Wycofanie się z Candido Portinari: analiza i interpretacja
Emeryci To obraz Candido Portinariego, namalowany w 1944 roku w Petrópolis, a nie w Rio de Janeiro.
Panel jest olejem na płótnie i ma wymiary 190 x 180 cm, jest częścią kolekcji Muzeum Sztuki w São Paulo (MASP) i Przedstawia rodzinę emerytów, ludzi, którzy przeszli na emeryturę z jednego regionu do drugiego w poszukiwaniu lepszych warunków życia.
Analizy i interpretacji
Główne elementy tkaniny
Albo quadro kompostuje się z ziemistych ton i cinzy. Rodzina emerytów do ośrodka zabiera jakby całość sukna. Albo ciemny zarys dwóch postaci od ciężkiego tomu do pracy. Ao fundo widzisz krajobraz sertão.
Urubus
Albo chão é hard, kupujesz i nosisz plecy, a jedyną stroną, którą widać, nie jest horyzont ani prawie niewyraźny kontur góry. O horyzont jasny, więcej lub ciemne i czarne ptaki, które otaczają rodzinę, czekając na ich śmierć.
Ainda widzi małą grupę ptaków, które opadły w jednym kierunku, wszystkie bardzo blisko, jak urubus atakujący carniça.
Crianças
Maluje pięcioro dzieci. Duas estão ao colo e jak inne trzy estão em pé. Uma das crianças nie jest duża, dlatego rozklekotana. Ciemne pociągnięcia pędzla na przestrzeni lat dają sylwetkę, która sprawia wrażenie, że jest mało pobita.
Nie na pierwszym planie widzimy młodą dziewczynę z wystającym brzuchem i bardzo drobną rybką. Albo wielkość brzuszka, nieproporcjonalna do reszty ciała, wskazuje na to, że dziecko ma brzuszek wodny.
Dzieje się tak bardzo często w miejscach naznaczonych ekstremalną suchością, gdzie jedyne źródło wody nie jest oczyszczane. A presença dessa criança narysowała nam obraz uma skrajna bieda, która również współistnieje z centralą.
Dorośli ludzie
Kiedy stare dzieci są odległe i opuszczone, dorośli pojawiają się expressões mais fortes, że beiram lub rozpacz.
Albo homem, który prowadzi trouxę na wybrzeżu i prowadził dziecko, ale mój wydaje się, że szuka malarza, albo który nadaje malarstwu portretowy charakter. Seu olhar też wydaje się być apelem, prośbą o pomoc.
Interpretacja
Lub quadro é um portret nędzy rodziny emerytów wśród tylu innych. Fogem da dry i rozwój północnego wschodu w poszukiwaniu lepszego życia bardziej na południe. O quadro twarz część serii kompostowanej przez więcej niż dwie prace: Criança Morta i Pogrzeb na Rede.
Wszystkie peça są skomponowane z tego samego motywu włosów i w tych samych odcieniach, co stanowi jednostkę dla kompletu. Albo strach jest suchy, który prowokuje wiele pośmiertnych i uma masowa migracja.
W kompozycji dzieła istotne są przekonania polityczne i sumienie społeczne malarza. Przedstawianie nędzy, w okrutny sposób, w taki sposób, by ustawić się przeciwko niej. W tym samym czasie, gdy rozwinęły się brazylijskie miasta, czy pole było lub pudełko fome.
Kontekst
Portinari nasceu e cresceu urodził się w mieście Brodowski, które znajduje się we wnętrzu São Paulo, w 1903 roku. Filho włoskich imigrantów pracujących na plantacji kawy, Portinari ma proste dzieciństwo.
Jako obrazy, kiedy się wychował, są nieustanne inspiracje dla jego prac. Portinari zawodzi jako rekolekcje lub wrażenia, głównie w wielkiej suchej fazie 1915, która zabiła tysiące ludzi i uciekła wielu innym.
Nieszczęście dwóch emerytów i nadziei na życie melhor markaram o menino to przez kamerę migrantów przechodzących przez jego miasto.
Portinari przeniósł się do Rio de Janeiro na piętnaście lat, aby studiować malarstwo. Lá, najpierw do swoich technik i jest poświęcony portretom jako cel zdobycia medalu Ouro do Salão da Escola Nacional de Belas Artes (Enba). On de fato ganha lub Prêmio w 1928 roku, co daje mu możliwość zamieszkania przez dwa lata we Francji, gdzie podróżuje po Europie.
Niezależnie od kontynentu Portinari styka się z różnymi dziełami, z wielkim podziwem dla Rafaela i Ticiano, malarzy klasycznych. O czas spędzony w Europie służy artyście, którego wizję najbardziej ucierpiał od dzieciństwa iz rodzinnego miasta.
Ta wizja umożliwia zrozumienie jej początków, do czego kilkakrotnie będzie mowa w jej pracach. Wrócił do Brazylii w 1931 roku, zdecydowany: przedstawiać obrazy z jego dzieciństwa i życia.
Portinari określa swój obraz jako „de camponês”. Ich kraj był biednymi rodakami i nie można ich było z nich zrobić. Pod koniec drugiej wojny i początek politycznego otwarcia w Brazylii, Candido był związany z Brazylijską Partią Komunistyczną (PCB).
Portinari powiedział, że nie rozumie polityki, ale ma do nich głębokie przekonania i chegou ze względu na swoje biedne dzieciństwo, pracę i głównie artystyczne zainteresowania. Dla malarza nie ma pracy neutralnej. Tak samo, gdy artysta nie ma zamiaru, czy kwadrat zawsze wskazuje na znaczenie społeczne.
Conheça także
- Życie i twórczość Candido Portinari
- Candido Portinari: główne przeanalizowane prace
- Artyści Essenciais da Arte Moderna
- Livro Vidas Secas — Graciliano Ramos
- Analiza O lavrador de café, Candido Portinari
Wykształcony w zakresie literatury na Papieskim Uniwersytecie Katolickim w Rio de Janeiro (2010), magister literatury na Uniwersytecie Federalnym w Rio de Janeiro (2013) i doutora w Studiach nad Kulturą Papieskiego Uniwersytetu Katolickiego w Rio de Janeiro i Portugalskiego Katolickiego Uniwersytetu w Lizbonie (2018).