6 najważniejszych RZEŹB Joana MIRÓ

Joanna Miro (1893-1983) to kataloński malarz, rzeźbiarz, grafik i ceramik, który powstał jak maksymalny przedstawiciel surrealizmureal, odzwierciedlając w swoich pracach podświadomość, dzieciństwo oraz katalońską kulturę i tradycje. W odniesieniu do rzeźby Miró stworzył własny język, bawiąc się kształtami, objętościami i różnymi materiałami, a także czerpiąc inspiracje z awangard takich jak dadaizm czy surrealizm. Tak więc ready-made lub użycie materiałów codziennego użytku lub oniryczne były innymi typowymi elementami awangardy, którą Miró przyjął jako swój własny.

W tej lekcji od NAUCZYCIELA pokazujemy Ci najważniejsze rzeźby Joana Miró dzięki czemu możesz odkryć, jak wygląda jego praca rzeźbiarska.

Indeks

1. Charakterystyka twórczości Joana Miró
2. Najważniejsze rzeźby Joana Miró
3. Postać z parasolką (1931)
4. Księżycowy Ptak (1946)
5. Pieszczota ptaka (1967)
6. Mural ceramiczny w Wilhelm-Hack-Museum w Ludwigshafen (1971)
7. Kobieta i ptak (1983) lub La Dona i l'Ocell

Aby lepiej poznać rzeźby Joan Miró, zrobimy najpierw a podsumowanie cech Twojego stylu i ich gra. Oto przegląd najbardziej charakterystycznych elementów artysty:

• Pierwszy etap Joan Miró zaczyna się w 1928 roku od trójwymiarowych prac rzeźbiarskich. Moment, w którym próbował tworzyć rzeźby o formacie malarskim, a kolaż był jedną z jego ulubionych technik.
• Jego drugi etap jako rzeźbiarz rozpoczął w 1944 r., kiedy to powrócił do rzeźby. W swoim studio w Josep Lluís Sert oraz w swoim drugim studiu w Son Boter, udaje mu się pracować nad różnych przestrzeniach, osiągając większą dojrzałość artystyczną i dużą swobodę wypowiedzi w rzeźba. To właśnie w tym czasie dodaje brąz do materiałów, z którymi pracuje, używając go jako sposobu na łatwiejsze składanie przedmiotów, które znalazł i z których wykonał swoje prace.
• Jego trzeci etap rozpoczyna się w 1962 roku, najbardziej płodny moment w jego artystycznej karierze. W ten sposób Miró przekształca obiekty, które odnajduje w naturze, wykorzystując także nowe materiały i formy pełne poezji. Rozpoczyna się również okres rzeźby z brązu w kolorze.
• W swoim ostatnim etapie Joan Miró otrzymywał liczne zamówienia od instytucji na realizacja dużej rzeźby za umieszczanie rzeźb w przestrzeni publicznej w miastach takich jak Madryt, Barcelona, ​​Mediolan, Paryż i Chicago. W ten sposób w kwietniu 1981 roku w tym ostatnim mieście zainaugurowano monumentalną, 12-metrową rzeźbę, zwaną Miss Chicago; W 1982 roku w Houston zainaugurowano rzeźbę Postać i ptak, którą wyprodukował we współpracy z Joan Gardy Artigas jego ostatnia rzeźba dla Barcelony, Dona i ocell (Kobieta i Ptak), praca w betonie i pokryta ceramika.

Miró zawsze starał się ekscytować widza i skłonić go do interakcji poetycki dialog. Coś, co przewyższa tradycyjną rzeźbę, oprócz wykorzystania wszelkich przedmiotów, nawet tych najbardziej nieprawdopodobnych, ustanawiających bardzo przemyślane skojarzenia, ale z tą atmosferą kompozycji tworzonej na chybił trafił i zawsze szukającej poezji tego wszystkiego przedmioty.

