Sebastião Salgado: 13 szokujących zdjęć podsumowujących pracę fotografa
Sebastião Salgado (1944) to brazylijski fotograf mieszkający w Paryżu, uważany za jednego z dwóch najbardziej utalentowanych fotoreporterów na świecie. Jako wyjątkowy olhar, jego fotografia dokumentalna wielokrotnie promuje społeczny donos i daje nam możliwość obejrzenia nieznanych cmentarzy wielkiej publiczności.
Sebastião podróżował po ponad 130 krajach i realizował różne projekty. O Brasiliro zaczął fotografować w 1973 roku, mając prawie 30 lat, jako samouk, jako nauczyciel społeczny i humanitarny.
1. Zdjęcie z eksploracji kopalni w Serra Pelada, z serii Gold
Prawdziwa ludzka postać, która przedstawia obraz krajobrazu kopalni Serra Pelada, a nie stanu Pará (gmina Curionópolis). Badana jest główna kopalnia ao ceu aberto do mundo vinha pela mineração com warunki ludzkie dla pracowników.
Sebastião Salgado przebywał przez 33 dni, a nie lokalnie, który miał kopalnię głęboką na 200 metrów, rejestrując codziennie dwóch niestałych pracowników. Fotografie zostały zrobione w 1986 roku w lutym tego roku.
Inni fotografowie, poza Sebastião Salgado, udali się do Serra Pelada, ale wykonują prace pontuais jako olhar mais jornalístico. Sebastião był reporterem, który zostanie w regionie na dłużej, aby lepiej zrozumieć lokalną sytuację.
Przed wejściem do kopalni fotograf kusił się sześć lat wcześniej, aby przeprowadzić lub pracować na wypadek śmierci wojskowej, co nie upoważniało do wizyty. Pomimo zdjęć, które były publikowane od osiemdziesięciu lat, Sebastião zdecydował się ujawnić tę pracę do pewnego stopnia w listopadzie 2019 roku.
2. Zdjęcie garimpeiros em serviço, da série Gold
O testemunho daje życie dwóm garimpeiros w niepewnej sytuacji z małymi kieliszkami Sebastião Salgado generującymi bardzo mocne obrazy. Tutaj widzimy stłoczonych robotników, sem wszelkiego rodzaju ochrony, schodzących 200 metrów poniżej poziomu tylko przez niebezpieczne podjazdy wykonane z drewna.
Kopalnia O ouro na została odkryta w 1979 roku, a nie w czasie boomu, była to mineração chegou, która dała pracę 50 tysiącom pracowników w terríveis. Carregavam, coraz bardziej pomagając głowie, na górę i na dół, spławia około 40 kilogramów ziemi, aby znaleźć jakieś mieszane, niepewne Ouro.
3. Codzienne zdjęcie dwóch górników z cyklu Gold
Na imagem, w czerni i bieli, widzimy tylko feições jednego pracownika, potem wszyscy inni pojawiają się jako tło pokazujące warunki pracy człowieka w kopalni.
Jego postawa mierzy się z ikonografią katolickich postaci religijnych, podejściem, które Sebastião Salgado przypisał swojemu pochodzeniu w Minas Gerais z głębokim wpływem estetyki barokowej.
4. Zdjęcie pracownika Mineiro carregando um saco de terra, z serii Gold
To dwie nieliczne rekordy z tylko jedną postacią z serii fotografii dwóch robotników z kopalń. Lub homem, numa pozycji wysiłku, nosić torbę terra nas wybrzeży rozprowadzających lub wagi za pomocą głowy.
Na pierwszym planie widzimy um mão, od innego kolegi, kąt, który stymuluje widza do myślenia w wielu możliwych odczytaniach: iria czy kolega, pomóż? Czy byłby to znak, że lub kolega przeszedł przez tę sytuację i ze względu na isso, logo lub pesadelo teria fim?
Na wystawę Złoto - Kopalnia Ouro Serra Pelada Został zainaugurowany w São Paulo jako kurator żony fotografa - Lélii Wanick Salgado. Wystawionych jest 56 fotografii (31 niepublikowanych, inne ukazały się w publikacji Taschen).
Aby pokazać również passou przez inne destynacje, takie jak Sztokholm, Londyn, Fuenlabrada i Tallin. Cykl, którym żyję, czerpie ciekawą prowokację od fotografa, który tłumaczył lub co go motywowało do zrobienia lub pracy:
„Albo czym się boisz ten żółty i nieprzezroczysty metal, który prowadzi cię do porzucenia swoich miejsc, sprzedania swoich należysz i przemierzasz kontynent ryzykując życie, ty ossos i zdrowie dla um sonho?
