Top 10 filme de pe Netflix

Plictiseala este un rău obișnuit, mai ales acum că există frica de a pleca de acasă și din motive întemeiate. Oamenii încep să nu aibă încredere în stradă și este de preferat să eviți să pășești pe ea de teama să nu o prinzi. Întâlnirea cu prietenii sau mersul la un bar, chiar dacă este permis, nu este cel mai bun lucru pe care îl putem face pentru moment.

Cu toate acestea, să te închizi acasă nu ar trebui să fie sinonim cu nevoia de a te simți greu, fără niciun fel de antrenament. Ne putem amenaja după-amiezile după o zi grea și grea de telelucrare cu tot felul de hobby-uri care pot fi realizate din confortul canapelei noastre, inclusiv vizionarea unui film bun.

Ești pasionat de filme și ai Netflix? Ei bine, astăzi ai noroc! În continuare vom vedea o listă de cele mai bune filme Netflix pe care o putem găsi pe această platformă.

• Articol asociat: „Cele 20 de tipuri de filme și caracteristicile lor”

Filme recomandate disponibile pe Netflix

Acțiune, mister, science fiction, LGTBI + prietenos...

În continuare vom vedea mai multe filme disponibile în prezent pe Netflix, numele actorilor și regizorilor și o parte a complotului ..

1. Moartea și viața lui Marsha P. Johnson (David France, 2017)

„Moartea și viața lui Marsha P. Johnson ”este un film documentar al jurnalistului și scriitorului american David France care ne vorbește, așa cum sugerează titlul său, despre viața și moartea suspectă a lui Marsha Johnson. Dar cine a fost acest Marsha? Este vorba despre o femeie trans-gen afro-americană și drag queen care a devenit o icoană a Activismul LGTBI +, un simbol al luptei pentru recunoașterea drepturilor oamenilor nu heteronormativ.

Această femeie a dat naștere la discuții în viață și cu atât mai mult odată ce a murit. La 6 iulie 1992, trupul său a fost găsit în râul Hudson din New York. Poliția a decis că este vorba de o sinucidere, dar acest lucru nu pare să-i convingă pe oameni că este vorba de acest lucru știau, lipsindu-le atât de mult încât Marsha dorise să-și pună capăt vieții atât de brusc și misterios.

Filmul arată cum activista Victoria Cruz caută dovezi pentru a redeschide ancheta a cazului Marsha Johnson și pentru a vedea dacă ceea ce era cu adevărat în spatele morții ei nu era un sinucidere, ci un crimă. În plus, documentarul pătrunde în istoria mișcării pentru drepturile homosexualilor, mai ales după evenimentele din Stonewall și modul în care diferite facțiuni ale colectivului LGTBI + nu sunt întotdeauna de acord cu privire la direcția luptei organizat.

Documentarul este de 96% pentru Rotten Tomatoes, cu un rating mediu de 7,4 în recenziile de filme. Dar, în ciuda faptului că intriga acestui film este foarte interesantă și solicitantă, pe lângă scorul său ridicat, controversa este prezentă și din moment ce un regizor transgender pe nume Tourmaline a susținut că David France și-a preluat ancheta și, deși această acuzație nu a găsit nicio dovadă care să o demonstreze, a făcut ca acest film să fi generat mai multe interes. Orice s-a întâmplat, acest documentar este obligatoriu.

2. Labirintul lui Pan (Guillermo del Toro, 2006)

În ciuda faptului că are doar vreo 14 ani, „Labirintul lui Pan” a devenit un clasic, un reper uriaș al cinematografiei spaniole și că, bineînțeles, platforma Netflix nu s-a putut opri să pună printre conținuturile sale. Frumos și tragic în egală măsură, filmul combină elemente de science fiction, teroare și un anumit aer suprarealist, o combinație care l-a făcut pe cunoscutul său regizor, Guillermo del Taur.

Povestea ne duce în Spania sângerată după războiul civil. Protagonista sa este Ofelia (Ivana Baquero), o tânără cu mare imaginație, care este pe cale să realizeze ceva care să fie totul o fată de vârsta ei ar vrea să fie, chiar dacă la început nu o suspectează: să fie prințesa unui regat fantastic Subteran. Fata are un tată vitreg militar crud care a abandonat-o și este izolată de mama eiDeci, decideți să explorați terenurile deținute de o familie.

Explorând câmpul, fata întâlnește un curios labirint de piatră în care o așteaptă un suspect. Este vorba despre un faun, pe nume Pan (Doug Jones), care îi cere să îndeplinească trei sarcini, doar trei, deși periculoase, amenințătoare pentru viața sa. Dacă se face corect, tânăra Ofelia va deveni prințesa mitică care trebuie să se întoarcă în regat pentru a o revendica. Dar, în ciuda succesului aparent din aventura ei, Ofelia va fi victima situației politice din Spania, încă turbulentă în perioada postbelică.

Criticii au primit foarte bine acest film, care are un 95% la Rotten Tomatoes. Lista premiilor pe care le are filmul este foarte lungă, dar merită evidențiată printre ele șase premii Goya, trei premii Oscar, trei BAFTA, premiul Sant Jordi pentru cel mai bun film spaniol și nu mai mult și nici mai puțin de zece premii Ariel câștigat în 2006.

3. Nightcrawler (Dan Gilroy, 2014)

Lou Bloom (Jake Gyllenhaal) este un tânăr reporter care este disperat să găsească de lucru în lumea jurnalismului criminal din Los Angeles. După ce a descoperit un grup de cameramani independenți a căror misiune este să filmeze accidente, incendii, crime și alte nenorociri din marele oraș Lou el își croiește drum prin lumea tulbure a „Night Crawling” care constă doar în aceea: documentarea nenorocirilor urbane ca și cum păsările de pradă ar fi fost tratat.

