Być albo nie być, oto pytanie: analiza i znaczenie monologu Hamleta (Szekspir)
„Być albo nie być, oto jest pytanie” (po angielsku, być albo nie być, oto jest pytanie) to pierwsze zdanie monologu lub monologu postaci Hamleta ze sztuki Hamlet, książę Danii, napisany około 1603 roku przez angielskiego dramatopisarza Williama Szekspira (1564-1616).
To zdanie reprezentuje zasadniczą kwestię ludzkiego doświadczenia, niepokojonego przez pojawiające się napięcia. tworzone między wolą a rzeczywistością, w taki sposób, że życie i śmierć stają się opcjami do rozważenia.
Fraza, która stała się uniwersalnym odniesieniem w literaturze i sztuce dramatycznej, skłania nas do zadania sobie pytania: jakie głębokie znaczenie kryje w sobie? Co sprawia, że to zdanie i monolog, do którego jest wstawione, są tak ważnym przemówieniem? Jak możemy zinterpretować „być albo nie być, oto jest pytanie”?
Monolog Być albo nie być, oto jest pytanie (Mała wioska)
Być albo nie być, oto jest pytanie.
Co bardziej godne zachęty,
cierpią przeszywające strzały niesprawiedliwego losu,
albo przeciwstawić broń temu potoku nieszczęść,
i zakończyć je śmiałym oporem?
Umrzeć to spać. Już nie?
A dla snu, powiedzmy, nieszczęścia się skończyły
i nieliczne bóle,
dziedzictwo naszej słabej natury...
Jest to termin, o który powinniśmy gorąco prosić.
Umrzeć to spać... A może marzyć
Tak i zobacz tutaj wielką przeszkodę,
bo biorąc pod uwagę jakie marzenia
może wystąpić w ciszy grobu,
kiedy porzuciliśmy ten śmiertelny łup,
To bardzo silny powód, by przestać.
To jest kwestia, która sprawia, że nasze nieszczęście jest tak długie.
Kto, gdyby tak nie było, zniósłby powolność sądów,
bezczelność pracowników,
zniewagi, które spokojnie przyjmuje
zasługa najbardziej niegodnych ludzi,
udręka nieopłacanej miłości,
urazy i uszkodzenia związane z wiekiem,
przemoc tyranów,
pogarda dumnych?
Kiedy ten, który cierpi,
mógł zapewnić jej bezruch tylko sztyletem.
Któż zniósłby tyle ucisku, pocenia się,
jęki pod ciężarem kłopotliwego życia
gdyby nie strach, że istnieje coś poza Śmiercią
(ten nieznany kraj, z którego granic nie wraca żaden piechur)
zawstydza nas w wątpliwości
i sprawia, że cierpimy zło, które nas otacza;
zamiast szukać innych, których nie jesteśmy pewni?
Ta dalekowzroczność czyni nas wszystkich tchórzami,
w ten sposób osłabia się naturalna nalewka odwagi
z bladymi lakierami roztropności,
najważniejsze firmy
tylko z tego powodu zmieniają swoją drogę,
nie są one wykonywane i sprowadzają się do próżnych projektów.
Ale... Piękna Ofelia! Zabawna dziewczyna,
Mam nadzieję, że moje wady nie zostaną zapomniane w waszych modlitwach.Hamlet: Akt III, Scena 1.
William Szekspir
Analiza monologu
Monolog rozpoczynający się od słów „Być albo nie być, oto jest pytanie” znajduje się w pierwszej scenie trzeciego aktu Hamlet: książę Danii i jest to konsekwencja wewnętrznego konfliktu, przez który przechodzi bohater w obliczu fatalności faktów i wątpliwości, które go atakują.
Kontekst dramatyczno-sceniczny

Książę Hamlet, syn zmarłego króla Danii i jego żony Gertrudy, odwiedza duch ojca, który ostrzega go, że został zamordowany przez Klaudiusza, brata króla. Duch żąda, aby Hamlet pomścił swoją śmierć, mordując Claudio. Jakby tego było mało, zaledwie dwa miesiące po zamachu Claudio poślubił królową Gertrudę, co jest nie do przyjęcia dla młodego księcia.
Wątpliwości jednak przejmują myśl Hamleta:Czy naprawdę widział ducha swojego ojca, czy był to owoc jego wyobraźni?? Jeśli to prawda, co wtedy zrobić? ¿Pomści ojca i sam zostanie mordercą? Czy bardziej godne będzie spowodowanie własnej śmierci niż zabicie, czy też zabicie będzie bardziej godne niż śmierć?
Książę staje przed straszliwym dylematem, który przewija się przez całą sztukę: jaki jest sens i cel życia w takich udrękach losu? Jaki jest sens życia, gdy człowiek jest upodlony? To tam Hamlet wygłasza słynny monolog.
