NAJLEPSI KOMPOZYTORZY KLASYCYM MUZYCZNI .
Obraz: Zasoby muzyczne
W każdej dyscyplinie nadchodzi czas, kiedy doskonałość jest taka, że szereg wzorcowych podstaw zostaje skonsolidowanych i przekazanych potomnym. To właśnie nazywamy „klasycznym”. W przypadku muzyki czas klasycyzmu reprezentuje dokładnie ten, kluczowy okres w rozwoju podstaw muzyki klasycznej. Każda epoka ma bohaterów, postaci, które były wówczas innowacyjne, a które później stały się wzorem dla milionów. W tym artykule NAUCZYCIELA porozmawiamy o tych postaciach, kompozytorzy muzycznego klasycyzmu.
Klasycyzm miał miejsce w połowa XVIII wieku, w przybliżeniu między 1750 a 1820, będąc Wiedeń najpotężniejsze centrum nadawcze, a następnie Paryż, Berlin i Mannheim.
Społecznie muzyka jest transmitowana głównie przez publiczność burżuazji, ponieważ w dawnych czasach muzyka „kulturalna” była dziedzictwem mobilizowanym głównie przez arystokrację. Spowodowało to wzrost popularyzacji muzyki w społeczeństwie i na arenie międzynarodowej.
Muzycznie muzykę klasycyzmu cechuje bardzo przejrzysta, klarowna faktura, duża symetria i solidna tonacja. W przeciwieństwie do stylu barokowego,
poszukiwana jest naturalność, a ekscesy odrzucane. W tym czasie powstają klasyczne wzorce par excellence form, takie jak symfonia i sonata.Obraz: Udostępnianie slajdów
Już zaczynamy poznawać najwybitniejszych kompozytorów muzycznego klasycyzmu. Następnie zostawimy ci listę z główne nazwiska tego ruchu, abyście je lepiej poznali.
Józef Haydn (1732 - 1809, Austria)
Klawesynista i pianista, spędził większość swojej kariery służąc jako muzyk dla potężnej rodziny Estherházy. Jego największy wkład w rozwój muzyki kameralnej i tria fortepianowego. Haydn jest czasami nazywany „ojcem” symfonii i kwartetu smyczkowego. Oprócz okazjonalnego pełnienia funkcji jego mentora, Haydn przyjaźnił się z Mozartem i był także nauczycielem Beethovena. Haydn skomponował melodię do dzisiejszego hymnu narodowego Niemiec. („Kaiserlied”).
Ważne prace: Symfonia nr 100 i 101, Deutschlandlied.
Wolfgang Amadeusz Mozart (1732 - 1791, Austria)
Mozart jest jednym z najważniejszych kompozytorów muzycznego klasycyzmu. Być może najbardziej znany i uznany kompozytor w historii muzyki klasycznej, uznany za cudowne dziecko i geniusz. W wieku 5 lat posiadał już wielką zręczność na klawiaturze (fortepian i klawesyn), na skrzypcach, a nawet w kompozycji. Mimo krótkiego życia (35 lat) Mozart ma na swoim koncie imponującą liczbę ponad 600 utworów, z których wielu uważanych jest za szczyt muzyki symfonicznej. Pod względem osobowości Mozart był znany jako ciepły, zabawny i charyzmatyczny charakter. Jedną z ostatnich kompozycji Mozarta było jego własne Requiem, które z powodu jego śmierci pozostało niedokończone.
Ważne prace: Serenada nr 13, Czarodziejski flet, Wesele Figara, Requiem, Symfonia nr 40.
Ludwig Van Beethoven (1770 - 1827, Austria)
Beethoven był nie tylko znakomitym muzykiem, ale także silnym charakterem. Popularnym tematem jest także jego głuchota w ostatnich latach życia. Beethoven jest ceniony za swoje symfonie, stworzył 9, które przyniosły mu (i nadal przynoszą) międzynarodową popularność. Beethoven był częścią klasycyzmu, ale wyróżniał się także później, w okresie romantyzmu.
Ważne prace:III Symfonia „Heroiczna”, V Symfonia i IX Symfonia, której czwarta część oparta jest na „Odie do radości”.
Luigi Cherubini (1760 - 1842, Włochy)
Kompozytor włoski, głównie utworów lirycznych, w tym melodramatów i oper. Osiadł w Paryżu, gdzie zyskał większe uznanie, a także podróżował do Wiednia, gdzie dyrygował „Fanistą”, która została bardzo dobrze przyjęta przez takich muzyków jak Beethoven i Haydn. Wiele innych jego prac ma charakter religijny. W ostatnich latach poświęcił się głównie nauczaniu.
Ważne prace:Medea, Dwa dni, Requiem c-moll.
