Beethoven: życie, dzieła i znaczenie

Ludwing van Beethoven jest jednym z najbardziej emblematycznych kompozytorów, pianistów i dyrygentów przełomu XVIII i XIX wieku. Dzięki jego kreatywności i odwadze muzyka osiągnęła nieoczekiwany i wspaniały rozwój w kierunku wolności i indywidualnej ekspresji. Jest tak ważne, że Beethoven uważany jest za ostatniego z przedstawicieli muzycznego klasycyzmu, a jednocześnie za prekursora romantyzmu.

Eksperci sugerują, że Beethovenowi udało się przenieść muzykę do innych możliwości i temperamentów: badał skrajności niuansów i wysokości instrumentów (bas i soprana), a także rytmy dur złożoność. Rzucił również wyzwanie znanym wówczas formom muzycznym, takim jak sonata i symfonia. Zamiast szukać równowagi i miary, oddał te formy w służbie indywidualnej potrzeby ekspresyjnej. Tak zainaugurowała romantyczna wrażliwość.

Beethoven komponował symfonie, sonaty, kłamał (pieśń niemiecka), arie koncertowe, muzyka kameralna, msze i opera. W ramach tej różnorodności gatunków i form zapoznajmy się z niektórymi z jego najbardziej emblematycznych dzieł w tym artykule.

Partie fortepianowe

Dla Elizy - Koncert fortepianowy

Znany również jako Dla Teresy, Sztuka teatralna Dla Elizy jest bagatella, utwór na instrument solowy, krótkotrwały i pozbawiony wirtuozerii, zwykle o łagodnym charakterze. To typowe dla romantyzmu.

Istnieje kilka teorii na temat tego, komu utwór jest dedykowany. Jedną z nich wychował Ludwig Nohl, który sądził, że odczytał to nazwisko w rękopisie. Jednak inni badacze sugerowali, że faktycznie został napisany „Dla Teresy”.

W każdym razie, gdyby Ludwig Nohl miał rację, dedykacja dotyczyłaby niemieckiej sopranistki Elisabeth Röckel, przyjaciółki Beethovena. Z kolei Teresa mogła odwołać się do Therese Malfatti von Rohrenbach zu Dezza, uczennicy, w której kompozytor by się zakochał.

Choć utwór powstał na sam fortepian, w następnym linku można zobaczyć wideo z wersją na fortepian i orkiestrę w aranżacji Georgii Cherkina.

Sonaty

Sonata nr 8 c-moll op.13 lub „Patética”

Ta praca została skomponowana w latach 1798-1799 i opublikowana w 1799. To jego wydawca nazwał go named Żałosny. Jest to jeden z najsłynniejszych utworów kompozytora. Składa się z trzech ruchów:

• Poważny; allegro bardzo i z brio.
• Adagio cantabile.
• Rondo: allegro.

Sonata fortepianowa nr 14 c#-moll lub „Claro de luna”

Lepiej znany jako światło księżyca (Mondscheinsonate), 14 Sonata fortepianowa c#-moll „Quasi una fantasia” op.27 nr 2, skomponowana w 1801 roku i dedykowana Mademoiselle hrabina Giulietta Guicciardi.

W tym czasie krążyła plotka, że ​​Beethoven miał romanse ze swoją uczennicą Giuliettą. Jednak według samego autora związek był niewykonalny:

«Po dwóch latach znów cieszę się kilkoma chwilami szczęścia i po raz pierwszy myślę małżeństwo może mnie uszczęśliwić, ale niestety nie jest to moja pozycja i nie mogę o tym myśleć wyjść za mąż. "

Sonata światło księżyca, którą Beethoven nazwał „Quasi a fantasy”, składa się z trzech części: Adagio Sostenuto, Allegretto Tak Presto agitato.

Symfonie

Symfonia nr 5 c-moll op.67

Jest to symfonia napisana w latach 1804-1808, składająca się z czterech części: allegro z brio; chodzik z motocyklem; scherzo / allegro i w końcu, Allegro. Został wydany w Teatr an der Wiedeń 22 grudnia tego samego roku, obok Szósta Symfonia i inne duże kawałki.

Jego początkowy motyw (lub pierwsze nuty) stał się przyczyną niestrudzonej debaty o jego znaczeniu. Niektórzy uważają, że reprezentuje „wezwanie przeznaczenia”.