Następnie przyjrzymy się Najbardziej znane i rozpoznawalne rzeźby Joana Miró abyście ich znali i mogli zrozumieć, dlaczego ten artysta jest uważany za jednego z najwybitniejszych swoich czasów.

W tej pracy surrealistyczne cechy typowe dla twojego pierwsza faza. Rzeźba ta jest stworzona techniką montażu z wykorzystaniem przedmiotów codziennego użytku, aby przedstawić rozpoznawalny charakter. ZA typowy kolaż surrealizmu i dadaizmu. Krytycy dostrzegli w rzeźbie pewną ironię i prowokację, odnosząc temat do świata dzieci i podświadomości.

Rzeźba, w której pracował drewno, suche liście i parasole, następnie kontynuuje pracę z małymi kawałkami gliny, która następnie przechodzi w brąz, będący jego ulubionym materiałem. W ten sposób rozpoczął współpracę z hutami i współpracę z nimi.

Księżycowy Ptak To kolejna z najwybitniejszych rzeźb Joana Miró. Artysta używa poetyckiego języka, by przekazać nam zasady kobiece i męskie, Noc i dzień. Te siły, które są w opozycji, ale wzajemnie się uzupełniają i które stały się stałe w pracy artysty.

Księżycowy ptak, w odróżnieniu Słoneczny ptak, jest postacią bliską postaci, dynamiczną i pionową, podczas gdy ptak słoneczny wygląda bardziej jak ptak, z surowym modelowaniem i przypominający archaiczne figury.

Ta rzeźba autorstwa Joana Miró jest jedną z cech charakterystycznych malowane rzeźby z brązu, typowy dla rzeźbiarza Miró z końca lat 60-tych.

Metal został ukryty pod warstwą intensywnego koloru. Pieszczota ptaka to praca trójwymiarowa, w której narzucona jest frontalna wizja, ale znaczenie pracy zmienia się również w zależności od dyspozycji widza.

W 1956 roku Unesco zleciło Miró wykonanie dwa ceramiczne murale dla swojej siedziby w Paryżu. Mural o wymiarach 3 x 15 metrów i 3 x 7,5 metra zainaugurowany w 1958 roku. Miró, przyzwyczajony do dużych formatów, nie pracował w ceramice. W tym celu współpracował z ceramikiem Josep Llorens Artigas, udało się uzyskać tło o fakturze podobnej do ówczesnych obrazów.

Kompozycja postawiła na motywy Słońca i Księżyca, z mnóstwem fantastycznych stworzeń pełnych kolorów, z dużym dyskiem o intensywnej czerwieni i niebieskim półksiężycem. Mural pełen poezji i ekspresji.

A na koniec poznajemy jedną z najwybitniejszych i najbardziej znanych rzeźb Joana Miró:Kobieta i ptak lub La Dona i l'Ocell to wielkoformatowa betonowa praca Joana Miró znajdująca się w Parku Joana Miró, będąca ostatnie surrealistyczne dzieło artysty. Rzeźba została wykonana z betonu i pokryta ceramiczną mozaiką w typowych dla Miró kolorach czerwonym, niebieskim, zielonym i żółtym i ułożona w technice el. trencadis.

Dzieło ma 22 metry wysokości i ma postać kobiety w kapeluszu, na którym przysiadł ptak. Chciał także zobaczyć w pracy przedstawienie penisa i sromu jako sposób przekazywania zwiedzającym siły i zdrowia w stylu starożytnego rzymskiego zwyczaju. Trzecie, bardziej poetyckie wyjaśnienie mówi nam o zbliżaniu się do gwiazd i nieba.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Joan Miró: najważniejsze rzeźby, zalecamy wpisanie naszej kategorii Fabuła.

• Punyet Miro, J (2012) Miro. Malarz gwiazd. Blume
• Massot, J (2018) Joan Miró. Chłopiec, który rozmawiał z drzewami, galaktyka Gutenberg