Coco: podsumowanie, analiza i znaczenie filmu

Orzech kokosowy to animowany film studia Disney, wydany w 2017 roku. Zainspirowany jedną z tradycyjnych meksykańskich uroczystości znanych jako Día de Muertos, film szybko stał się punktem zwrotnym w kulturze. Co to umożliwiło?

Podsumowanie filmu

Chłopiec Miguel Rivera marzy o zostaniu sławnym piosenkarzem, takim jak jego idol Ernesto de la Cruz, który zyskał sławę dzięki piosence „Remember me”. Ale Miguel ma przeszkodę. W przypadku Rivery muzyka została zakazana, ponieważ ich prapradziadek porzucił swoją praprababkę Mamę Imeldę i jej wciąż żyjącą córkę Coco, aby osiągnąć sławę jako profesjonalny muzyk.

Ponieważ jest to Dzień Zmarłych, rodzina Miguela przygotowała świąteczny ołtarz. Zgodnie z tradycją ozdobiony jest zdjęciami przodków i ofiarami, ponieważ jego istnienie w zaświatach zależy od zachowania pamięci.

Bezpański pies, który zawsze towarzyszy Miguelowi o imieniu Dante, przewraca portret na ołtarzu ze zdjęciem Mamy Imeldy i Coco, które pojawiają się w towarzystwie prapradziadka, którego twarz została oszukany.

Podnosząc portret z podłogi, Miguel zauważa, że ​​zdjęcie jest złożone, a po rozłożeniu odkrywa, że ​​jest prapradziadek nosił tę samą gitarę co Ernesto de la Cruz, więc doszedł do wniosku, że jest praprawnukiem słynnego piosenkarz.

Ośmielony chłopiec rzuca wyzwanie rodzinie i postanawia wziąć udział w konkursie śpiewu w Dzień Zmarłych, ale jego babcia Elena niszczy jego gitarę. Następnie Miguel ucieka i kradnie gitarę wystawioną w mauzoleum Ernesto de la Cruz, aby wystąpić w konkursie. Ale kiedy dotyka jego sznurków, tajemnicze zaklęcie przenosi go do świata umarłych wraz z jego wiernym przyjacielem Dantem.

Miguel w świecie umarłych

Uwaga! Przed dalszą lekturą ostrzegamy, że ta sekcja zawiera spoilery.

Dla Miguela jedynym sposobem powrotu do świata żywych jest otrzymanie błogosławieństwa jednego z jego przodków, pod groźbą śmierci o świcie. Miguel odnajduje je i ma nadzieję, że ją przyjmie, ale mama Imelda domaga się, by jako warunek zrezygnował z muzyki.

Przekonany, że jego prapradziadek zrozumie, Miguel ucieka, by prosić Ernesto de la Cruz o błogosławieństwo. Dante prowadzi go do Héctora, zmarłego, który nigdy nie został uhonorowany na ołtarzu ofiar, co naraża go na trwałe zniknięcie.

Ponieważ Héctor zna De la Cruz i wierzy, że jest jedynym przodkiem Miguela, proponuje mu pomoc w zamian za umieszczenie jego zdjęcia na ołtarzu, gdy wróci. Razem wyruszają w drogę w towarzystwie Dantego, którego wszyscy umarli biorą za alebrije, magiczne zwierzę pełniące rolę przewodnika duchowego.

Tymczasem mama Imelda i klan szukają Miguela z pomocą alebrije rodziny. Kiedy Héctor odkrywa, że ​​Miguel ma więcej krewnych, bierze go za kłamcę. Oburzony Miguel zwraca swoje zdjęcie i udaje mu się znaleźć tylko Ernesto de la Cruz.

W końcu Miguel odnajduje piosenkarza, a kiedy już ma go pobłogosławić, Héctor wydaje się błagać go o dotrzymanie obietnicy. De la Cruz rozpoznaje Héctora, prawdziwego kompozytora wszystkich jego piosenek.

Kłótnia między nimi ujawnia, że ​​piosenkarz zamordował go, aby ukraść jego piosenki, po tym, jak Héctor zrezygnował, by wrócić do rodziny.

W trosce o swoją reputację De la Cruz kradnie zdjęcie Héctora i próbuje wyeliminować ich obu, wrzucając ich do cenote (podziemnego jeziora), z którego nie mogą się wydostać.

Pokonany, rozmawiają Héctor i Miguel. Muzyk opowiada mu o swojej córce Coco, dla której napisał piosenkę „Remember me”. W ten sposób Miguel w końcu rozumie, że jego prawdziwym prapradziadkiem jest Héctor.

Dante odnajduje ich i sprowadza pomoc alebrije Mamá Imeldy. Szczęśliwy Miguel uświadamia sobie, że Dante jest prawdziwym alebrije.

