w Londynie i Metropolitan Opera House w Nowy Jork.

Jeśli chcesz poznać bardziej szczegółowo wnętrze Teatru Colón, obejrzyj poniższy film: