Education, study and knowledge

Sztuka bizantyjska: mozaiki, obrazy, architektura i charakterystyka

Nazywana jest sztuką bizantyjską, która powstała w Cesarstwie Rzymskim Wschodu, a swoje apogeum ma za rządów cesarza Justyniana, między 527 a 565 rokiem. DO.

Jest to sztuka głęboko związana z or chrześcijaństwo, który został uznany za oficjalną religię państwa w 311 AD. DO.

Cesarz Konstantyn był lub był odpowiedzialny za to przejście, będąc jednocześnie założycielem Konstantynopola do stolicy cesarstwa.

Taka data miała miejsce w 330 d. DO. W regionie, w którym znajdowała się dawna kolonia Grega, zwanym Bizâncio. Daí wywodzi denominację „sztuki bizantyjskiej”, która jest rozpowszechniana z granic Cesarstwa Bizantyjskiego.

Również od kilku lat Igreja sprawuje całkowitą kontrolę nad kulturową produkcją społeczeństwa i poprzez sztukę „instruowania” lub promowania wiary w Chrystusa.

Mozaika bizantyjska

Albo mozaika była językiem, który najbardziej wyróżnia się w sztuce bizantyjskiej. Udało się to osiągnąć dzięki technice, w której obrazy powstają z niewielkich kawałków kamieni o zróżnicowanej kolorystyce, ułożonych obok siebie.

instagram story viewer

Również fragmenty są utrwalane w moździerzu, a następnie otrzymują mieszankę wapna, piasku i oleju, aby wstępnie uszlachetnić przestrzenie między nimi.

mozaika bizantyjska
Albo cud dwa pães e dos peixes (520d. C.) jest przykładem mozaiki bizantyjskiej

Mozaika była używana przez różne ludy i kultury, ale to nie Cesarstwo Bizantyjskie stanowiło jej wierzchołek.

Został zastosowany na ścianach i kopułach kościołów, aby reprezentować biblijne postacie i fragmenty, choć dwóch ich własnych władców.

Prace te, drobiazgowo skonstruowane, nadają bazylikom intensywny kolor, oddając wystawną aurę uroczystego przepychu.

Malarstwo bizantyjskie: ikony feitos em têmpera

Malarstwo bizantyjskie jest mniej intensywne.

Essa język tem nas ikony uma nova sposób na wyrażenie siebie. Słowo ikona vem do grego oznacza „obraz”. W tym kontekście stanowiły postacie świętych, proroków, męczenników i innych świętych osobistości, takich jak Jezus, Maryja Dziewica czy apostołowie.

Possuem bogate funkcje i eram feites przy użyciu da tempera. Nela, tusz został przygotowany z pigmentami na bazie jajka lub innej substancji organicznej. Również rdzenie zostały lepiej utrwalone, a trwałość farby wyższa, co dało genialny efekt.

Wspólną cechą tych obrazów był lub był używany w kolorze złotym. Było też zwyczajem nakładanie klejnotów na dzieła lub które nadawały obrazom jeszcze więcej majestatu, czczonego zarówno w kościołach, jak i w poszczególnych oratoriach.

Ikony rozprzestrzeniły się również na inne regiony. Na przykład rosyjski artysta Andriej Rublow przyczynił się do spopularyzowania tej sztuki nie od początku XV wieku w regionie Nowogrodu w Rosji.

Ikona bizantyjska Andrei rublev
Nossa Senhora da Misericordia, autorstwa Andrieja Rublowa, jest przykładem bizantyjskiej ikony

Architektura: kościoły bizantyjskie

Podobnie jak inne sztuki, również architektura bizantyjska rozwijała się w sposób majestatyczny, wyrażający budowle sakralne.

Wcześniej ufałeś chrześcijanom, że będą praktykować twoje oddanie w pokornych i dyskretnych świątyniach, poddanych prześladowaniom, które nawet sofriam.

Tak jak Kościół katolicki stał się potężny i instrumentem dominacji, wy również idziecie do nabożeństwa z ogromnymi przemianami.

W związku z tym powstaną monumentalne bazyliki, które powinny dowieść wszelkiej boskiej mocy sprzymierzonej z władzą polityczną.

Warto zauważyć, że termiczna „bazylika” była wcześniej używana do oznaczania „królewskiego salão”. W pewnym momencie cesarz Konstantyn zlecił budowę szeregu pomieszczeń o przeznaczeniu religijnym, a także określił te duże budowle katolickie jako bazyliki.

Poza kościołami, w których ołtarz nazywano „chórem”. Já główna część, w której ufasz, została oznaczona jako „nawa” i jako podziały laterais receberam lub nome „skrzydeł”.

Jako pierwsze construções sofreram alterações w ciągu ostatnich dwóch lat, w międzyczasie wciąż można zorientować się, jak było. Przykładem jest Bazylika São Apolinário w Rawennie we Włoszech.

Bazylika São Apolinário
Bazylika São Apolinário w Rawennie we Włoszech

Outras construções będące przykładami sztuki architektonicznej okresu sao: Igreja de Santa Sofia w Stambule (532 i 537) oraz A Basílica da Natividade w Belém (327 i 333). Ten ostatni płonął przez dwa lata po jego wybudowaniu.

Charakterystyka sztuki bizantyjskiej

Sztuka bizantyjska jest ściśle związana z religijnością katolicką i rozwija się jako główny instynkt propagujący jej preceitos i wyrażają władzę władcy, która jest postrzegana jako władza absolutna i „wysłana przez Deusa”, w tym uprawnienia duchy. Według isso uderzającą cechą jest a wystawność.

Dlatego ten rodzaj sztuki wykorzystuje pewne elementy do osiągnięcia swoich celów, a także sztukę egipską.

Specyfikacje Uma desssas é a frontalność, który określa, że ​​postacie są przedstawiane tylko od frontu do publiczności, co oznacza zachowanie z szacunkiem.

Również ludzie, którzy zapominają o świętych obrazach, mają postawę czci, przeszłości, że osobowości przekazują szacunek swoim poddanym.

Obiady mają więc również sztywny skład. Wszystkie osobistości tinhamowały określone miejsce i gesty były z góry ustalone.

Oficjalne osobowości, podobnie jak władcy, były przedstawiane w sposób święty, podobnie jak postacie biblijne. Wielokrotnie nakładano im na głowy aureole i często jedli obiad z naszą własną Dziewicą Maryją lub Jezusem Chrystusem.

Ty też możesz być zainteresowany:

  • Wyjaśnienie sztuki rzymskiej: zrozum, jak wyglądała sztuka w starożytnym Rzymie
  • Afrescos da Capela Sistina
  • Tudo o sztuce renesansu
  • Sztuka sakralna
Dadaizm, dowiedz się więcej o ruchu

Dadaizm, dowiedz się więcej o ruchu

O dadaizm był bardzo interesującym ruchem artystycznym zapoczątkowanym w 1916 roku przez niespoko...

Czytaj więcej

Futuryzm: jakie były główne dzieła ruchu

Futuryzm: jakie były główne dzieła ruchu

Albo co to było lub futuryzm?O Futurism był ruchem artystycznym i literackim wywodzącym się z XX ...

Czytaj więcej

Di Cavalcanti: 9 prac do zrozumienia lub artysty

Di Cavalcanti: 9 prac do zrozumienia lub artysty

Di Cavalcanti (1897-1976), który nazywał się Emiliano Augusto Cavalcanti z Albuquerque e Melo, by...

Czytaj więcej

instagram viewer