Katedra Notre-Dame (Paryż)

Katedra Notre-Dame ou Nossa Senhora de Paris reprezentuje albo francuski styl gotycki w całości, albo jego przepych.

Pomnik zaczęto budować w 1163 roku i od tego czasu jest podstawowym odniesieniem w kulturze zachodniej (katedra jest wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO).

Nie ma dnia 15 kwietnia 2019 do Catedral sofreu um ognia wielkich rozmiarów.

Po ponad 850 latach istnienia Notre-Dame de Paris odwiedza średnio 20 tysięcy odwiedzających rocznie.

Charakterystyka katedry Notre-Dame

Katedra Notre-Dame de Paris została zbudowana nie za pomocą małych uliczek i wielu domów, to zupełnie inny kontekst, który porównujemy jako otwartą przestrzeń, która patrzy na rodeię.

Każdy śmiertelnik, który wszedł do wejścia do kościoła, został natychmiast skazany na: niepodważalna wielkość daquela masa betonowa pełna symboli, legend i opowieści.

Dlatego w pierwszej kolejności musimy podkreślić monumentalność i jej symboliczną siłę, podkreślając znaczenie budownictwa dla sztuki gotyckiej. Zgodna z wizją świata teocêntrica, każda przestrzeń gotyckiego budynku została starannie zadbana i embora muitas Gdy nie ma określonej funkcji, każda przestrzeń otrzymuje szczegółową uwagę od rzemieślników, które poświadczają, że Deus Oglądałem.

nie chcę podziwiać obfitość unikalnych detali W każdej sekcji, tak jak ci, którzy są niedostępni lub mają określony cel. To geração nie jest importowane jako istota ludzka, która nie jest w stanie wchłonąć wszystkich szczegółów wysiłku. Mentalność dwóch budowniczych katedry była taka: oddaj całą godność pracy jako ofiara dla Deus.

Katedra jest poświęcona Marii Pannie lub Notre Dame (po francusku Nossa Senhora). Maria bardziej niż Deus odnalazła rezonans społeczny w tym, że kobiety, za każdym razem więcej sozinh z powodu przeżytych dni, będą angażować się w duchowość w inny sposób.

Okres ten zbiegł się z narodzinami humanizmu teologicznego, który otworzył drogę do percepcji from um Deus mais next e a vindicação do mundo sensível (kreacja) jako expressão da luz boski.

A construção poszukuje nowych zasobów architektonicznych, które będą starały się zapewnić światło i wysokość, zarówno w pracach, jak i sztukach plastycznych zintegrowanych z budynkiem. Skrzynie Cadinho, forty, archbotantes (podnoszone tylko dla Notre-Dame), vitrais i rozety uniram-se ao moc sztuki coraz bardziej naturalistycznej, która pozwala na wyrażenie odnowionej wiary povo w stosunku do siebie Deus.

Na podłodze Katedry

Na podłodze katedry Notre-Dame wygląda jak krzyż łaciński. Nawa główna ma łączną długość 127 metrów i 48 metrów. Albo transept, szczególnie krótki, miał 14 metrów długości i 48 metrów niski, lub krótki, tyle samo co długość statku.

Rozróżnij główny statek i 4 boczne, w sumie 5 statków z podwójną wędrówką. Jednocześnie budynek osiąga maksymalną wysokość 96 metrów i łączną powierzchnię 5500 m².

Fasada główna

Zachodnia fasada Notre-Dame składa się w zasadzie z trzech poziomych części.

U jego podstawy trzy portyki przygotowują dwa fiéi przy wejściu dla absolutnie sub-player przestrzeni wewnętrznej.

Trzy portyki, embora podobne, różne procesy hodowlane, wymiary i wyrażają motywy.

Portyk Santa Ana

O pierwszy ganek (lub da esquerda) jest poświęcony Santa Ana, mae de Maria. Duża część rzeźb nie jest oryginalna, ale więcej foremek odzyskano z innego kościoła i ponownie wykorzystano. To wyjaśnia hieratykę górnej części peça, typową dla stylu późnoromańskiego. Tutaj Dziewicy Marii wydaje się sztywna na tronie jako dziecko.

W centralnej części widzimy przedstawienie życia Marii, w dolnym marginesie przedstawienia Santa Ana i San Joaquín. Historie Santa Ana i São Joaquim, a także dzieciństwo Maryi zostały udokumentowane w świetle dwóch ewangelii apokryficznych.

