Análise da CAPELA SISTINA de Michelangelo

o Capela Sistina é um dos grandes obras da história da arte universal. Uma obra que decora a sede do conclave em que o Papa é eleito. Michelangelo, um dos grandes gênios do Renascimento, é o autor da espetacular decoração das paredes da capela, sua abóbada e a parede atrás do altar, área em que pintou O julgamento final.

A sua restauração no final do século XX demonstrou a grande habilidade e talento de Michelangelo revelando-nos o domínio da técnica, a intensidade da cor, o enorme tamanho das figuras, a redondeza das formas e como o pintor superou todos os obstáculos pintando sozinho e em uma superfície curva. Nesta lição de um professor, oferecemos-lhe uma Análise da Capela Sistina por Michelangelo, além de se debruçar sobre sua história.

A Capela Sistina É uma obra pintada por Miguel Angel. É um dos capelas do Palácio Apostólico localizado na Cidade do Vaticano e lugar onde os Papas são escolhidos e coroados. A princípio, foi considerado Capela Magna da fortaleza do Vaticano, que recebeu o nome do Papa Sisto IV, que ordenou a sua restauração no final do século XV. A Capela Sistina sempre foi palco de cerimônias papais.

Durante esse mesmo pontificado, alguns dos grandes pintores renascentistas do Cuatrocentto como Botticelli, Ghirlandaio, Perugino, Roselli e Signorello, realizaram uma série de painéis de afrescos sobre a vida de Moisés e a de Jesus Cristo. Alguns painéis acompanhados de retratos dos Papas.

Após a sua conclusão em 1482 e dada a popularidade alcançada por Michelangelo após esculpir o Piedade (1499) e David, o Papa Júlio II Ele o chamou a Roma em 1505 para realizar o ambicioso projeto de sua tumba. Devido às brigas entre os dois, o projeto não se concretizou, mas o Papa acabou exigindo sua presença para um novo: pintar os tetos da Capela Sistina.

Curiosidades da Capela Sistina

Michelangelo realizou os afrescos na capela entre 1508 e 1512, decorando a abóbada da capela, fazendo também os frescos do tecto. Seu resultado é impressionante e constitui uma das grandes obras da arte universal.

• O cofre foi um grande desafio por causa de sua altura e dimensão e já havia problemas desde o primeiro momento. Assim, Michelangelo não concordou com o andaime montado por Bramante e o desmontou para construir um baseado em seu próprio projeto.
• A técnica também era uma desvantagem, uma vez que o fresco não permite erros e é necessário transferir o desenho e a cor quando o gesso ainda está fresco.
• As primeiras tentativas não foram tão satisfatórias quanto Michelangelo esperava, pois moldes floresceram e a pintura teve que ser removida e repintada. Isso aconteceu com o afresco do Dilúvio Universal.
• As poses impossíveis, a curvatura da abóbada, as rivalidades, ameaças e pressões do próprio Papa foram uma verdadeira tortura para o pintor, sofrendo inclusive agressões físicas do pontífice.

Michelangelo aprendeu enquanto trabalhava e fez um esforço imenso para concluir o trabalho. Embora não se considerasse pintor e também tivesse como encomenda o túmulo de Júlio II, aceitou o desafio e cobriu a grande abóbada com afrescos espetaculares e bonitos. Assim, este grande criador também se consagrou como pintor, apesar dos desejos de Bramante de que ele fracassasse e o eliminasse como concorrente nas encomendas papais.

Em 1533 ele afrescou o julgamento universal na parede do coro, encomendado por Clemente VII de' Medici.

A Capela Sistina é um quarto retangular pouco mais de 40 metros de comprimento por quase 14 metros de largura e 20 metros de altura. A grande extensão da superfície levou-o a compartimentá-la em 9 secções, por meio de uma arquitectura pintada ou falsa, precedente do ilusionismo barroco. A abóbada tem as mesmas dimensões do templo de Salomão.

Vamos oferecer aqui um breve análise da Capela Sistina por Michelangelo:

• Nos quatro cantos os pendentes representam quatro cenas do Antigo Testamento que narram a salvação do povo judeu de diversas ameaças: Judite e Holofernes, Davi e Golias, a serpente de bronze e o castigo de Hamã.
• Nos tímpanos triangulares sobre as janelas, oito no total, e nas lunetas os ancestrais de Cristo estão representados na ordem citada no Evangelho de Mateus.
• Pilastras falsas são criadas entre os tímpanos e os pendentes. Entre eles, sentados em tronos, estão representados sete profetas e cinco sibilas. Algumas figuras que unem o antigo mundo pagão e o mundo cristão.
• Arcos de fajon falsos começam sobre as pilastras e dividem a abóbada em diferentes seções para representar as cenas centrais.
• No topo das pilastras, no início dos arcos transversais, Michelangelo representou algumas figuras masculinas jovens, quase escultóricas, chamadas ignorado.
• Nos painéis centrais estão representadas nove cenas que representam a criação e outras histórias da Bíblia de Gênesis a Apocalipse.
• A cena mais conhecida, e uma obra-prima da pintura universal, é a criação do homem: Adão. Uma obra de complexidade iconográfica única, sua representação de Deus tornando-se um protótipo, um homem velho e sábio. Adam é um jovem de beleza clássica.