Christoph Willibald Gluck (1714 - 1787, Austria):
Uważany jest za jednego z najważniejszych kompozytorów operowych swoich czasów. Dokonał zasadniczych zmian w formie muzycznej i strukturze opery. Jego największym wkładem było ponowne skupienie się na znaczeniu fabuły w operze, poezji nad produkcją sceniczną.
Ważne prace: Orfeusz i Eurydyka, Alcestes, Ifigenia w Aulidzie, Ifigenia w Tauris Armida.
Antonio Salieri (1750 - 1825, Włochy):
Saliere to kolejny z najważniejszych kompozytorów muzycznego klasycyzmu. Kompozytor i dyrygent, autor 39 utworów operowych. Salieri był mistrzem nazwisk, które później miały wielki wpływ na historię muzyki, między innymi Beethoven, Schubert, Liszt, Czerny i Hummel. Oprócz swoich zasług Salieri zyskał niefortunną popularność za niesprawdzona rywalizacja z Mozartem, do tego stopnia, że został oskarżony o odpowiedzialność za swoją śmierć.
Ważne prace:L'Europa riconosciuta, Le donne letratte, Faltstaff.
Nie moglibyśmy rozprawić się z artykułem z kompozytorami klasycyzmu muzycznego bez wzmianki o Bachu. Dla wielu Johann Sebastian Bach (1685 - 1750, Niemcy) jest „Bóg” muzyki klasycznej. Jego twórczość była punktem kulminacyjnym epoki baroku i najwyższym przykładem piękna, technicznej perfekcji, symetrii i muzycznej inteligencji. Bach miał dwa małżeństwa i 20 dzieci, z których 4 było wielkimi wkładami do historii muzyki. Dlatego rodzina Bacha znana jest jako jedna z najwybitniejszych muzycznych rodzin wszechczasów.
W tym konkretnym artykule wspominamy niektórzy z jego krewnych, które były ważną częścią epoki muzycznego klasycyzmu.
Carl Philipp Emmanuel Bach (1714 - 1788, Niemcy)
Drugi syn Jana Sebastiana Bacha, dla wielu najbardziej płodny. Uznawany jest za jednego z twórców stylu klasycznego i ostatniego wielkiego mistrza klawesynu (do XX wieku), będąc przez pewien czas najważniejszym klawesynistą w Europie. Ma na swoim koncie ponad 800 kompozycji, z których większość jest na klawisze.
Ważne prace:Koncert na dwa klawesyny, Magnificat D-dur, Pięć symfonii berlińskich.
Johann Christoph Friedrich Bach (1732 - 1782, Niemcy)
Piąty syn Jana Sebastiana Bacha, uczył się bezpośrednio od ojca i wykonywał swoją pracę głównie w Niemczech. Skomponował między innymi 20 symfonii (niestety ponad połowa zaginęła w czasie II wojny światowej) i jest dla wielu synem Bacha najbardziej wiernym stylowi klasycystycznemu.
Ważne prace:Dzieciństwo Jezusa, Kasandry, Concerto grosso Es.
Johann Christian Bach (1735 - 1782, Niemcy)
Osiemnasty syn Bacha. W przeciwieństwie do swojego brata Carla Philippa Emmanuela, największą popularność osiągnął w Mediolanie i Londynie, stąd jego przydomek „Bach of London”. Był organistą i uczył się Mozarta. Celował w formach operowych i symfonicznych.
Ważne prace: Lucio Sila, Themistocle, Dziewięć muz.
Wilhelm Friedrich Bach (1759 - 1845, Niemcy)
Wnuk Jan Sebastian Bach, syn Johann Christian Bach. Wilhelm był ostatnim nosicielem nazwiska rodziny Bachów, będąc jedynym wnukiem Jana Sebastiana. Był uczniem swojego wuja Carl Philipp Emmanuel. W jego twórczości wyróżniają się symfonie, kantaty i muzyka kameralna.
Ważne prace:Lucio Sila.
Maria Anna Mozart Była starszą siostrą Mozarta, znakomitej pianistki, klawesynistki i śpiewaczki. Maria Anna lub „Marianna” uważał się, podobnie jak jego brat, za cudowne dziecko i często była wzywana do tłumaczenia. Istnieją dowody na to, że pisał także utwory muzyczne, ponieważ ten sam brat chwalił jego kompozycje w listach, które do siebie przesyłali. Mimo talentów ówczesna pozycja kobiety nie pozwalała jej na awans artystyczny.
To dzięki tym postaciom i wielu innym możemy zyskać cenny fundament muzyczny i wiedzieć, gdzie się zwrócić, aby rozwijać się i dalej wprowadzać innowacje w tak szerokiej sztuce.
Jeśli spodobał Ci się ten artykuł PROFESORA i poznałeś kompozytorów klasycznych musical, zapraszamy do pozostawienia komentarza i dalszego przeglądania pozostałych artykułów, które mamy dla Oferuję Tobie.