Najważniejsze prądy literackie
Nurty literackie nazywane są nurtami literackimi, które łączą cechy stylu, tematyki, estetyki i ideologii typowe dla pewnych okresów historii. Niekoniecznie tworzą szkołę, ale są wyrazem ducha epoki.
Mówienie o nurtach literackich obejmuje również ruchy literackie i niejednokrotnie terminy używane są zamiennie. Niektórzy autorzy zastrzegają, że termin ruchy literackie odnosi się wyłącznie do artystów zorganizowanych wokół manifestu. Takie ruchy mogą współistnieć z innymi, ale nie przestają być nurtem literackim.
Literatura klasyczna
Przez literaturę klasyczną odwołuje się do literatury greckiej i rzymskiej tzw. starożytności klasycznej, czyli do literatury grecko-rzymskiej, która rozwija się od X wieku p.n.e. DO. do III wieku naszej ery. C około. Literatura grecka charakteryzowała się opowieściami o mitologicznych bohaterach i ludzkich wyczynach oraz rozwojem gatunków, takich jak poezja epicka, poezja liryczna i teatr (tragedia i komedia). Niektórzy z jego najważniejszych autorów i dzieł to:
- Homer: Iliada
- Safona: Oda do Afrodyty
- Pindar: Ody olimpijskie
- Sofokles: Król Edyp
- Arystofanes: Żaby
Literatura łacińska była otwarta na wpływy kultury greckiej. Jednak literatura łacińska tworzyła własne cechy, a jej duch był naładowany większym pragmatyzmem. Oprócz znanych już gatunków opracowali także bajkę, satyrę i epigramat. Oto kilka przykładów jego najważniejszych autorów i dzieł:
- Wergiliusz: Eneida
- Owidiusz: Metamorfoza
- Horacio Quinto Flaco: Odys
Zobacz też: tragedia grecka
Literatura średniowieczna
Literatura średniowiecza rozwijała się w przybliżeniu między X a XIV wiekiem. Dominowała w nim myśl religijna, ideał rycerski, honor i miłość dworska. Obejmuje ogromną różnorodność wyrażeń i tendencji. Szeroko rozwijano prozę, duchownych, poezję trubadurów, opowiadania, powieści m.in. powieści rycerskie, sentymentalne, autos sacramentales i teatr przedhumanistyczny. Na przykład:
Jak mówi Arystoteles – i to prawda –
człowiek pracuje dla dwóch rzeczy: pierwszej,
za utrzymanie; a drugą rzeczą było
za możliwość spotkania się z sympatyczną kobietą.Arcykapłan Hita, Dobra książka o miłości
Wśród najważniejszych prac możemy wymienić:
- Pieśń Mío Cid , anonimowy
- Juan Ruiz, archiprezbiter de Hita, Dobra książka o miłości
- Pieśń Roldána, anonimowy
- Pieśń Nibelungów, anonimowy
- Geoffrey Chaucer: opowieści canterburyjskie
- Dante Alighieri: Boska Komedia
- Franciszka Petrarki: Śpiewnik
- Giovanni Boccaccio: Dekameron
renesansowy humanizm
W literaturze renesansowej, rozwijanej od połowy XIV do połowy XVI wieku, dominowało humanizm antropocentryczny, którego przodkowie sięgają późnego średniowiecza, propagator humanizmu Chrześcijanin. Humanizm renesansu skupił swoją uwagę na człowieku, wychwalał wolną wolę i powrócił do studiów nad klasyką grecko-łacińską. Ta zmiana perspektywy przekształciła literaturę i dała przestrzeń do powstania nowych gatunków literackich, takich jak esej. Na przykład:
Czytelniku wiedz więc, że sam jestem treścią mojej książki, co nie jest powodem, dla którego masz tułać się nad tak błahą i błahą sprawą. Żegnaj więc.