Sebastião Salgado
5. Zdjęcie três trabalhadores rurais, seria da Trabalhadores
Nessa zdjęcie trzech robotników wiejskich lub młodych ludzi, którzy pojawiają się na pierwszym planie, na pewno ferramenta de trabalho i mamy wskazówki dotyczące precário cenário, gdzie lub handlu w tym miejscu.
Zdjęcie Sebastião Salgado próbuje nadać godność i siłę fotografowanym latom, ruch, który dąży do: ujawnić lub co przenieść eses pracowników i zrozum swoją siłę i odporność.
Na tym obrazie są dwa przykłady profesjonalnej rejestracji kolektywu, pracownika jako jego niemiejscowych kolegów.
W zawartej serii - Chamada Trabalhadores - Sebastião Salgado escolheu zarejestrował osoby z naszych najróżniejszych zawodów, mające wspólne, wyczerpujące i ciężkie warunki pracy.
Zdjęcie acimy zostało wybrane do darmowej czapki Sebastião Robotnicy: archeologia epoki przemysłowej (1996).
6. Zdjęcie lokalnego targu, da série Trabalhadores
Na zdjęciu widzimy targ cheio, z prawdopodobnie niestabilnymi pracownikami niosącymi kosze, prawie wszystkie puste, na czubkach głowy. Żadne centrum wizerunkowe, z protagonistą, to chłopiec, który nie powinien pracować.
Dzięki panoramicznemu widokowi kamera Sebastião Salgado zdołała zobaczyć więcej różnych kontekstów niż przy jakiejś eksploracji pracownika.
Seria przedstawia na przykład rybaków z regionu Sycylii i garimpeiros z kopalń enxofre w Indonezji. Pokazuje nam także robotników, małe dzieło Kuwejtu i rdzennych brazylijskich atuantes, nam projekty budowy zapór.
7. Zdjęcie demonstrujących agentów z serii Trabalhadores
Na imagem widzimy szereg wiejskich robotników, głównie domostw, zebranych w rodzaju handlu lub protestu. Eles erguem a symboliczne ferramenta de labor do campo: enxada. Robotnicy zajmują całe pole widzenia fotografii dając ideę morza ludzi.
Ponieważ był ekonomistą, Sebastião Salgado mógł uczyć się inaczej o klasie robotniczej, obserwując, jak rynek pracy został zmodyfikowany od czasu rewolucji przemysłowej połączonej z dwojgiem komputery.
"Te obrazy, te fotografie, są zapisem epoki - gatunku delikatnej archeologii czasu, który łączy historię jako nazwę rewolucji przemysłowej"
Sebastião Salgado
8. Zdjęcie duas mulheres imigrantes, da série Êxodos
Dwie kobiety ukarane, czas włosów i zmęczenie włosów, jako osobistości eskortowane do zdjęcia Sebastião Salgado. Niewiele o nich wiemy, poza tym, że są pracownikami migrującymi z różnych gerações i mają fizjonomię exaustão.
Dla być także imigrantem, który opuścił Minas Gerais udał się do Francji, gdzie został ustanowiony, Sebastião Salgado mówi, że osiągnął pewne spełnienie jako sfotografowany w projekcie exodusu.
Wybrani ludzie to anonimowi ludzie, którzy z ważnego powodu muszą opuścić swoją ojczyznę, będąc wielokrotnie pędzeni do przeznaczenia, nieznanego i niepewnego.
Zapoczątkowana w 2000 roku wystawa exodus zawierała 300 obrazów podzielonych na pięć głównych tematów (Afryka, Luta pela Terra, Uchodźcy i migranci, Megamiasta i Portrety dzieci). Seria O livro da została również uruchomiona w 2000 roku.
9. Zdjęcie obozu dla uchodźców, da série Êxodos
Uchodźcy pochodzenia afrykańskiego obozowali w niepewnych warunkach, foi esse lub portretu, który uwiecznia Sebastião Salgado escolheu. Widzimy obraz domów, kobiet i dzieci spiętrzonych na pustej parceli z podstawowymi urządzeniami sanitarnymi i wszelkim dostępem do higieny i zdrowia.
Imigranci - niejednokrotnie uchodźcy lub wygnańcy - często uciekają z ośrodków wojennych, katastrof ekologicznych, a nawet z obszarów dotkniętych kryzysem gospodarczym. .
„W niepokojącej historii niewielu ludzi opuściło swoją ojczyznę dla własnego życia. Niektórzy wiedzą, skąd pochodzę, pewni, że tak czeka moje życie. Outras po prostu uciekają, ciesząc się, że żyją. Muitas nie będzie mógł dostać się do miejsca nenhum ”.
Sebastião Salgado
Przez siedem lat Brazylijczycy zaopatrywali się w imigrantów i rejestry fotograficzne fezu w 40 krajach - zwłaszcza w dużych nowościach naznaczonych imigracją.