Symfonia nr 3 Es-dur op.55 lub Symfonia bohaterska

Na początku XIX wieku Napoleon Bonaparte stał się wielkim przywódcą wolnościowym. Beethoven, wielki wielbiciel rewolucji francuskiej, planował poświęcić apel Bohaterska Symfonia który rozpoczął się w 1802. Kiedy jednak Napoleon koronował się na cesarza Europy w 1804 roku, Beethoven wyraźnie widział, że jest tyranem. Rozwścieczony wymazał dedykację z taką gwałtownością, że przebiła papier.

Praca została ukończona w 1804 roku i opublikowana w 1806 roku. Beethoven dodał następujący napis: „Sinfonia eroica, composta per festeggiare il sovvenire d'un grand'uomo", Co oznacza: "Symfonia Bohaterska, skomponowana dla uczczenia pamięci wielkiego człowieka", jako nawiązanie do anonimowego bohatera libertariańskiego. III Symfonia składa się z następujących części: Allegro z brio, adagio asai (znany jako „marsz żałobny”), Scherzo Tak Allegro molto – Poco andante – Presto.

Jeśli dwie pierwsze symfonie Beethovena odpowiadają stylowi klasycznemu, trzecia symfonia reprezentuje punkt zmiana: większa orkiestra, dłuższy czas i eksploracja nowych możliwości języka musical. Nie został jednak dobrze przyjęty.

IX Symfonia lub IX Symfonia „Chóralna” op. 125

Powstał w latach 1818-1824. Dzięki tej pracy Beethoven osiąga maksymalny rozwój swoich muzycznych innowacji. Wprowadza do symfonii chór i solistów, dodaje dwa rogi, trójkąt i talerze. Podobnie spektakl trwa około 65 minut, co wyraźnie oznacza zerwanie z tradycją. W ramach tego dzieła znajduje się słynny Hymn do radości, umuzykalnienie do wiersza Oda do radości Fryderyka Schillera, który napisał go w 1786 roku.

Już głuchy wyreżyserował premierę po spektaklu z czytaniem. Kiedy skończył, musieli dotknąć jego ramienia, aby uświadomił sobie, że kawałek się skończył. To miał być jego ostatni publiczny występ.

Lieder

Kocham Cię

kłamał (pieśni w liczbie mnogiej) to krótkotrwała pieśń liryczna na głos i fortepian, polegająca na umuzykalnieniu wybitnego wiersza. Za pomocą tych utworów kompozytorzy starali się stworzyć obrazy muzyczne odpowiadające tym obrazom literackim, z których konstruowane były teksty. Ten kawałek Beethovena, Kocham Cię, oparty jest na wierszu K. FA. Herrose, co tłumaczy się następująco:

Kocham cię tak samo jak ty kochasz mnie
wieczorem i rano,
nie było jeszcze dnia, w którym ty i ja
Nie dzielmy się naszymi smutkami

Podzieliliście je ty i ja,
łatwy do zniesienia;
pocieszasz mnie w nieszczęściu,
Płakałem twoimi lamentami.

Dlatego błogosławieństwo Boże nad tobą,
Ty, radości mojego życia;
chroń się Boże, trzymaj się mnie,
chroń nas i trzymaj nas obu.

Tekst zeskanowany i przetłumaczony przez: Simón Nevado

Opera - Fidelio

Beethoven napisał tylko operę pod tytułem Fidelio czyli miłość małżeńska, wydany w 1805 roku. Jest to opera w dwóch aktach, z librettem Josepha F. Sonnleithner, na podstawie z kolei tekstu Francuza Jean-Nicolas Bouilly do opery Léonore, ou l’amour małżeńskie przez Pierre'a Gaveaux, gdy otrzymamy informacje.

W kontekście francuskiej okupacji w Wiedniu Beethoven przedstawia tę operę, której fabuła opowiada historię Eleonory, kobiety udająca strażnika więziennego o imieniu Fidelio, by uratować swojego męża Florestana, więźnia politycznego skazanego na śmierć. Po premierze nie zabrakło presji.

Abscheulicher! Wo eilst du hin?

Jest to aria na sopran wstawiona w Fidelio. To głos Leonory, która ingeruje w scenę 8 pierwszego aktu. Jego tekst brzmi tak:

Oh obrzydliwy! Gdzie idziesz?
Co porabiasz, kierując się swoją nienawiścią?
Współczucie, ludzkość,
Czy nie zmiękczają twoich tygrysich wnętrzności?
Jak fale morza,
gniew i wściekłość budzą się w twojej duszy,
więc wydaje mi się, że tęcza świeci
nad ciemnymi chmurami.
Tyle spokoju przypomina mi dawne czasy
i uspokój moją wzniosłą krew. Przyjdź mieć nadzieję,
nie pozwól, aby moje ostatnie życzenie zawiodło!