Michael de Montaigne: „Do czytelnika”, eseje
Wśród najbardziej znanych autorów renesansu możemy wymienić:
- Erazma z Rotterdamu, Pochwała szaleństwa
- Tomasza Więcej, utopia
- Michel de la Montaigne, eseje
- Ludovico Ariosto, Orlando wściekły
- François Rabelais, Gargantua i Pantagruel
- Luisie de Camoens, Lusiadowie
- William Szekspir, Romeo i Julia
Aby kopać głębiej, zobacz: renesans
Hiszpański Złoty Wiek
Złoty Wiek to nazwa nadana okresowi rozkwitu literatury w Hiszpanii, który nabrał rozpędu w 1492 r. po opublikowaniu Gramatyka kastylijska, autorstwa Antonio de Nebrija i podupadł w połowie XVII wieku. Oznacza to, że narodził się pod koniec renesansu, a pełną dojrzałość osiągnął w pierwszej połowie baroku. To właśnie w Złotym Wieku napisał Miguel de Cervantes Pomysłowy dżentelmen Don Kichot z La Mancha, który reprezentuje ostatnią powieść rycerską i pierwszą powieść współczesną.
Jego fantazję wypełniało wszystko, co czytał w książkach, zarówno zaklęcia, jak i kłótnie, bitwy, wyzwania, rany, komplementy, miłości, burze i niemożliwe absurdy; i tak zadomowiło się w jego wyobraźni, że cała ta machina owych wyśnionych wynalazków, które czytał, była prawdziwa, że dla niego nie ma innej bardziej prawdziwej historii na świecie.
Miguela de Cervantesa, Pomysłowy dżentelmen Don Kichot z La Mancha
W okresie baroku Złoty Wiek dał początek dwóm nurtom w Hiszpanii: konceptyzm i kulturoznawstwo (lub gongorismo, nawiązując do Luis de Góngora, jego największego przedstawiciela). culterismo przywiązywało większą wagę do form, używało przesadnych figur językowych i odniesień literackich. Konceptyzm przywiązywał szczególną wagę do eksponowania pojęć poprzez pomysłowość literacką.
Wśród jego najważniejszych autorów i dzieł możemy wymienić:
- Miguela de Cervantesa, Don Kichot z La Mancha
- Francisco de Quevedo, Historia życia Buscón
- Tirso de Molina, Oszust Sewilli
- Lope de Vega. Sourceovejun
- Luis de Góngora. Bajka o Polifemie i Galatea
- Pedro Calderón de la Barca, Życie jest snem
Literatura barokowa
Literatura barokowa rozwijała się mniej więcej od drugiej połowy XVI wieku do pierwszej połowy XVIII wieku, co obejmuje większość hiszpańskiego Złotego Wieku. Odrzucił ufne spojrzenie humanizmu i ustąpił miejsca bardziej rozczarowanemu spojrzeniu na życie. Szukał dyskursywnego piękna poprzez wylewność formalną i dbałość o szczegóły.
W pogoni za mną, Świecie, czym się interesujesz?
Jak cię urazić, kiedy po prostu próbuję
włóż piękno w moje zrozumienie
a nie moje zrozumienie w pięknościach?Sor Juana Ines De La Cruz, W pogoni za mną, Świecie, czym się interesujesz?
Amen dla pisarzy hiszpańskiego Złotego Wieku, takich jak Góngora, Lope de la Vega czy Quevedo, innych reprezentatywnych autorów baroku, to:
- Jean Racine, Fedra
- Johna Miltona, Raj utracony
- Sor Juana Ines De La Cruz, Boski narcyz
Możesz również zobaczyć: Barokowy
Neoklasycyzm
Estetyczny wyraz Oświecenia znany jest jako neoklasycyzm i rozwinął się w XVIII wieku jako reakcja na estetykę barokową. Zaproponował powrót do rozumu i odrzucenie emocji i efektu. Dominowały gatunki krytyczne i narracyjne oraz elegancja mowy. Preferowanym gatunkiem był esej, ale rozwijano także powieści przygodowe, dydaktyczne i sentymentalne; bajki i teatr, zawsze w celu budującym. Z tego powodu literatura neoklasyczna skupiała swoje zainteresowanie na konflikcie obowiązku i honoru z namiętnościami. Poezja nie była więc jego najwybitniejszym gatunkiem.
