Sztuka gotycka: podsumowanie, znaczenie, malarstwo, witraże, rzeźba

Sztuka gotycka rozpoczęła się we Francji w XII wieku wraz z budową katedr. Później transcendentna gotycka estetyka lub wszechświat daje architekturze możliwość zdobycia innych przestrzeni (dla malarstwa, rzeźby lub malarstwa, jesteś vitrais).

Sztuka gotycka: podsumowanie

Lub w stylu gotyckim uma gen bez kontekstu religijnego (Cristão), nie przez przypadek, ponieważ pierwsze gotyckie budowle powstały jako katedry miejskie, wznoszone z doações rosnącej burżuazji.

Do złuszczenia teoretycznego włosa po raz pierwszy użyto gotycki termofor Giorgio Vasari we Włoszech, a nie w XVI wieku. Até então ci, którzy chcą odnieść się do stylu diziam, że była to estetyka francuska, przymiotniki sem maiores.

Gotyckie termo ma pierwotnie negatywne conotação, kojarzone w dużej mierze z pejoratywnym pojęciem, jakim jest tinha tego gatunku até então. Estetyka gotycka zaczęła być postrzegana jako bons olhos dopiero od romantyzmu (nie z początku XIX wieku). Wielu dwóch artystów dessa geração zwróciło się ku przeszłości, na nowo określając ten rodzaj estetyki. Na przykład Goethe umieścił spóźnionego olhara na niemieckich gotyckich katedrach.

Kontekst historyczny narodzin gotyckich

Sekcja jedenasta i dwunasta przechodzą głęboką przemianę społeczną w wyniku rozwoju handlu i poprawy społeczeństwa feudalnego. próbowałem um okres bonança, jako dobrze prosperująca gospodarka, która zapewniła świat, który jest coraz bardziej połączony (ponieważ komunikacja zaczyna się rozwijać dzięki zmniejszaniu się odległości).

Ponieważ ludzie będą nadal koncentrować się na coraz większej liczbie miast i rozumieć, że muszą budować duże budynki - jako catedrais - aby chronić swoją lojalną publiczność.

Ponieważ catedrais dessa epoch jest symbolem, a nie potęgi igreji, jaką daje powstanie burżuazji, który zapewnił budowę dwóch ogromnych budynków poprzez wysokie budynki.

W tym okresie obserwujemy powstawanie pierwszych monarchii, pierwszych dużych miast i rozwój potężnej burżuazji złożonej głównie z kupców i bankierów.

Albo co znaczy gotyk?

Po raz pierwszy gotyckie słowo zostało użyte do obierania włoskich włosów intelektualistów Giorgio Vasariego w XVI wieku.

Gotyk widzę gotów, drobiazg, który zniszczył starożytny Rzym w 410 roku. Lub termo, dlatego pierwotnie był używany, więc deprecjonujący odnosić się do czegoś niejasnego, barbarzyńcy.

Cechy sztuki gotyckiej

Możemy podsumować niektóre z przewodnich cech sztuki gotyckiej, śledząc nas:

• filozofia budowy uma nova oparta na harmonii
• pionowość: ewolucja matematyczna pozwala budować wyższe poziomy (po tym impulsie byłem lub chciałem komunikować się jak boski, sprawdzając bliżej ceu)
• znaczenie światła (ze względu na isso lub nadużywanie janelas i vitrais), pozwalające na lepsze doświetlenie wnętrza budynku
• Dbałość o szczegóły, waloryzacja dekoracji zarówno wewnętrznych, jak i zewnętrznych naszych budynków

Rodzaje goth

Szereg badaczy zwyczajowo dzieli gotyk na następujące fazy:

• Gotyk prymitywny (lub protogotyk): sao jako pierwsze pomysły estetyki, możliwe serem zidentyfikowane w początkowym okresie, nas construções jako Abadia de Saint-Denis
• Pełny gotyk (lub klasyczny): teraz jako techniczne mistrzostwo najbardziej utrwalonego stylu, seria wzniesionych budynków. Ten etap wyznaczają ogromne krzesła
• Późnogotycki: depois da peste negra (niesekularny XIV), kraje przechodziły ciężkie kryzysy gospodarcze i konstrukcje ficaram podporządkowane skromniejszym warunkom

gotycka architektura

Jeśli chodzi o architekturę romańską (która poprzedza gotyk) inwestuje się w linie poziome, to styl gotycki odpowiadał za budowanie z logiki wertykalności. As cieńsze i lżejsze ściany Dzięki nowym latom obliczenia matematyczne pozwolą na coraz wyższe konstrukcje.

