Education, study and knowledge

Gustav Klimt: O BEIJO

click fraud protection
Gustav Klimt, O Beijo: Significado e Comentário

Gustav Klimt pintado O beijo ou Os amantes entre 1907 e 1908, tornando-se uma das mais famosas pinturas austríacas, sendo uma das principais obras do Museu Belvedere. O beijo também é um dos mais representativos dos conhecidos como Período Dourado de Klimt, época em que o artista desenvolveu e dominou a técnica do uso da folha de ouro em suas pinturas a óleo, combinando-a também com a pintura em bronze.

Nesta lição do unPROFESOR.com, oferecemos a você o significado e comentário de O beijo por Gustav Klimt. Uma obra que o ajudará a entender melhor o estilo artístico do fantástico artista austríaco e por que O Beijo se tornou uma das obras mais icônicas da arte do século XX.

Você pode gostar: Postagens Pollock blue - significado e comentário

Índice

  1. Descrição do beijo por Gustav Klimt
  2. Significado do Beijo de Gustav Klimt
  3. Comentário sobre o beijo de Klimt e seu estilo
  4. O contexto histórico da obra

Descrição de The Kiss por Gustav Klimt.

Começamos este comentário de O beijo a partir de Gustav Klimt fazendo uma descrição. A pintura representa um casal se abraçando e envolto em um grande manto dourado. Uma capa que os protege e os envolve mostrando o

instagram story viewer
caráter imortal de seu amor.

  • O figura do homem Está cheio de força e masculinidade, enfatizando esse personagem por meio do motivo geométrico preto e branco que adorna seu manto.
  • O mulher transmite feminilidade e maternidade graças à quantidade de flores e círculos que adornam a área de seu manto.

Uma mulher e um homem alheios ao tempo e à realidade. Os críticos sugerem que pode ser um autorretrato do pintor e de sua parceira por muitos anos, Emilie Flöge, embora também possa ser uma das muitas conquistas românticas do pintor.

O beijo esconde o rosto do homem e focaliza o rosto da mulher. Os olhos fechados e a expressão facial da mulher evocam abandono, deleite e êxtase. O homem a abraça segurando a mulher de maneira terna e afetuosa. Os amantes aparecem num abraço rodeado de flores e com um fundo dourado que contrasta com a solidez do abraço e confere à composição um ar intemporal.

Gustav Klimt, O Beijo: Significado e Comentário - Descrição do Beijo por Gustav Klimt

Significado de O Beijo de Gustav Klimt.

O trabalho é um todo alegoria do amor, conseguindo o artista imprimir um personagem atemporal e universal. Assim, o pintor consegue incutir um grande impacto emocional no espectador ao apresentar o casal apaixonado abraçado como arquétipo de paixão e ternura. As duas figuras aparecem como sacralizadas pela folha de ouro que adorna suas roupas, bem como pelos flocos de ouro, prata e platina que cobrem o fundo da pintura.

UMA cena de amor cheia de cor e brilho que mostra um homem que dá um beijo casto e doce no rosto de uma bela jovem que, sucumbindo ao amor, fecha os olhos e acolhe o gesto de amor do amante. E é esse o mulher É um dos temas principais da obra pictórica de Klimt, aparecendo nisto um homem, mas com o rosto escondido.

Comentário sobre o beijo de Klimt e seu estilo.

Este trabalho mostra uma combinação de estilos artísticos entre os Viena Art Nouveau (Viena Jugendstil) e o Movimento de artes e ofícios, bem como uma inspiração nos desenhos espirais típicos da Idade do Bronze.

O que mais, O beijo É uma das primeiras obras do chamado O período áureo de Klimt. Um período caracterizado pela introdução de pães de ouro e prata em suas telas. Uma fase que começa com o Retrato de Adele Bloch-Bauer (1907) e em que a influência da ourivesaria do pai do artista também é apreciada.

Klimt, familiarizado com este comércio, usou uma camada de pó de ouro neste trabalho obtendo um fundo brilhante que funciona como uma espécie de casulo dourado para os amantes. O beijo É um trabalho impressionante tanto pelo uso do ouro quanto pelo tema e dimensões da tela.

Gustav Klimt, O Beijo: Significado e Comentário - Comentário sobre o Beijo de Klimt e Seu Estilo

O contexto histórico da obra.

O Carreira artística de Klimt Eu estava em um momento de declínio quando ele pintou O beijo. Antes de iniciar sua criação, Klimt ficou desanimado com a quantidade e aspereza das críticas que suas pinturas no teto da Universidade de Viena haviam recebido. Os nus e sua interpretação do Filosofia, Medicina e Jurisprudência foram considerados como pornográfico e "pervertido”, Algo que marcou a reputação e a autoestima do pintor.

Naquele momento de pânico artístico em sua carreira, Klimt, após deixar o movimento separatista de Viena do qual havia sido o fundador e primeiro presidente, queria fazer algo que envolvesse um pausa total com os laços do Academia de Belas Artes e suas normas tradicionalistas. Os separatistas de Viena já tinham ousado introduzir cenas eróticas, mas divergências dentro do próprio movimento levaram a uma exibição de Klimt.

Uma exposição, The Kunstschau, que supõe a ruptura com o movimento e em que o pintor apresenta O beijo. A crítica foi novamente muito dura e financeiramente desastrosa, mas O beijo tornou-se um verdadeiro sucesso desde o primeiro momento. O governo vienense o comprou antes mesmo de Klimt terminar.

Em 1908 foi mostrado inacabado na exposição e na Museu Belvedere ele decidiu comprá-lo por 25.000 coroas, um preço astronômico para a época, considerando que o preço mais alto pago na Áustria por uma pintura foi de 500 coroas.

Se você quiser ler mais artigos semelhantes a Gustav Klimt, O Beijo: Significado e Comentário, recomendamos que você insira nossa categoria de História.

Bibliografia

  • Rodríguez Vera, Ana e Gutiérrez, Carmen (2012) Muito mais que um beijo. Sensualidade na pintura de Gustav Klimt, Everest
  • VVAA (2019) Gustav Klimt, Taschen
Lição anteriorGustav Klimt: obras mais importantesPróxima liçãoRepresentantes do simbolismo na arte
Teachs.ru
Terceira Guerra Civil ROMANA

Terceira Guerra Civil ROMANA

Em unProfesor oferecemos um resumo da Terceira Guerra Civil Romana, um conflito que terminou com ...

Consulte Mais informação

5 características do RACIONALISMO de Descartes

5 características do RACIONALISMO de Descartes

As características do racionalismo de Descartes são, acima de tudo, o uso da dúvida cartesiana, i...

Consulte Mais informação

Surgimento da classe TRABALHADOR

Surgimento da classe TRABALHADOR

A emergência da classe trabalhadora está intimamente ligada à Revolução Industrial, um período em...

Consulte Mais informação

instagram viewer