Obudź się, mój drogi Bolingbroke; Zostaw wszystkie drobiazgi niskiej ambicji i dumie potentatów. Cóż, wszystko, co możemy wydostać z tego życia, sprowadza się do jasnego widzenia wokół siebie, a następnie umierania. Przechodźmy przynajmniej swobodnie przez tę scenę człowieka — niesamowity labirynt, ale ma pewną regularność… Hej, chodź ze mną, zbadajmy to ogromne pole, a teraz jest płaskie, teraz jest pagórkowate, zobaczmy, co na nim jest.
Alexander Pope, Poemat filozoficzny Esej o człowieku
Wśród najwybitniejszych autorów i dzieł literackich można wymienić:
- Daniel Defoe, Robinson crusoe
- Jonatanie Szybkim, podróże Guliwera
- Aleksandrze Papieżu, Esej o człowieku, poemat filozoficzny
- Jean-Jacques Rousseau, Emilio lub Edukacji
- Wolter, Naiwny lub Optymizm
- Jean de la Fontaine, Bajki
- Goldoni, Lokacja
- Monteskiusz, Duch prawa
Zobacz też: Neoklasycyzm
Romantyzm
Literatura romantyczna miała swoje początki w ruchu niemieckim Sturm i Drang, pod koniec XVIII wieku i trwał do pierwszych dziesięcioleci XIX wieku. Pozwoliło to na rewolucyjny rozwój literatur narodowych, włączyło zagadnienia i gatunki popularne, wzmocniło podmiotowość, uwolnienie poezji od kanonów neoklasycznych i stymulowanie nowych gatunków narracyjnych, takich jak powieść gotycka i historyczny. Na przykład:
Wilhem, czym byłby świat bez miłości do naszych serc? Latarnia magiczna bez światła. Gdy tylko postawisz lampę, na białej ścianie pojawią się obrazy wszystkich kolorów. A nawet gdyby były niczym więcej, ulotnymi duchami, stanowią nasze szczęście, jeśli kontemplujemy je jak małe dzieci i wpadamy w ekstazę na te cudowne objawienia.
Goethe, Nieszczęścia młodego Wertera
Do najważniejszych autorów i dzieł należą:
- Johann Wolfgang von Goethe, Nieszczęścia młodego Wertera
- Novalisa, Pieśni duchowe
- Lordzie Byronie, Don Juan
- Johna Keatsa, Oda o greckiej urnie
- Wiktor Hugo, Nędznicy
- Aleksandra Dumasa, Hrabia Monte Cristo
- José de Espronceda, Student z Salamanki
- Gustavo Adolfo Becquera, Rymy i legendy
- Jorge Izaak, Mary
Dowiedz się o nim więcej Romantyzm
Realizm
Realizm był reakcją na romantyzm, który uważał za zbyt słodki. Zaczęło się około połowy XIX wieku i trwało kilkadziesiąt lat. Rzeczywistość społeczna była w centrum jego zainteresowań i starał się ją przedstawić obiektywnie i krytycznie. Jako przykład:
Czy to nędzne życie będzie wieczne? Czy nigdy się z tego nie wydostanie? Czy nie była tyle warta, co szczęśliwi?