Portoico do Julgamento Finał

Centralny portyk poświęcony jest ostatniej scenie. Chrystus jako sędzia przewodniczy wieczerzy na górnym krańcu, nachylonym o dwa kąty z każdej strony, a po obu jego stronach św. Jan (à direita) i Virgem Maria (à esquerda). Na faixa do meio você widzę was eleitos, którzy używają coroa. Nie ma przeciwnej strony, ani potępiony. Żadne centrum faixa lub arcanjo São Miguel nie niesie ze sobą równowagi sprawiedliwości, podczas gdy demon ma tendencję do przechylania tego na twoją korzyść.

Dolny rząd przedstawia zmartwychwstanie dwóch śmiertelników, a nie dwa ostateczne tempa, i został przebudowany przez architekta Eugène Viollet-Le-Duc w XIX wieku. Każda osoba jest ubrana jak atrybuty swojego zawodu lub zawodu. Nie widzimy benção de Cristo. Pokonujemy dwie strony, apostołujemy je całą grupą. Poniżej każdego z nich przedstawione są znaki zodiaku.

Warto zauważyć, że kontury peça wynikają z alegorycznych elementów ceu i do inferno. Demony torturujące dusze widzimy po bezpośredniej stronie, a nie na niższym poziomie. Z drugiej strony widzimy przedstawienie dwóch abençoados jako crianças. Nie ma odpoczynku da peça figuram anjos, patriarchowie i święci.

Portyk Nossa Senhora

Ta sekcja doznała poważnych okaleczeń podczas rewolucji francuskiej i musiała zostać przywrócona w XIX wieku. Portal poświęcony jest Virgem Marii. Reprezentuje obiad przełożonego coroação na faixa Dziewicy.

No meio da peça lub sono de Maria nie jest reprezentowany. Znajduje się w łóżku w towarzystwie apostolskich włosów, podczas gdy oni wznoszą swoje dusze do nieba. Na faixa inferior, patriarchowie, którzy z pewnością strzegą statku z Arką Przymierza i tabuas da lei.

Na peça, Virgem Maria pojawia się jako Santo Menino em seus braços. Walczymy, widzimy różnych ludzi takich jak królowie czy patriarchowie. Przedstawienie św. Denisa wyróżnia się jako szkielet z bezpieczną głową we własnych rękach, nawiązując do jego męczeństwa.

Galeria dos Reis i Galeria das Chimeras (Gárgulas)

Galeria dos reis, znajdująca się w środkowej części fasady zachodniej, znajduje się w Idade Média i reprezentuje rzeźbiarską grupę 28 postaci królewskich z Judei i Izraela.

W galerii dos reis, w ramach dwóch portyków, doszło do poważnych zniszczeń w czasie Rewolucji Francuskiej, ponieważ wy rewolucjoniści uważacie, że jako ludzie byliśmy reis da França.

Albo architekt Eugène Viollet-leDuc, któremu, jak widzieliśmy, zlecono renowację katedry, a nie tylko samą renowację. Stworzył także nowe elementy.

Z jednej strony Viollet-le-Duc wkomponował swoją twarz w dwa portrety, dwa reisy. Z drugiej strony, wykorzystując wyobraźnię opartą na romantycznej fantazji z XIX wieku, architekt zaadaptował pozostałości galerii płukanek do postaci monstrualnych i fantastycznych.

Północna strona

Na północnej elewacji, zwróconej w stronę rue du Cloitre, widzimy szereg portas do transeptu. O portyk jest charakterystyczny dla gotyckich portas i janelas das igrejas. W tym przypadku każda elewacja ma zestaw trzech frontów, ściśle hierarchicznych.

Na varanda widzimy Virgem jako Menino nie mrugającego, ale rzeźbę i niekompletną. O tympanon poświęcony jest Teofilowi ​​z Adany, mnichowi, którego historia przedstawiona jest w górnej i środkowej części.

Historia mówi, że Teofil z Adany został wynajęty na opata, ale wolał pozostać archidiakonem. Albo opat novo wycofał się ze stanowiska Teófilo, zdesperowany, jak diabeł zgodził się z pomocą Żyda, aby zostać sprowadzonym do opata. Sprzedaję lub uszkadzam, że tinha feito, Teófilo żałuje i został uwolniony z pomocą Virgem Marii.

