Simbolismo: o que é, características e representantes do movimento

O simbolismo É um movimento artístico e literário que se originou na França a partir da segunda metade do século XIX. A princípio aparece na literatura, porém, logo se espalha para outras artes como a pintura ou o teatro.

Nessa tendência, artistas de diferentes disciplinas encontram na arte uma forma de expressão por meio do uso sutil da linguagem simbolizada.

O simbolismo revive alguns valores românticos e, ao mesmo tempo, discorda no uso da arte como uma representação do mundo cotidiano, como se fosse feito por correntes como o naturalismo ou impressionismo.

Informe-nos, a seguir, o caracteristicas e os gerentes principais deste movimento artístico.

Contexto

O simbolismo surgiu no final do século 19, coincidindo com uma época de decadência e descontentamento em que muitos intelectuais começaram a questionar o positivismo.

Diante disso, os artistas, principalmente os do meio literário, se opõem à tradição e aos costumes relacionados à burguesia. Desse modo, surge o artista mais próximo do modo de vida boêmio, a conceber a arte de forma livre, deixando para trás as normas estabelecidas.

Foi o poeta Jean Moréas quem, em 1885, levantou esse novo estilo em um artigo afirmando que a poesia deveria ser buscada "não tanto em seu tom decadente quanto em seu caráter simbólico". A partir desse momento, começaram a surgir revistas que apoiam esta nova forma de fazer poesia.

Simbolismo na literatura

O simbolismo é um movimento literário que encontra na poesia um caminho perfeito para descobrir, por meio dos símbolos, uma realidade oculta.

Caracteristicas

Dentre as particularidades do simbolismo na literatura vale destacar:

• Ruptura com as formas de realismo e naturalismo
• Renovação da forma poética e liberdade de criação em face das rígidas normas estabelecidas
• Linguagem musical: toda poesia evoca música, a musicalidade prevalece sobre a literalidade da linguagem.
• Subjetivismo e individualismo
• Evocação de impressões, sugestão e alusão diante de interpretações precisas da realidade
• Mistério e misticismo
• Uso da linguagem poética como elemento cognitivo
• Uso de figuras retóricas, como metáfora ou sinestesia, para despertar sensações

Representantes

Charles Baudelaire (1821-1867)

Baudelaire foi o precursor do simbolismo francês. Foi um grande entusiasta e seguidor da obra de Edgar Alan Poe, dedicou 17 anos de sua vida para traduzi-la. Apesar de suas origens estarem no seio de uma família abastada, em geral ele teve uma vida bastante precária.

Em sua obra, ele investiga os males da sociedade e do homem, bem como o conflito permanente deste último entre o bem e o mal. Durante seus anos em Paris, o autor escreveu a coleção de poemas As flores do mal, com o qual foi multado por "ultraje contra a moral pública". Este é um exemplo de sua produção:

Esta noite a lua sonha com mais preguiça,
Como se fosse uma beleza afundada entre as almofadas
Que acaricia com mão discreta e muito leve,
Antes de adormecer, o contorno da mama (….).

Stéphane Mallarmé (1842-1898)

Stéphane Mallarmé nasceu em Paris em uma família de funcionários públicos. Seu trabalho é escasso, mas influenciou a França no final do século XIX. Sua poesia é sombria e complexa, muitas vezes buscando perfeição e beleza. A influência de autores como Baudelaire e Banville sobre ele é particularmente notável.

Uma de suas criações mais significativas foi A sesta de um fauno (1876), que se move entre a realidade e o mundo dos sonhos. o que exemplo de sua poesia, vamos ver este fragmento de seu poema Aparência:

A lua estava triste. Serafim chorando
eles sonham, o laço nos dedos, na calma das flores
vaporoso, eles extraíram de violas lânguidas
soluços brancos deslizando pelo azul das corolas (...)

Arthur Rimbaud (1854-1891)

Ele nasceu em Charleville em uma família da pequena burguesia. Também conhecido como o precursor do surrealismo, este autor, desde muito jovem, conduziu uma vida boémia radical, razão pela qual a sua dedicação literária fez apenas parte dos primeiros anos da sua vida.

Charleville reconheceu que o poeta era como um "vidente", uma espécie de iluminado cuja missão é fazer compreender "a outra visão da realidade". Com seu trabalho, ele se aproximou de Baudelaire e Mallarmé.