Gustawa Flauberta, Madame Bovary
Wśród jego najważniejszych autorów i dzieł wyróżniamy:
- Stendhal, czerwony i czarny
- Honoré de Balzac, Eugenia Grandet
- Gustawa Flauberta, Madame Bovary
- Karola Dickensa, Oliver Twist
- Marku Twainie, Przygody Tomka Sawyera
- Fiodora Dostojewskiego, Zbrodnia i kara
- Lew Tołstoj, Ana Karenina
- Antoni Pawłowicz Czechow, Ogród Wiśniowy
- Benito Péreza Galdós, Fortunata i Hiacynta
- Eça de Queiros, Zbrodnia Ojca Amaro
Zobacz też: Realizm
Naturalizm
Naturalizm jest pochodną realizmu i miał miejsce około drugiej połowy XIX wieku. Był pod silnym wpływem determinizmu, nauk eksperymentalnych i materializmu. Zajmowała się również rzeczywistością społeczną, ale zamiast krytycznie stawiać się przed nią, stara się ją pokazać bez ingerencji osobistego osądu.
To marzenie fizjologa i lekarza doświadczalnego jest także marzeniem powieściopisarza, który stosuje metodę eksperymentalną do przyrodniczego i społecznego badania człowieka. Nasz cel jest Twój: chcemy też być właścicielami zjawisk pierwiastka intelektualnego i osobistego, aby móc nimi kierować. Jednym słowem jesteśmy eksperymentalnymi moralistami, którzy poprzez doświadczenie pokazują, jak namiętność zachowuje się w środowisku społecznym.
Emila Zoli, Powieść eksperymentalna
Wśród jego najwybitniejszych autorów możemy wymienić:
- Emila Zoli, Nana
- Guy de Maupassat, piłka łojowa
- Tomasz Hardy, Dynastie
Zobacz też: Naturalizm
Kostiumy
Costumbrismo był nurtem XIX wieku, który pił z nacjonalizmu. Jednocześnie dziedziczy po realizmie pretensje do obiektywizmu. Koncentrował się on konkretnie na zwyczajach i zwyczajach krajów czy regionów, nierzadko zabarwiony był malowniczością. Jej najwyższym wyrazem była powieść obyczajowa. Na przykład:
Wśród tych wszystkich łobuzów nie było ani śladu buta ani pełnej koszuli; cała szóstka była boso, a połowa z nich była bez koszulek.
Jose Maria Pereda, Sotileza
- José María de Pereda, Sotileza
- Jiméneza de Juana Valery, Samorodek
- Fernán Caballero, Mewa
- Ricardo Palmie, peruwiańskie tradycje
parnazizm
Parnasjanizm był jednym z nurtów okresu postromantycznego, który objął drugą połowę XIX wieku. Poszukiwał formalnej szlachetności, unikając sentymentalnego nadmiaru romantyzmu i wywyższał ideę sztuki dla sztuki. Na przykład:
Artysta, rzeźbiarz, pilnik lub dłuto;
niech twój zmienny sen zostanie zapieczętowany
w bloku, który sprzeciwia się oporowiTeofil Gautier, Sztuka
Jego autorami są:
- Teofil Gautier, Umarli w miłości
- Charles Marie René Leconte de Lisle, Starożytne wiersze
Symbolizm
Rozwijany w okresie postromantycznym pod koniec XIX wieku symbolika reagowała na postulaty realizmu i naturalizmu. Domagał się wyobraźni, sennej, duchowej i zmysłowej. Na przykład:
Pewnej nocy usiadłem Beauty na moim kolanie. I uznałem to za gorzkie. A ja ją znieważyłem.
Artura Rimbauda, Sezon w piekle
Niektórzy ważni autorzy uwzględnieni w symbolice to:
- Charles Baudelaire, Kwiaty Zła
- Stefana Mallarmé, Sjesta Fauna
- Artura Rimbauda, Sezon w piekle
- Paul Verlaine, Wiersze Saturna
Zobacz też: Symbolizm
Dekadentyzm
Dekadencja była współczesna z symboliką i parnasizmem i jako taka wpisana jest w okres postromantyczny. Podchodził do spraw ze sceptycznej perspektywy. Podobnie był wyrazem braku zainteresowania moralnością i zamiłowania do formalnego wyrafinowania.