Część dna painel jest reprezentowana w dzieciństwie Jezusa: jego narodziny, pojawienie się w świątyni jerozolimskiej, zabicie dwojga niewinnych i ucieczka do Egito.

Fasada Sul

Podobnie jak elewacja północna lub portyk elewacji południowej, na drugim końcu transeptu wieńczy ją empena. Albo portyk poświęcony San Esteban é, jak wszystkie poprzednie, złożony z trzech rejestrów.

Nie ma górnego rejestru, Jezus może być postrzegany jako poważne oczy kontemplujące lub męczeństwo Santo Estêvão. Najniższe zapisy dotyczą życia i męczeństwa Santo Estêvão.

Do porta vermelha

Porta vermelha to portal używany w Notre-Dame w celu ułatwienia przejścia klasztoru religijnego na Igreja, a szczególnie na teren chóru, aby upamiętnić Jutrznię w pierwszych godzinach dnia. manha. Nie został zbudowany w żaden sposób 13 i wieńczy go zespół empeny. Ponieważ jego użycie jest „wewnętrzne”, port jest mniejszy niż innych, a jego górna część jest prostsza.

Przypisywany mistrzowi Pierre de Montreuil, na szczycie i poświęcony Coroação da Virgem Maria. Na koniec dnia są darczyńcy, którzy sfinansują: czyli rei St. Louis i jego żona Rainha Margaret da Provença.

Przez cały rok ma unikalną archiwoltę w hołdzie São Marcelino (São Marcel), biskupowi Paryża w tomie IV, którego relikwia była przechowywana w katedrze związanej z Rewolucją Francuską. Jego życie jest reprezentowane w różnych kolacjach, które jedzą jako batismo przez imersão i zawierają kilka popularnych pożyczek, takich jak Sekundę, w której Marcel teria pokonał smoka, który pożerał kobiety o większej reputacji, zupełnie jak drużyna bispo.

O telhado e agulha

Dach Notre Dame jest podtrzymywany przez drewnianą listwę o nazwie „Las Notre Dame”. Z tego powodu jest tylko kilka belek, ale nie wszystkie zostały skompostowane przez wewnętrznego carvalho (wiele setek lat temu).

Nie telhado da Notre-Dame Cathedral, wyróżnia się agulha. Agulha ta została dodana nie w XIX wieku przez Viollet-le-Duc, zastępując stary typ agulha, ale który został umieszczony w 1250 roku, ale został rozebrany pod koniec XVIII wieku.

Viollet-le-Duc odtworzył serię brązowych posągów dwóch dwunastu apostołów, które obserwowałem na szczycie miasta. Um deles, św. Tomaszu, byłby to Viollet-le-Duc, który z wybrzeża Paryża obserwuje Agulhę. Assim, Viollet-le-Duc został nieśmiertelnym strażnikiem budowli sakralnej.

Nie wewnątrz Katedry, telhado rozwiązane z abóbadas z żebrami i wystawione. Lub rozpuszczone włosy tworzą krzyż dwóch spiczastych łuków. Ponieważ koszty tych abóbadas rozkładają ciężar na filary.

Dzięki tej technice architektonicznej architekci będą mogli wyeliminować ciężkie ściany i otworzyć drogę do tworzenia janelle, które zapewniają niebiański efekt. Na poprzednim zdjęciu widać trzy śniegi elewacji Katedry.

Rozety

Nietrudno sobie wyobrazić emocjonalne oddziaływanie kolorowych świateł na dwóch szklanych oknach, w których jedynym źródłem oświetlenia wnętrza było mgła.

Dwa charakterystyczne elementy Notre-Dame to bardzo piękne rozety obecne na elewacji zachodniej, północnej i południowej. Rozeta do norte byłaby dedykowana Maryi Pannie, a do sul Jezusowi Chrystusowi.

Sztuka liturgiczna i dekoracyjna

Sztuka gotycka, rzeźba i malarstwo służą architekturze, a pozbawione funkcji liturgicznej pełnią zawsze funkcję edukacyjną i propagandową.