Héctor i Imelda spotykają się ponownie i choć mu nie wybacza, postanawia go uratować. Aby to zrobić, muszą odzyskać zdjęcie, chociaż nie mogą, Ernesto de la Cruz zostaje publicznie zdemaskowany.

Następnie Mama Imelda bezwarunkowo udziela Miguela błogosławieństwa. Jedyny problem w tym, że Héctor zaczyna znikać, bo Coco, już podstarzały, traci pamięć.

Po powrocie do świata żywych Miguel śpiewa „Remember Me” Coco, aby pomóc jej odzyskać pamięć. Nie tylko pamięta swojego ojca, ale odzyskuje świadomość swojego rodzinnego środowiska, zwłaszcza córki, Eleny, babci Miguela, której nie mógł już rozpoznać.

Coco wyznaje, że zachowała listy ojca z tekstami wszystkich jego piosenek, a także brakującą część rodzinnego zdjęcia. Teraz po raz pierwszy Héctor stanie przy rodzinnym ołtarzu i zostanie pośmiertnym idolem w mieście Santa Cecilia. I wreszcie Miguel mógł być muzykiem, o którym marzył dzięki odkupieniu jego prapradziadka.

Analiza filmu

Film Orzech kokosowy autorstwa Disney-Pixar opisuje podróż inicjacyjną, historię, w której bohater rozpoczyna podróż, która po przejściu serii testów doprowadzi go do transformacji. Nie na próżno Miguel jest jeszcze dorastającym chłopcem, który jest już prawie gotowy, by wziąć na siebie więcej obowiązków w swoim życiu.

Studia Pixar odwołują się do meksykańskiej tradycji Dnia Zmarłych, którego społeczność, afektywna i Bardziej zakorzenione konflikty kulturowe kłócą się z indywidualnymi tęsknotami Miguela, bohatera opowieści.

Orzech kokosowy to nie jest prosty film. W rzeczywistości osi tematycznych jest tak wiele, że można by się pogubić w morzu zadumy. To, co dzieje się z tym filmem, to konfrontacja dwóch wartości: rodziny i powołania. Który powinien zwyciężyć?

Rodzina jest reprezentowana w Orzech kokosowy jako sieć miłości i wsparcia między tworzącymi ją ludźmi, którzy pomagają sobie nawzajem. Ta konkretna rodzina praktykuje meksykańską tradycję Dnia Zmarłych, w której świadomość wartości pamięć i przodkowie, z którymi nadal wchodzą w interakcje poprzez rytuały, takie jak ołtarz ofiar i wizyta w cmentarz.

Z tego powodu rodzina jest tutaj nie tylko jądrem uczuć. Jest symbolem świadomości historycznej, symbolem tego, że należymy do czegoś, co nas przekracza i że zawdzięczamy się po części tym, którzy przodowali. Powołanie Miguela to nie tylko osobista troska: objawiło się w nim także dziedzictwo jego przodków.

Chociaż Miguel jest postrzegany jako inny niż jego rodzina, tak nie jest. Miguel jest w dużej mierze tym, co jego rodzina odziedziczyła po nim, nieświadomie lub mimowolnie; Tym, co Miguel różni się od swojej rodziny, jest umiejętność słuchania swojego powołania i odpowiedniego działania.

Słowo powołanie nawiązuje do głosu, który wzywa, który uwodzi, który otacza. Ale w społeczeństwie medialnym powołanie muzyczne jest reprezentowane jako wizytówka wystawa, na której artystów można zobaczyć, ale nie dotknąć, z tym wszystkim to oznacza.

Ale czy to powołanie kieruje Ernesto de la Cruz do osiągnięcia sukcesu? Nie, kieruje nim ambicja. Tak więc ta droga „sukcesu” oznaczała zepsucie postaci i poświęcenie sieci uczuć, które konkluzja: czy warto poświęcić tyle, aby być czczonym w życiu, aby później nikogo nie interesować pamiętam cię? Czy nasza pamięć nie jest jedyną rzeczą, którą zostawiamy na tej ziemi?

Chociaż Miguel jest tym, który wprowadza możliwe zmiany i pomaga odkupić klan swoich przodków, odkupienie Rivery, którzy wciąż żyją, nastąpi tylko dzięki Coco.

Mama Coco jako bohaterka zbiera wszystkie krawędzie, o których mówi film: jest najstarszą z rodziny i w tym sensie reprezentuje całe rodzinne dziedzictwo. Ale Coco traci pamięć i jest jedynym ogniwem łączącym rodzinę Riverów z ich przodkami.

Odzyskując pamięć, Coco reprezentuje przebaczenie, nadzieję i zrozumienie rodziny, pogrzebane w latach urazy i nietolerancji. Coco wykonuje skok wiary, przebaczając swojemu tacie i utrzymując jego pamięć przy życiu. Taka była pewność, jaką Coco miała w miłości swojego ojca, że ​​zawsze na niego czekała, kochała go i zachowała jego spuściznę.

