Arte Grega da Antiguidade: dzieła, charakterystyka i okresy historyczne

Wyznaczona jako cywilizacja zachodnia, Grécia Antiga głęboko wyznacza sposób, w jaki stawiamy czoła i reprodukujemy sztukę, kulturę oraz nasze własne relacje międzyludzkie, społeczne i polityczne.

Albo jego dziedzictwo jest niezwykle rozległe i nadal jest obecne, nie tylko codziennie, traktując o bardzo bogatym i ponadczasowym wpływie, który zasługuje na uważne zbadanie.

A arte da Grécia Antiga: podsumowanie

Arte Grega Antiga rozumiemy jako zbiór artystycznych produkcji, które zostały wyhodowane przez włosy podczas Okresy geometryczne, archaiczne, klasyczne i hellenistyczne.

Ważne jest, aby podkreślić, że te różne przedziały czasowe są tłumaczone w różnych kontekstach i wydarzeniach, które znajdują odzwierciedlenie w naszych własnych pracach.

Brak centrum kultury grega estava lub człowieka, a także jego doświadczenia, a także poszukiwania prawdziwej skóry i włosów conhecimento. W rzeczywistości dołączyłem własne deuses exibiam obyczaje podobne do dwojga ludzi, z ich cechami i wadami.

Do sztuki tamtych czasów i zaznaczonych włosów antropocentryzm włosy racjonalizm, jako skupienie nieobecne, a także naquilo, które jest naturalne, piękne i harmonijne. Te przejawy są wielorakie i stają się niekonwencjonalnymi odniesieniami do naszej kultury.

Obraz Gréci Antiga

Obraz znajdował się na ścianach dwóch dużych greckich budowli i miał być wykorzystany do dekoracji posągi i ceramiczne ryby.

Embora ta forma sztuki nabrała dużego znaczenia w epoce, tworząc nieliczne artefakty, które zostały dołączone, ze względu na upływ czasu i kruchość dwóch materiałów.

Większość zachowanych obrazów można znaleźć w ceramice, głównie w wazonach, które Mogą być używane w uroczystych momentach lub do celów domowych, na przykład do przechowywania żywności, wody i vinho.

Ten rodzaj sztuki powstał w okresie geometrycznym, jako reprezentacja kolacje dają życie comum a także epizodycznych dni mitologia. Nieszczęśliwi byli bogaci w szczegóły, uprzywilejowane postacie ludzkie.

Początkowo obrazy tinham um założyły na pomarańcz, a z ilustracji wyłoniły się numa cor escura (ujęte jako czarne figury).

Później nie zaczęło się od okresu klasycznego, ta logika została zmieniona i lub okazało się, że jest koloru czarnego i jako figury wyłoniła się kolor pomarańczowy. W żadnym późniejszym etapie okulary mają białe tło i kolorowe wzory.

Oprócz Exéquias i Aison, których prace można znaleźć na powyższych zdjęciach, obrazowi starożytnej Grecji towarzyszyli wielcy artyści, tacy jak Apelles, Clitias, Polignoto, Sófilos i Zeuxis.

Rzeźba Greci Antiga

Oprócz tego, co stało się z malarstwem, oryginalne posągi starożytnej Grecji nie zachowały się od lat, z wyjątkiem Wenus z Milo.

Włosy ceniły dwa materiały jak feitas, a także złuszczają swoją kruchość, skończą się gubić i dopiero później kopie zostaną odtworzone. Pojawienie się tych prac było związane z mitologią i potrzebą kult do różnych bóstw Olimpu.

Te boskie postacie zostały przedstawione na obrazie dwóch homens e das mulheres, ou seja, podobnie jak greckie rzeźby tiveram a ludzka forma jako główny temat.

W okresie archaicznym pojawiają się marmurowe posągi, które przybierają formę postaci ludzkich ustawionych z przodu iz ramionami równoległymi do ciała. Te obrazy to fossem de homens jovens eram zwane de Kourose se fossem de mulheres, były chamadas de Kore.

Warto zauważyć, że w tej fazie domy byli reprezentowani w swoich ubraniach, podczas gdy kobiety zawsze wychodziły ubrane. Zabłocona sytuacja w okresie klasycznym, jako pojawienie się kobiecej nagości. W tym czasie zaczęto również wykonywać prace z brązu, materiału łatwiejszego w obróbce.

Jest dołączony do greckich posągów i skupia się na aspektach takich jak piękno i doskonałość w dwóch szczegółach, ta faza również stara się osiągnąć ruch e próbować go odtworzyć.

Wśród rzeźb z tego okresu wyróżnia się Míron, który słynął ze swoich prac skoncentrowanych na wysportowanych męskich ciałach, takich jak przypadek Albo dyskobol.

Innym dość znanym przykładem jest Vitória z Samotrácia, rzeźba odkryta wśród ruin, pochodząca z 1863 roku, a obecnie nie ma tam Museu do Louvre.

Nie w okresie hellenistycznym coraz częściej zaczęto przedstawiać grupy, zamiast pojedynczych postaci, z posągami gregasów. Isso przyczynił się do powstania uma forte dramatyczna szarża nas działa, ta historia contavam.

Na tym etapie ludzkie twarze (wyrażające pogodny i niejasny wyraz) przejdą, aby ujawnić różne emocje, a także przekazywać wiadomości o śnie i przyjemności.

Alem de Míron, statutowy Grécia Antiga o nazwiskach takich jak Lísipo, znany z niezwykłości proporcji i Fídias, czyli słynny autor wizerunku Ateny i dwóch obecnych sztafet nr Paternon.

Do architektury Grécia Antiga

Focada sobretudo na religião e na życie publiczne, architektura Starożytnej Gregi skupiła się głównie na nas skronie którzy zostali wzniesieni, aby cię pielęgnować i zdobywać twoje łaski.

