10 características da escultura renascentista
O renascimentoé um movimento artístico e cultural o que significou um resgate da cultura e da arte da antiguidade clássica, além de uma abertura aos ideais humanistas, rompendo com a visão teocêntrica da Idade Média. Movimento que se propagou entre os séculos XIX e XVI e que, no caso da escultura, partiu acompanhada pela recuperação de vestígios artísticos em um local do período clássico, servindo como inspiração.
Nesta lição do unPROFESOR.com, mostramos quais são os características da escultura renascentista para que você possa distinguir as obras escultóricas dessa época tão transcendentais para a História da Arte.
Eles também são apreciados duas etapas diferente dentro da escultura renascentista.
A escultura renascentista do Quattrocento
Tem em Ghiberti a uma de suas figuras principais. Escultor transitório cujas realizações mais notáveis foram a incorporação do mármore e do bronze como material escultórico, além de começar a buscar proporção e harmonia. A partir do século XV, o gótico foi abandonado e a linguagem escultórica foi renovada, embora a principal novidade fosse o domínio da perspectiva.
Florença é a protagonista deste período. Um século e meio em que se destacarão as figuras de Ghiberti e Donatello, além de outros nomes como. Jacopo della Quercia, Lucca della Robbia e Verrocchio.
As esculturas do Quattrocento eles são realistas, com foco na criação de retratos e bustos, esculturas equestres e relevos.
Escultura renascentista dos anos 1950
Aconteceu ao longo do século 16, com duas fases:
- Um classicista do primeiro meio século
- Um segundo mais maneirista
Uma das figuras mais proeminentes é Miguel Ángel Buonarrotti, arquiteto e pintor, mas também um excelente escultor. O terribilitá ou drama é uma de suas características mais relevantes, sendo um virtuose de sua técnica.
As esculturas do Cincuecento são grandiosas e idealizadas.