Budynki gotyckie z obecnością wież (muitas delas jak sinos) i łuków pontonowych. Nessas construções obserwujemy roślinę o zunifikowanej przestrzeni, wewnątrz (w przeciwieństwie do dwóch różnych przestrzeni, które istnieją w konstrukcji romańskiej).

Pierwszą katedrą w stylu gotyckim było Królewskie Opactwo Saint-Denis w Paryżu. Dzieło odbudowy opactwa ocorreu w latach 1137-1144 pod nadzorem opata Sugera. Inne przykłady gotyckich konstrukcji são: a Notre-Dame de Paris, Notre-Dame de Amiens, Katedra Beauvais i Katedra w Chartres.

Na gotycką architekturę weryfikujemy uma szczególna dbałość o dekorację zarówno wewnętrzną, jak i zewnętrzną Fazendo wykorzystuje ludzkie elementy, animais i da florę. Na zewnątrz budynku znajduje się wiele ozdobnych rzeźb, różowawych niemów zdobiących wieże, portyki i liczne płukanki (czasem zdobienie lub system rzeźbienia wodnego).

Pod względem przestrzennym często stosuje się łuki zakrzywione, które wykorzystują struktury ukośne do rozłożenia lub ciężaru, oraz sekwencję łuków, zwłaszcza niesklepionych i ostrołukowych. DO geometryzacja dwie przestrzenie, przez sinal, jest stałym typem architektury.

Kolejnym ważnym elementem jest namnażanie się janelas, wiele z nich jest obecność vitrais, pozostawiając lub przestrzeń wewnętrzną znacznie bardziej doświetloną.

Początkowo obejmuje gotycką architekturę związaną z kontekstem religijnym, logo lub budynkami publicznymi i prywatne aderiram à esthetic - konstrukcje forów, takie jak komnaty miejskie, pałace, szpitale i domy burżuazyjny.

Malarstwo gotyckie

Ten gatunek malarstwa powstał w 1200 roku, czyli praktycznie pół wieku, od którego pierwsze kroki stawia architektura gotycka.

Malarstwo gotyckie osiągnęło swój szczyt w latach 1300-1350 i uniezależniło się od architektury, początkowo nie używane w katedrach. Później ten rodzaj malarstwa zdołał zagospodarować przestrzeń religijną zajmując inne miejsca, takie jak pałace i zamki.

Stylowo można stwierdzić, że nie ma drastycznego zerwania i przestarzałości w porównaniu z wcześniej uprawianym stylem malarstwa.

Każdy malarz podąża za własnym DNA, możemy podsumować produção dessa geração jako obraz bardziej ponury, bardziej emocjonalny, głównie religijny. Wielkie nazwiska okresu Foram, Włoch Giotto (1267-1337) i Belg Jan Van Eyck (1390-1441).

Rzeźba gotycka

Użyte na szczytach katedr gotyckie rzeźby były początkowo widoczne nie z zewnątrz konstrukcji - na fasadach, portalach i na wyróżniających je wspornikach.

Zgłaszane od XIV wieku i możliwe do zweryfikowania lub wykorzystania większej ilości rzeźb nie wewnątrz dwóch budynków.

Zwyczajowi uczeni dzielą rzeźby gotyckie na cztery duże grupy:

• statues-coluna (początkowo umieszczona w pobliżu portalu ombreiras do)
• płaskorzeźba (posta no tympano do portal)
• rzeźba okrągła (posągi kultu)
• rzeźba nagrobna (używana do zdobienia kurhanów)

Witraż gotycki

Początkowo uważany za ważny element architektury catedrais, czyli gotyckie witraże carrega forte o symbolicznym ciężarze.

Pod względem technicznym prezentujesz kawałki kolorowego szkła połączone strukturą opuncji. Dzięki innowacjom technologicznym, które pozwalają na uwolnienie szeregu ścian nośnych lub ciężaru konstrukcyjnego, możliwe jest wykonanie dwóch okien.

Zaczniesz się rozwijać w 1200 roku, a szczyt osiągniesz w 1250 roku. Były ważnym elementem konstrukcji, ponieważ pozwalały nam wejść do bardzo jasnych budynków, które wcześniej były ciemne.

Skomponowane ze sztuki geometrycznej, zawsze widzisz obrazy biblijnych przedstawień embora, czasami pojawiają się również abstrakcyjne ilustracje.

Conheça także

• Sztuka średniowieczna: wyjaśniono malarstwo i architekturę Idade Média
• Najbardziej imponujące zabytki gotyckie świata
• Sztuka sakralna
• Czym jest sztuka romantyczna? 6 prac do zrozumienia lub stylizacji