Suas obras incluem Uma temporada no inferno (1873) e Iluminações (1874). Sensação é um exemplo de seus poemas:

Nas tardes de verão, irei nas trilhas,
ferido pelo trigo, para pisar os prados.
Sonhador, vou sentir o frescor nos meus pés
e o vento banhará minha cabeça nua.

Não direi uma palavra nem pensarei em nada.
Mas o amor imenso vai subir até a minha alma
e eu irei longe, longe, igual ao boêmio
feliz, para aqueles mundos, como com um ente querido.

Paul Verlaine (1844-1896)

Ele foi outro poeta francês relacionado com o movimento simbolista. Verlaine pertencia à pequena burguesia. Aos 20 anos se entregou totalmente à vida boêmia. Seu trabalho foi influenciado por Baudelaire e especialmente Rimbaud.

O uso de uma linguagem coloquial que busca a musicalidade é comum em sua poesia, ele também faz uso de metáforas e símbolos. Muitas vezes, ele é considerado por alguns críticos como o pai do modernismo, pelo menos sua influência é significativa para alguns autores ligados a esse movimento.

Entre suas criações se destacam Poemas saturninos (1866) e Festas galantes (1869). Aqui, um fragmento de poema chamado Meu sonho:

Eu sonho frequentemente o sonho simples e penetrante
de uma morte desconhecida que adoro e que me adora,
que, sendo o mesmo, é sempre diferente a cada hora
e que os rastros decorrem da minha existência errante (...).

Simbolismo na pintura

Embora o simbolismo tenha começado na literatura, ele se estende também às artes plásticas, como é o caso da pintura. Que também encontra sua razão de ser na rejeição do positivismo e do materialismo, bem como no declínio da burguesia.

Da mesma forma, os pintores simbolistas se opõem à imposição dos impressionistas, que forçaram a observação da natureza e suas mudanças. Isso faz com que os simbolistas recorram frequentemente à literatura em suas criações.

Caracteristicas

• Tendência de expressão por meio da forma e da cor
• Representação de uma realidade alternativa, relativa ao mundo dos sonhos e espiritual, por meio de símbolos
• Fuja do presente
• Referências à mitologia, religião e ao sobrenatural
• Sugestão versus imitação da realidade
• Erotismo
• Subjetivismo e anti-racismo

Pintores simbolistas

Puvis de Chavannes (1824-1828)

Pintor francês associado ao simbolismo pictórico. Um dos aspectos mais relevantes da pintura de Chavannes é a dispersão das figuras e a escassez de cor. Da mesma forma, seu tema é inspirado na mitologia, literatura ou no mundo dos sonhos.

Para ele, uma obra de arte surgiu "de uma espécie de emoção confusa na qual está contida". Entre suas criações mais emblemáticas destaca-se O pobre pescador, pintura de grande influência para autores como Picasso.

O pobre pescador

A falta de moradia ou a resignação são representadas nesta obra por um pai viúvo com seus dois filhos em um ambiente frio e desamparado.

Gustave Moreau (1826-1898)

É um precursor do simbolismo. Suas obras se destacam por conterem atmosferas perturbadoras e uma estética decadente. Da mesma forma, o uso de texturas espessas e temas religiosos ou inspiração mitológica é relevante. Além disso, ele foi de grande influência para autores surrealistas e fauvistas de vanguarda. Suas criações incluem obras como, por exemplo:

A aparição

Pintura simbolista de referências religiosas, tema muito presente nas pinturas do autor. Nele um motivo de Salomé é representado na frente de Herodes Atipas e da cabeça de Juan Bautista.

Odilon Redon (1840-1916)

Considerado o precursor do surrealismo, em suas obras o tema mitológico, bíblico ou literário surge envolto em fantasia e mistério. Durante seus primeiros anos, ele rejeitou a cor e trabalhou em preto e branco. Ele especialmente fez desenhos a carvão e litografias. Mais tarde, ele começou a usar cores com aquarela e óleo. Dentre suas obras podemos destacar:

Olhos fechados

É um retrato de Camille Falte, a esposa do pintor. Através de um rosto com os olhos fechados, alguns temas presentes na criação do autor como "o mundo interior, sono ou ausência" podem ser sentidos.