Movimentos VANGUARDIA: definição, tipos e artistas

Os contextos de crise social não afetam apenas a estrutura econômica e política de um país, em diferentes períodos históricos, guerras, epidemias ou mudanças abruptas levaram à invenção de novas formas de arte. Este é o caso de os movimentos de vanguarda que surgiram durante o século 20. Nesta lição de um professor, vamos nos aprofundar no que esses movimentos significavam e faziam, bem como seus diferentes tipos.

As vanguardas artísticas são conhecidos como grupos com compromisso político, ideológico ou artístico. No entanto, embora seja possível falar de vanguarda em um sentido geral, certos grupos de pessoas são frequentemente chamados de “movimentos de vanguarda”. artistas que se desenvolveram na literatura e nas artes plásticas em diferentes partes da Europa do primeira década de 1900.

Os movimentos de vanguarda procuraram romper com a tradição cultural do Ocidente do século XIX. Foi o próprio contexto em que nasceram que lhes deu o nome. Vanguard é uma palavra usada no cenário militar francês para designar a fração mais avançada de uma tropa. Precisamente, sua etimologia vem de

vigilância avançada que se divide em à frente que significa "encaminhar" e guarda que se refere ao "posto avançado de um grupo político, literário, ideológico ou artístico".

Deste modo, movimentos de vanguarda buscaram se antecipar às práticas estéticas herdadas da arte burguesa. que foi criada durante as diferentes décadas de 1800 com os processos de industrialização e o avanço dos grandes impérios.

Características dos movimentos de vanguarda

Nesse contexto, durante o século XIX os avanços da fotografia foram concretizados como arte e, especificamente, em 1895, ocorreu a invenção do cinema. Essas duas novas formas de representar a realidade afetaram as artes plásticas e lhes deram uma nova perspectiva de interpretação do mundo. Este amálgama de mudanças definidas certas características em movimentos de vanguarda que poderíamos resumir nos seguintes pontos:

• Liberdade na forma de expressar sua arte.
• Exploração de novas estéticas.
• Carga revolucionária em seu discurso.
• Usos do irracional, onírico e emocional.

As vanguardas são geralmente divididas em dois períodos (a primeira onda e a segunda onda); Porém, desta vez iremos apresentá-los de acordo com o tipo, ou seja, agrupados pela arte que utilizaram. Desta forma, existem três tipos principais de vanguardas: 1) interdisciplinar, que utilizou pintura e literatura; 2) as artísticas, que utilizavam apenas as artes plásticas; 3) os literários, que foram desenvolvidos narrativamente.

Vanguardas interdisciplinares

Dentro deste primeiro grupo que utilizou tanto a literatura, incluindo poesia, dramaturgia e narrativa, quanto as artes plásticas, encontramos três subtipos principais de vanguarda:

• Futurismo: pertencente à primeira onda, foi criada entre 1909 e 1944 na Itália. Seu pioneiro foi o poeta e escritor Filippo Tommaso Marinetti que escreveu o Manifesto do Futurismo. A partir daí podemos resgatar as máximas desse tipo de vanguarda que se concentrava em expressar a velocidade, o dinamismo, a sensualidade e a evolução tecnológica da sociedade de seu tempo.
• Dadaísmo: foi criado durante a Primeira Guerra Mundial na Europa. Com a influência ideológica do anarquismo, a rejeição da ordem sociopolítica estabelecida pela burguesia e valendo-se do conceito de absurdo, construiu sua estética. A crítica do dadaísmo se concentra na maneira como o capitalismo mercantilizou a arte e seus criadores.
• Surrealismo: com expoentes na literatura como Salvador Dalí e na literatura como André Breton, é o movimento vanguardista do onírico. Ao misturar reflexões sobre o inconsciente com sua estética, o surrealismo repensa o tempo, a mente, as emoções e o uso da criatividade.

Vanguardas Artísticas

Embora tenham sido variados, alguns dos principais movimentos de vanguarda que utilizaram exclusivamente a arte plástica podem ser listados da seguinte forma:

• Cubismo: entre 1900 e 1910, surgiu como um novo olhar para um mundo caótico e cheio de conflitos. Com um elemento de cinza e com a intenção de representar a realidade como uma colagem, pintores como Pablo Picasso deram um nome a esta vanguarda da primeira onda com sua arte.
• Expressionismo abstrato: como parte da segunda onda, foi criada em 1940 nos Estados Unidos. Com o uso de óleo e abstração, eles procuraram escapar das formas convencionais de fazer arte. Um de seus principais expoentes foi Jackson Pollock com sua técnica de "gotejamento".
• Arte pop: Surgiu no Reino Unido e nos Estados Unidos na segunda metade do século XX. Começando pelos bens de mercado, publicidade e estética cômica, ele usou imagens que buscavam criticar a produção em massa e a sociedade de consumo.

Vanguardas literárias

Para terminar, vamos revisar duas das vanguardas que usavam apenas a literatura como meio artístico:

• Criacionismo: foi um movimento particularmente hispano-americano iniciado por Vicente Huidobro, Poeta chileno. Ao contrário do surrealismo, o criacionismo valida a razão humana dentro da escrita poética. Da mesma forma, considerou que a escrita deve ser de absoluta liberdade e adquiriu seu máximo de criação na poesia.
• Ultraismo: nasceu em 1918 com Rafael Cansinos Assens na Espanha. Na América Latina,Jorge luis borges Foi seu maior expoente na literatura argentina. Caracterizou-se por usar metáfora, prosa e evitar o sentimentalismo.