W obrębie kompleksu Notre-Dame wyróżnia się specyficzna część: jest to rodzaj ściany, która otacza chór i/lub wpasowuje się w podłogę. O stretch zdobią rzeźby z polichromowanego drewna, które zanieczyszczają różne cykle życia Jezusa. Były one malowane na długi okres w XIV wieku.

Część północna była nadzorowana przez Pierre de Chelles i dotyczy życia Jezusa od dzieciństwa do jego śmierci i śmierci. Praca powstała między 1300 a 1318 rokiem. Był nadzorowany przez Jeana Ravy'ego, a po jego śmierci nadzorował go Jean le Boutellier. Praca O przedstawia obiady po zmartwychwstaniu, temat mniej rozwinięty od tamtych czasów w ikonografii niż wcześniej. Powstał w latach 1344-1351.

Ponadto, w ramach interpretacji estetyki, która daje światło, Katedra jest wyposażona w kolekcję sztuki liturgicznej w kamieniach szlachetnych i metais, naładowaną korem i blaskiem. Żaden z nich nie wyszedł z użycia, uważa się, że konieczne jest utrzymanie ich przy życiu ze względu na ich istnienie.

Historia katedry Notre Dame

Katedrę Notre Dame zaczęto budować w 1163 i ukończono w 1345. Zawodzimy co do dwóch świeckich dzieł incansável, gerações inteiras, które będą żyły, aby służyć temu wspaniałemu dziełu do deixar lub testemunho waszej wiary wpisanej. Mówi się, że chodzi o sztukę gotycką: ofiarowanie dosłownie wyniesione do ceu.

Ilha da Cidade de Paris, mieszkaniec katedry, to niewielka wyspa położona na środku Sekwany, która przed wiekami była miejscem kultu celtyckiego i rzymskiego. Mesmo nela havia świątynia poświęcona Jowiszowi.

Apostolski do chrystianizacji Europy zbudowano również romański kościół znany jako Saint Etienne, bardziej przypominający ruch kultura, która umożliwia tworzenie miast, pojawianie się logo lub zainteresowanie budową kościoła w zgodzie jako nowy tempa. To byłaby gotycka katedra Notre-Dame.

Projekt promował biskup Maurice de Sully za panowania Ludwika VII. Katedra liczyła się jako wsparcie dla rei e dla ekonomicznego uczestnictwa wszystkich klas społecznych Paryża, dzięki quais o work no sofreu interrupções. Został zainspirowany modelem opactwa Saint Denis, gdzie opat Suger po raz pierwszy użył określenia „estetyka światła”, czyli serce sztuki gotyckiej.

Etapy budowy, transformacji i renowacji Notre Dame

• 1163: Początek budowy.
• 1182: Katedra zaczęła pełnić nabożeństwa religijne na końcu obszaru chóru.
• 1182-1200 (w przybliżeniu): Conclusão da nawa główna.
• Początek XIII wieku: Budowa fasad i wież.
• 1250-1267: Conclusão do transepto (praca Jean de Chelles i Pierre de Montreuil).
• 1250: Instalacja pierwszej agulha.
• 1345: Fim da construção.
• 1400: Instalação do sino na torre sul.
• Seculo XVII, panowanie Ludwika XIV: Destruição dos vitrais, aby zastąpić je dekoracją barokową.
  - 1630-1707: Opracowanie łącznie 77 obrazów, odzyskano tylko 12 nabrzeży.
• XVIII wiek, Rewolucja Francuska: Akwe i częściowe zniszczenie Katedry przez dwóch rewolucjonistów. Zniszczenie włosów spowodowane użyciem jako artykuł spożywczy. Zatoki zostały usunięte, aby zrobić puszki jak stopione żelazo.
• Século XIX: Projekty restauracyjne autorstwa Eugène'a Viollet-le-Duc i Jean-Baptiste-Antoine Lassus.
  - 1831, ciekawy fakt: Victor Hugo publikuje lub romansuje Nossa Senhora de Paris.
  - 1856: Instalacja 4 nowych zatok w północnej wieży.

(Tekst przetłumaczony i dostosowany przez Rebecca Fuks)

Conheça także

• Sztuka gotycka
• Livro O Corcunda de Notre-Dame — Victor Hugo
• Najbardziej imponujące zabytki gotyckie świata
• Kościół Santa Maria del Fiore
• Afrescos do Teto da Capela Sistina
• Taj Mahal