Przykład pokazuje znaczenie sztuki architektonicznej dla tej kultury i społeczeństwa z Akropolu w Atenach, „wysokiego miasta”, które zostało zbudowane w 450 rpne. C (w przybliżeniu).

W ten sposób powstaną dwa wielkie greckie przedsięwzięcia, takie jak Partenon, czyli osławiona świątynia wzniesiona ku czci Ateny w imię mądrości, cywilizacji i sztuki.

Ta praca, podobnie jak w kilku innych z Grécia Antiga, jest ewidentna lub symetria e w obecności wielu kolumn w naszych budynkach.

Również te „domy dwóch deuses”, ponieważ gregas construções również miały pomieścić różne wydarzenia i działania publiczne. W tym przypadku na przykład są praças, dwa stadiony, na których odbywają się zawody sportowe i dwa teatry.

Zbudowane rok temu teatry z piasku chamados znajdują się na wzgórzach i wiedzieli, jak wykorzystać to miejsce do ich projekcji, sadząc je bez inteligencji. akustyka. Wśród nich wyróżnia się Teatr Epidauros, Delphi i Miletus,

Dwie starożytne greckie architektury są podzielone na trzy różne porządki (lub style): Dorica, Jonica i Coríntia.

Początkowo obsadza się ją włosami o prostym i solidnym charakterze; Já sekunda jest bardziej przepracowana i przedstawia kariatydy, posągi postaci kobiecych, które zajmują miejsce kolun.

Wreszcie trzecia strona pojawia się z jeszcze większą ornamentyką i innymi proporcjami, próbując ewoluować w porządku jonowym.

Lub Teatro da Grécia Antiga

Jednym z najważniejszych przejawów kultury starożytnej Grecji było pojawienie się teatru, który zaczął nabierać siły od 550 p.n.e. C., urodzone miasto Ateny.

Jak to bywa z innymi sztukami, pochodzenie teatru greckiego jest również związane z kultem dwóch seus deuses. W takim przypadku lub „pai do teatro” foi Dionísiolub deus do vinho e da fertilidade.

Foi podczas tych uroczystości, które będą mieszać muzykę i taniec, co będzie miało miejsce podczas pierwszych występów.

Jako tempo, czyli teatr, zaczął zajmować coraz większą przestrzeń w życiu dwóch starożytnych kultur greckich. As peças (który został podzielony między jak tragedie i komedie) Starałem się Was wywyższać, ale też wywoływać silną krytykę społeczną, prowokującą do refleksji i niewidzących przeobrażeń.

Embora wielu peças tenham zgubiło się, niektórzy autorzy chegaram até years nossos tempos i nadal mają wyraźne wpływy: w przypadku Ajschylosa, Sofoklesa, Eurypidesa i Arystofanesa.

Charakterystyka historyczna i okresy

Podsumowując, produkcje artystyczne Grécia Antiga charakteryzują się takimi wartościami jak czyli równowaga, symetria i harmonia, zawsze szukając czegoś pięknego i doskonałego.

Embora tivesse fortes ligações com a religião, jak cerimônias e os rituais, ta sztuka (podobnie jak, co do reszty, posiadanie kultury greckiej) była zawsze zakotwiczony nie człowiek, na jego sylwetkę i jego doświadczenia.

Okres geometryczny

Lub pierwszy z tych okresów lub mniej więcej między latami 900 lat DO. e 750 DO., wyróżniający się przede wszystkim bez obecności wzorów i symboli geometrycznych. Embora ainda fossem abstratas, w tamtych czasach nie było przedstawień postaci ludzkich.

Ten rodzaj sztuki był wytwarzany głównie w Atenach z prymatu ceramiki (np. naczyń używanych w ceremoniach pogrzebowych).

Okres archaiczny

Lub drugi okres ocorreu przez volta de 800 za. DO. do 500 lat. DO. Został naznaczony wieloma przemianami społecznymi i politycznymi, które znajdują odzwierciedlenie także w kulturze.

W tym czasie, zdefiniowanym przez kolonizację dwóch sąsiadujących ze sobą terytoriów, pisano, że przyjmuje coraz większą rolę i zaczyna tworzyć mentalną ramę prowadzącą do koncepcji demokracji.

Lub archaiczny okres produkował głównie świątynie, rzeźby (kuros i Korea) oraz obrazy w wazonach ceramicznych (jako czarne figury).

Okres klasyczny

Dekorowanie na przestrzeni lat 500 pne DO. e 338 DO.Trzeci okres historyczny był współczesny z wieloma wojnami i konfliktami, ale także dał wielkie dzieła kulturalne i artystyczne.

Podczas gdy idee świata greckiego rozszerzały się na nowe terytoria, sztukę tamtych czasów przecinały pojęcia takie jak idealizm, do perfekcji i poszukiwania ruchu.

Okres hellenistyczny

Wreszcie lub ostatni okres ma miejsce między 323a. DO. 146a. DO., skończyłam z doczepianiem włosów Grécia Império Romano.

Ta ostatnia faza łączy różne innowacje artystyczne, na przykład reprezentację różnych podmiotów (takich jak infância i velhice) i dramatyzmu posągów, które przekazują wyrażać różne ludzkie emocje, zwłaszcza dla or (lub patos).

Conheça także

• Wyjaśnienie sztuki rzymskiej: zrozum, jak wyglądała sztuka w starożytnym Rzymie
• Sztuka egipska: poznaj fascynującą sztukę starożytnego Egiptu
• Rzeźba Wenus z Milo
• Livro Odisseia, autorstwa Homera
• Tragédia Édipo Rei, autor: Sofokles
• Arystoteles: życie i praca
• Bajki Ezopa