10. Zdjęcie três crianças, da série Êxodos
Aby sobie wyobrazić imponujące nagranie trójki małych, czarnych dzieci, na wspólnej okładce, ledwo dzieliło twarz do pokazania.
LUB olhar każdej criança liczył wyjątkową ekspresyjność Przekazuje widzowi inne odczucie. Ilekroć dziecko znajduje się w centrum, jest przestraszone, natychmiast staje się przejrzyste i pokazuje dokładne feições e a da esrda carrega, bardziej pytającego ducha.
Ao falar dwóch wygnańców, Sebastião Salgado wydzielił specjalną sesję, w której starał się oddać głos wyłącznie dzieciom, które ostatecznie stały się ubocznymi ofiarami tych ograniczających sytuacji.
Ci, którzy z jakiegokolwiek powodu decydują się odejść: foi esse lub wydają escolhido em xodos lub postanawiają spierać się o migracje na planecie. Jako intuicja, aby nie wychodzić dla nikogo, kto jest zaangażowany w proces migracji, Sebastian sublinhou lub przyszłość poświęca ekskluzywną przestrzeń infância, a nie jego esej.
11. Zdjęcie autorstwa uma geleira, da série Gênesis
Zdjęcie geleira num longinquo planety é uma wielki hołd złożony naturze feita autorstwa Sebastião Salgado. Jest to również próba zaalarmowania opiekunki domowej, aby kontynuowała agresję w środowisku.
„Geneza opowiada o pierwotności, na nietkniętej planecie, jej najczystszych częściach i tradycyjnym sposobie życia, który współistnieje w harmonii z naturą. Chcę, aby jako ludzie podniecali naszą planetę w inny sposób, poczuli się jak życie i zbliżyli się do niego.”
Sebastião Salgado
Przez osiem lat (od 2004 do 2012 roku) fotoreporter portretował 32 ekstremalne regiony planety, skupiając się na relacji między domem a środowiskiem.
12. Zdjęcie: dois rios e da mata nativa, da série Genesis
Zdjęcie zabójstw i dwóch rzek, które przecinają pokaz w lesie imponująca natura a rzadki cenário ainda nie tknął domowych włosów.
Seria ideia da Gênesis miała miejsce w latach 90-tych, kiedy to dom Sebastião i Lélia Salgado otrzymał zadanie utrzymania majątku rodziny, w której Sebastião się rozwijał. Dom nie jest wart Rio Doce, w Minas Gerais.
Jednak dzieciństwo regionu naznaczone było silną obecnością natury, kiedy Sebastião i Lélia wrócili na tarasy tylko po to, by znaleźć demontaż i atmosferę agonii.
Foi podsuwa żonie pomysł przesadzenia ponad 300 gatunków drzew i zobaczenia, jak zachęca się do wyjazdu w ten region.
„Depois de um tempo, widzieliśmy, że wszystko zaczyna rodzić się de novo. Zwrócimy wam, owady, robale. Começou, aby obrócić życie na wszystkie strony w minha cabeça, a także zobaczyłem pomysł fotografowania lub Genesis. Poszedłem do życia, do tego, co najwspanialszy przedmiot na świecie ”.
Sebastião Salgado
13. Zdjęcie przedstawiające Indian żeglujących po rzece, z serii Genesis
W trzech kajakach przecinanych przez rzekę, w jednym z nich na pierwszym planie, w pochmurnym krajobrazie znalazłem wybitne elementy przyrody (woda poprzez jej odbicie i/lub jasność księżyca). Tutaj brazylijski fotograf demonstruje harmonijne integracja między lub homeme lub meio.
Seria A Gênesis to długofalowa inicjatywa, której celem jest przedstawienie przyrody na całym świecie: krajobrazów Amazonii, Patagonii, Etiopii i Alaski. Chodzi o to, by rejestrować naturę, a nie wierzchołek, subtelny piękno świata, w którym żyjemy.
Aby pokazać Gênesis, z 250 zdjęciami, których kuratorem jest Lélia Wanick, zwiedziłam serię wielkich miast świata, prezentujących nieznane dla dużej części ludzi.
Wystawa została podzielona na pięć sektorów: Planeta Sul, Santuários da Natureza, Afryka czy Grande Norte, Amazônia i Pantanal.
O projekt również od jego powstania do filmu dokumentalnego Sól ziemi (Albo wyjdź tam), Wima Wendersa i Juliano Ribeiro Salgado. Sprawdź oficjalny zwiastun:
Czy jesteś entuzjastą sztuki brazylijskiej? Wiemy więc, że spodobają Ci się również następujące artykuły:
- Historia i ewolucja fotografii na świecie iw Brazylii
- Najbardziej imponujące criações de Vik Muniz
- Jako impredíveis dzieła Beatriz Milhazes