Och chodź! Oświetl mój cel, który choć jest daleko
miłość ją dogoni.
Podążę za moimi impulsami
nie zemdleję,
Kieruje mną obowiązek wiernej żony!
O ty, dla którego tyle wycierpiałam,
Gdybym dotarł na miejsce
gdzie zło cię przykuło,
i przynieś ci komfort!
Podążę za moimi impulsami
nie zemdleję,
Kieruje mną obowiązek wiernej żony!

Tekst zeskanowany i przetłumaczony przez Monikę Zaionz.

Och, pożądanie!

Ten artykuł dotyczy chór więźniów przez Fidelio, który należy do sceny 9 pierwszego aktu. W załączonym filmie możesz zobaczyć pełne tłumaczenie.

arie koncertowe

„Ach! Perfido”, Opus 64

Jest znany jako aria koncertowa do pełnometrażowego utworu na głos solo i orkiestrę, przeznaczonego do wykonania na koncercie. Te arie były zwykle tworzone dla konkretnych śpiewaków, aby pokazać swoją wirtuozerię.

Zainspirowany arią Bella mia fiamma Mozarta, Beethoven skomponował Ach! Perfidny prawdopodobnie dla sopranistki Josephy Duschek w 1796 r., w tym samym roku jej premiery, choć jej druk musiał poczekać do 1805 r. Praca składa się z sekcji recytatyw, aria Tak kabaleta. Jego czas trwania waha się od 13 do 15 minut w zależności od pulsu interpretacji. Zamieszczamy tutaj fragment przetłumaczonego tekstu:

Recytatyw

Ach perfidny, krzywoprzysięzny, zdradziecki barbarzyńca! odchodzisz?
I czy to twoje ostatnie pożegnanie?
Gdzie słyszano najokrutniejszą tyranię?
Idź zły!

Kabaletta

Ach okrutny! Ty chcesz żebym umarł!
Czy nie masz dla mnie litości?
Dlaczego płacisz temu, który cię adoruje, z tak barbarzyńską gracją?
Powiedz mi, czy za tyle cierpienia
Nie jestem godzien miłosierdzia.

Przetłumaczone przez Danilo Serrano.

O Ludwingu van Beethovenie

Ludwing van Beethoven urodził się 16 grudnia 1770 r. w Bonn, arcybiskupstwo Kolonii w Austrii. Jego ojciec bardzo go naciskał i maltretował, ponieważ chciał zrobić z niego nowego Mozarta, ale w przeciwieństwie do Mozarta Beethoven nie był chłopiec cudowne dziecko, choć miał wielki talent muzyczny, o czym świadczy jego praca.

Przytłoczony taką aktywnością, w wieku 10 lat porzucił szkołę i zwrócił się ku muzyce. Bardzo młody zyskał wpływ i szacunek kompozytorów takich jak Mozart, który powiedział: „Ten młody człowiek da światu coś do rozmowy”.

Po śmierci matki i depresji ojca Beethoven musiał pracować, prowadząc zajęcia muzyczne, aby wesprzeć braci. Wkrótce zwrócił na siebie uwagę mecenasów i wreszcie mógł przenieść się do Wiednia, gdzie tworzył swoje najlepsze dzieła. Od 30 roku życia zaczął mieć problemy ze słuchem po tym, jak dosięgło go zapalenie opon mózgowych, które z biegiem lat doprowadziło do całkowitej głuchoty.

Pomimo tego i depresji, jaką to spowodowało, Beethoven trzymał się swojej pracy jako kompozytor i wyprodukował swoje najwybitniejsze dzieła. On sam, który myślał o samobójstwie, posunął się nawet do stwierdzenia:

Sztuka i tylko sztuka mnie ocaliła! Wydaje mi się niemożliwe, aby opuścić ten świat bez oddania wszystkiego, co czułem, gdy się we mnie narodziło.

Beethoven, coraz bardziej odizolowany i dotknięty chorobą, zmarł w Wiedniu 26 marca 1827 roku w wieku 56 lat.

Playlista na Youtube

Następnie możesz posłuchać wszystkich tych utworów uporządkowanych na liście odtwarzania YouTube, która ma również inne dodatkowe niespodzianki, takie jak Koralowa Fantazja Beethovena, arcydzieło na fortepian, orkiestrę i chór. Śledź ten link Namiętny beethoven.