Kontekst kulturowy tamtych czasów
Słynny monolog Hamleta, a w szczególności fraza „Być albo nie być, oto jest pytanie”, wyrażają znaczenie dylemat ludzkiej egzystencji, troski o życie, śmierć, nieskończoność, tradycję i rozum posiadanie XVI-wieczna wrażliwość, w połowie drogi między wiarą w siebie odrodzenia a horror baroku.
Juan Manuel Rodríguez mówi we wstępnym studium do pracy, że:
Hamlet to XVI-wieczny książę, który żyje w obcości i wyobcowaniu z powodu brutalnego szoku w obliczu niesprzyjających okoliczności i swoich humanistycznych idei (...). Hamlet przypuszcza, że przed księciem musi być przede wszystkim człowiekiem, przyjacielem. Te nowe wartości są sprzeczne z okolicznościami, w których żyjesz. Duch domaga się zemsty, ale zemsta i intryga to tylko powrót do tradycji, powrót do oka za oko i ząb za ząb.
Swoim pytaniem Hamlet otwiera w teatrze miejsce na esencjonalny dramat humanistyczny, który został odkryty w czasy Szekspira: człowiek jest czymś więcej niż rolą, do której został „przeznaczony” przez wątki fabuła. Człowiek może zastanawiać się nad swoim przeznaczeniem. Czy Hamlet naprawdę to robi, czy też ma wątpliwości?
Pytanie jest nie tylko ontologiczne, ale i etyczne, dlatego zemstę odkłada się na ostatnią chwilę. W rzeczywistości Hamlet zawsze waha się między dwoma głębokimi popędami: pragnieniem zemsty i potrzebą samokontroli. W przeciwnym razie pytanie nie istniałoby. To, czego Hamlet nie ośmiela się racjonalnie rozstrzygnąć, stanowi nieunikniony zwrot w historii.
Tradycja i nowoczesność, rozsądek i szaleństwo, pasja i sumienie to tylko niektóre z pytań, które wkradają się w ten szekspirowski monolog. Wśród tych wszystkich przeciwieństw, „Być albo nie być, oto jest pytanie” ucieleśnia kluczową kwestię: zwątpienie w siebie jest to znak narodzin samoświadomej jednostki.
Hamlet: egzystencjalna wątpliwość ludzkiej świadomości
Być albo nie być, być albo nie być, jest fundamentalną kwestią ludzkiego doświadczenia, która w sytuacji konfliktu wartości i rzeczywistości sprawia, że rzeczywistość przypomina galaretowatą i nieoddychającą parę, a osoba postrzega siebie jako maleńką cząsteczkę, pozbawioną kierunku i cel, powód.
To zwątpienie i niezdecydowanie zostały przywołane na scenę. Zwątpienie i niezdecydowanie pojawiają się w pewnym momencie w powszechnym życiu ludzkim, by zostać zawieszone na krótkie chwile przed badaniem sumienia.
W obliczu straszliwej możliwości zemsty sama śmierć wydaje się lepszym losem niż życie. Dla Hamleta śmierć wydaje się snem; życie, koszmar. Monolog postępuje: usiądź sumienie w doku. Sumienie wygląda jak usprawiedliwienie tchórzostwa w obliczu jedynego wyjścia, które wydaje się godne: raczej umrzeć niż zabić; wieczny sen, przed bezsensownym cierpieniem.
Czy życie jest tym, czym żyjemy? Czy za drzwiami Ponurego Żniwiarza jest coś jeszcze? Ta wątpliwość, ta hipoteza, która kwestionuje możliwy los duszy, gdy przechodzi ona przez śmierć, działa jak gwóźdź, który zasłania drewno ulotną zasłoną.
Jeśli tak jest, nie budujemy naszego przeznaczenia tylko na tym świecie, ale na następnym. Świadomość gorszego szczęścia na progu śmierci powstrzymuje tego, dla którego własne życie jest nikczemne.
Czy sumienie jest podstępem tchórzy, czy samobójstwo jest prawdziwym tchórzostwem? A jeśli po śmierci oczekujesz tylko większego cierpienia, po co by je prowokować? Zwątpienie egzystencjalne, ucisk emocjonalny paraliżuje postać.
To właśnie w obliczu tych pytań człowiek zastanawia się, kim jest i co to znaczy być. Tożsamość i istnienie są dyskutowane, dążą do rekonfiguracji, przedefiniowania siebie, znalezienia sensu w toku wydarzeń.
Monolog Hamleta autorstwa Mela Gibsona
Dzielimy się tutaj monologiem Hamleta granego przez Mela Gibsona w filmie Mała wioska, wyreżyserowany przez Franco Zefirelli w 1990 roku.
Bibliografia
Rodríguez, Juan Manuel: Studium wstępne. Na Hamlet, książę Danii / Romeo i Julia. Kolekcja Antares. Ekwador: Librea. s / ż.
Jeśli spodobał Ci się ten artykuł, możesz być również zainteresowany:
- Hamlet Williama Szekspira
- William Szekspir
- „Romeo i Julia” Williama Szekspira