Wypowiedział chore życzenie, żeby mógł pozostać młodym i żeby obraz się zestarzał; niech jej piękno pozostanie niezmienione, a jej twarz w tkaninie niech dźwiga brzemię jej namiętności i grzechów; że namalowany obraz zblakł liniami cierpienia i myśli, że zachował kwiat i niemal świadomy urok młodości. Z pewnością jego życzenie się nie spełniło. Te rzeczy są niemożliwe. Samo myślenie o tym było potworne. A jednak miał przed sobą obraz z odrobiną okrucieństwa w ustach.
Oscara Wilde'a, Portret Doriana Graya
Niektórzy ważni autorzy zaliczani do postromantyzmu to:
- Oscara Wilde'a, Portret Doriana Graya
- Georgesa Rodenbacha, Czarownice zmarłych
Modernizm
Modernizm był hiszpańsko-amerykańskim ruchem literackim, który rozwinął się w latach 1885-1915. Jego estetykę charakteryzowało dążenie do kosmopolityzmu, muzykalność języka i wyrafinowanie ekspresyjne. Na przykład:
Jestem tym, który powiedział tylko wczoraj
niebieski wiersz i bluźniercza pieśń,
czyjej nocy miał słowik?
co było skowronkiem światła o poranku.Rubén Darío, fragment jestem jedyny
Wśród najważniejszych autorów modernizmu możemy wymienić:
- Rubena Dario, niebieski
- Leopoldo Lugones, Góry złota
- Jose Asuncion Silva, Księga wersetów
- Kochany nerw, Mistyczne
- Manuela Diaza Rodrigueza, Złamani idole
Zobacz też: Latynoamerykański modernizm
Awangarda
W pierwszej połowie XX wieku rozwinęła się literacka awangarda. To seria ruchów i nurtów, które proponowały zerwanie z konwencjami języka. Wśród ruchów sformułowanych wokół manifestu można wymienić: futuryzm, dadaizm, ekspresjonizm, kreacjonizm i ultraizm. Na przykład:
- Futuryzm: ma na celu wyrażenie dynamizmu, łamanie składni i wartościowanie przedmiotów jako podmiotu. Jej najwyższym przedstawicielem był Filippo Tommaso Marinetti, autor Mafarka futurystka.
- Kubizm: niektórzy autorzy nazywają dzieła poetyckie, które kwestionują granice między poezją a malarstwem kubistycznym, poprzez eksperymenty typograficzne i syntaktyczne. Zwykle odnosi się do Guillaume Apollinaire, autora Kaligramy.
- dadaizm: charakteryzował się nihilistycznym spojrzeniem, natychmiastowością jako procedurą i arbitralnością. Na przykład Tristan Tzara, Pierwsza niebiańska przygoda pana Antipiriny
- Ekspresjonizm: skupił swoje zainteresowanie podmiotowością wokół niewygodnych tematów i podejść, takich jak seksualność, groteska i złowieszczy charakter. Na przykład Frank Wedekind, Przebudzenie wiosny.
- Kreacjonizm: Próbował stworzyć nową rzeczywistość poprzez poetyckie słowo poprzez zestawienie obrazów. Jego największym przedstawicielem był Vicente Huidobro, autor książki Altazor lub lot na spadochronie.
- Ultraizm: Pod wpływem kreacjonizmu proponował odłożenie zdobnictwa i poszukiwanie nowych form syntaktycznych. Jednym z jej przedstawicieli był Guillermo de Torres Ballestero, autor m.in Śmigła
- Surrealizm: pod wpływem teorii psychoanalitycznych eksplorował nieświadomość poprzez automatyzm. Jej najwyższym przedstawicielem był André Breton, autor m.in Nadja i Manifest surrealistyczny.