Tak więc wiara i błogosławieństwo Coco bezwarunkowy przodków, pozwala Rivera, w tym Miguelowi, odzyskać prawdziwy sens tradycji Dnia Zmarłych i prawdziwą wartość rodziny. Z kolei Miguel może być tym, kim naprawdę jest, bez wewnętrznych podziałów: muzykiem rodziny Riverów.

Wartość historii w najbliższym społeczeństwie

Dla niektórych krytyków Coco okazał się filmem pięknym, ale nieco melodramatycznym i stereotypowym. Dla innych jest to po prostu przejście do szpiku kości i szacunek dla meksykańskiej tradycji.

Ciekawe, że w czasach takich jak teraźniejszość, w której dyskurs bezpośredni zdaje się zdobywać wszystkie przestrzenie, Disney-Pixar ma zaproponował taki transcendentny temat, skupiony na wartościowaniu pamięci przodków, a więc przynależności do czegoś zbiorowego, rodzina. Ale choć ciekawy, nie jest dziwny. W rzeczywistości wydaje się to konieczne.

Wbrew pozorom Orzech kokosowy To film, który łączy z najgłębszymi aspektami człowieka, wspólnymi dla wszystkich kultur.

Jeśli kultura obecnego wizerunku cokolwiek wydobywa, to jest to rzeczywiście strach przed zapomnieniem, co jest kolejnym sposobem na śmierć. Dzisiejszy świat pełen jest szczególnych ołtarzy dla własnej pamięci, dla pokazania „siebie”, bo nic innego nie jest kulturą selfie. I to, choć wydaje się banalne, nie jest bez znaczenia. Wręcz przeciwnie, jasno wyraża, że ​​ludzie boją się bycia zapomnianym.

Ale nie chodzi tylko o lęk przed zapomnieniem, ale także o znaczenie afektywnego połączenia i powiązania z pamięcią. historii, że pokolenie za pokoleniem niesiemy za sobą rodzinne historie i wspomnienia, które zbieramy.

W czasie głoszenia skrajnego indywidualizmu, gdy wydaje się, że nie ma spójności społecznej i… w którym ludzie bardziej niż kiedykolwiek poszukują indywidualnej projekcji, wydaje się, że tożsamość osobista Stracony.

W filmie Orzech kokosowy, ujawnia się fundamentalne przekonanie we wszystkich jego niuansach: zrozumienie, że życie ludzkie jest zbudowane z więzów, które szanujemy; że to, co czyni człowieka prawdziwie ludzkim i wiecznym, jest tkanką relacji, które ją budują w swoim historycznym życiu i tych, które zostawia w swoim odejściu, aby dać świadectwo, co też pomogło budować.

Zabawne fakty na temat filmu Orzech kokosowy

1) W filmie pojawiają się najbardziej emblematyczne postacie meksykańskiej kultury: Frida Kahlo, el Santo, Pedro Infante, Jorge Negrete, Mario Moreno Cantinflas, María Félix, Agustín Lara, Dolores del Río, Diego Rivera i Emiliano Zapata, wśród inne.

2) Ernesto de la Cruz to synteza Pedro Infante i Jorge Negrete, a klipy do ich filmów inspirowane są estetyką meksykańskiego złotego kina.

3) Kwiat nagietka to jedyna roślinność, która zgodnie z tradycją rośnie w krainie zmarłych. Z tego powodu z tej rośliny powstaje mostek kwiatowy, który raz w roku łączy oba światy.

4) Powód, dla którego studio Disney-Pixar zdecydowało się zaprojektować psa nagietek meksykański towarzyszyć Miguelowi, ponieważ w przedhiszpańskiej kulturze Meksyku wierzono, że te psy pomogły duszom przekroczyć rzekę, aby dotrzeć do podziemia zwanego Mictlán.

5) W pejzażu świata zmarłych jest co najmniej siedem milionów namalowanych świateł.

6) W jednej ze scen, jak to jest w zwyczaju w Pixarze, odbywa się spotkanie z postaciami z innych filmów. Tak więc postacie Spółka potworów., Gdzie jest Nemo Tak Historia zabawek.

7) Pierwotnie tytuł filmu miał być Dzień śmierci, ale Disney otrzymał pozew, ponieważ nazwa meksykańskiej tradycji nie może stać się znakiem towarowym. Po tym postanowili do niej zadzwonić Orzech kokosowy.

8) Pracownie Pixar dały się zarazić duchem tradycji i postawiły własny ołtarz na Dzień Zmarłych.

9) Miastem, w którym mieszka Miguel, jest Santa Cecilia, patronka muzyki.

Piosenka „Zapamiętaj mnie”, autorstwa Orzech kokosowy

Teraz ciesz się interpretacją motywu Zapamiętaj mnie, w wykonaniu Gaela Garcíi Bernala, Natalii Lafourcade i Miguela podczas rozdania Oscarów w 2018 roku.