Poza tymi awangardowymi ruchami w pierwszej połowie XX wieku nastąpiła także ważna odnowa literacka dokonana przez autorów, których niełatwo sklasyfikować. W poezji wyróżniali się pisarze, którzy pod wpływem modernizmu i otwarci na awangardę osiągnęli własną estetykę. Wśród nich Gabriela Mistral i jej prace Spustoszenie; Pablo Neruda i Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka i Fernando Pessoa, którego najbardziej znanym dziełem jest Księga niepokoju.
W narracji autorzy eksperymentowali z takimi zasobami, jak polifonia, fragmentacja, monolog wewnętrzny i otwarte zakończenia. Na przykład Virginia Woolf (pani Dalloway); Marcel Proust (W poszukiwaniu straconego czasu); James Joyce (Ulisses); Franz Kafka (Metamorfoza) i Williama Faulknera (Podczas gdy cierpię).
Dowiedz się więcej o Literackie awangardy
Literatura współczesna
Bardziej niż nurtem, przez współczesną literaturę odwołujemy się do ogromnej i różnorodnej twórczości literackiej odbywa się od połowy XX wieku do chwili obecnej i obejmuje wiele różnych nurtów.
W ramach tej różnorodności współczesna literatura otwiera pole troski o sprzeczności modernizacji, nacjonalizmów, napięcie między autorytaryzmem a demokratyzacją, totalitaryzmami, nauką i technologią, hiperindustrializacją a społeczeństwem konsumpcja.
Wśród najbardziej reprezentatywnych autorów możemy wymienić:
- Jack Kerouac, Na ścieżce (Generowanie bitów)
- Sylwia Plath, Ariel
- Borysa Pasternaka, Doktor Żywago
- Truman Campote, Opanowany
- Antonia Tabuchiego, Posiada Pereira
- Henryka Millera, zwrotnik Raka
- Władimira Nabokowa, Lolita
- Ray Bradbury, 451 stopni Fahrenheita
- Umberto Eko, Nazwa róży
- Jose Saramago, Esej o ślepocie
Hispanomérica również zyska własny głos w tym okresie, który osiąga swój szczyt wraz z tzw Boom latynoamerykański. Rozwinęły się bardzo ważne nurty, takie jak realizm magiczny, a w poezji i esejach wyróżniała się wspaniała prawdziwa, fantastyczna literatura i ważne pióra. Wśród najważniejszych autorów latynoamerykańskich drugiej połowy XX wieku można wymienić:
- Gabriel garcia marquez, Sto lat samotności
- Alejo Stolarz, Królestwo tego świata
- Julio Cortazar, Bestiariusz
- Mario Vargasa Llosę, Przyjęcie kozy
- Jorge Luis Borges, Aleph
- Octavio Paz, Labirynt Samotności
To może Cię zainteresować
- Magiczny realizm
- Wiersze awangardowe
Kalendarium prądów literackich
Oś czasu zachodnich prądów i ruchów literackich można narysować w następujący sposób:
Podeszły wiek
- Literatura klasyczna (X wiek pne. DO. do IIId. DO.)
Średniowiecze
- Literatura średniowieczna (X-XIV)
Współczesność
- Humanizm renesansowy (XIV-XVI)
- Hiszpański Złoty Wiek (XVI-XVII)
- Barok (XVI-XVIII)
- Neoklasycyzm (XVIII)
XIX wiek
- Romantyzm (koniec 18 - początek 19)
- Realizm
- Naturalizm
- Kostiumy
- parnazizm
- Symbolizm
- Dekadentyzm
XX i XXI wiek
- Modernizm (koniec XIX-początek XX wieku)
- Awangarda
- Futuryzm
- Kubizm
- dadaizm
- Ekspresjonizm
- Kreacjonizm
- Ultraizm
- Surrealizm
- Literatura współczesna (do chwili obecnej)