Astfel, sirenele alarmante, țipetele, fumul, suferința oricărui trecător nevinovat este, în esență, ceea ce va hrăni tânărul Lou. O imagine foarte tulbure și morbidă poate fi ceea ce îl determină să câștige salariul de zi, lucru care îl va face pe Lou să piardă o oarecare sensibilitate față de catastrofele marelui oraș, uitându-se prin obiectivul camerei la victime pur și simplu ca sinonim pentru bani. Prin rapoartele sale grafice, Lou își va face un loc în această lume, dar va ajunge, de asemenea, să fie protagonistul uneia dintre aceste povești.

„Nightcrawler” este 95% la Rotten Tomatoes și a câștigat mai multe premii, inclusiv un Saturn Award, două premii Independent Spirit și a fost onorat de diferiți critici din Statele Unite, deținând până la douăzeci de premii de la acest tip. A fost nominalizată la premiul Oscar, deși nu a putut să o ia, dar a fost, de asemenea, recunoscută pe scară largă de către critici ca un film care detaliază munca aspră și nocturnă a jurnaliștilor de imagine sângeroasă.

4. Enola Holmes (Harry Bradbeer, 2020)

Știm cu toții pe Sherlock Holmes, celebrul detectiv a ieșit din mintea celebrului Sir Arthur Conan Doyle, dar o cunoaștem pe sora lui? Într-adevăr, detectivul englez avea o soră care moștenise și abilitățile de detectiv: Enola Holmes. Enola (Millie Bobbie Brown) este sora adolescentă a lui Sherlock care, într-o zi, primește vestea că iubita sa mamă a dispărut la împlinirea a șaisprezece ani.

Motivele dispariției mamei, Eudoria Holmes, pot fi legate de faptul că este membru al aripii cel mai radical al mișcării sufragiale, luptători pentru drepturile femeilor care nu erau prea bine văzuți de bărbați Victorieni. Enola, hotărâtă să facă parte și din lumea investigației și inspirată de lupta mamei sale, se aventurează să investigheze dispariția ei ciudată, dar la ea felul său propriu, evitând calea întinsă a fratelui său mai mare, deși, da, împrumută un costum de-al său de când era mai mic pentru a putea face bine detectiv.

Filmul este 91% pe Rotten Tomatoes, fiind foarte bine primit pentru că ne-a adus o femeie de detectiv care trăiește până la nimeni altul decât Sherlock Holmes. De asemenea, este apreciat pentru faptul că ne duce în Anglia la sfârșitul secolului al XIX-lea, unde lupta feministă aspiră ca femeile să poată exercita dreptul de vot și încetează să mai fie considerat ca oameni care nu au capacitatea de a lua aceleași decizii ca a bărbaților. Fie din cauza aerului de detectiv, a poveștii sau pentru că avem interese feministe, acest film ar trebui văzut.

5. Ea (Spike Jonze, 2014)

Suntem în orașul Los Angeles într-un viitor nu prea îndepărtat. Theodore (Joaquin Phoenix) este un om care își câștigă existența scriind scrisori personale pentru oameni care nu găsesc cuvintele exacte pentru a spune ceea ce simt. Această lucrare este, fără îndoială, artistică și foarte frumoasă, dar, în același timp, ironică având în vedere personalitatea protagonistului. Theodore este un om cu probleme serioase care spune ce simte, și cu atât mai mult acum, că trece printr-un moment la fel de tensionat ca destrămarea căsătoriei sale.

Cu sufletul la gură, protagonistul începe să aibă încredere într-un nou sistem de operare, un sistem computerizat care este intuitiv și unic: Samantha (Scarlett Johansson). Samatha devine rapid un prieten cu o personalitate sensibilă și jucăușă, completându-l perfect pe Theodore. Dar ceea ce a fost inițial o prietenie curioasă între om și mașină (sau program, în acest caz) se transformă treptat în ceva mai mult.

Cu 95% și un complot între romantic și tulbure, „Her” nu a trecut deloc neobservată. A câștigat un Oscar și un Glob de Aur pentru cel mai bun scenariu original, precum și Premiul Sant Jordi 2015 pentru cel mai bun film străin.

6. Spider-Man: Into the Spider-Verse (Peter Ramsey, Bob Persichetti și Rodney Rothman, 2018)

Acest film este ideal pentru toți fanii Spider-Man. Nu v-ați săturat cu doar unul? Ei bine, în „Spider-Man: In the Spider-Verse” le aveți pe toate, cu toate dimensiunile, culorile și stilurile artistice pe care vi le puteți imagina. Există spiderman, spiderwomans și spideranimals (inclusiv un porc) de dat și de luat.

Dar principalul spiderman este Miles Morales (Shameik Moore), un băiat care într-o zi mușcă un păianjen radioactive și dezvoltă superputeri păianjen, hai, același lucru care s-a întâmplat cu restul colegilor lor super puteri. Diferența aici este că supervilanul filmului, Wilson Fisk (Liev Schreiber), decide să folosească o mașină experimentală pentru a încerca să se deplaseze între dimensiuni. Cu aceasta, Miles va putea întâlni alți oameni păianjen, inclusiv o versiune veche obosită a lui Peter. Parker (Jake Johnson), care este de acord să-l ajute pe băiat să facă față destabilizării universurilor provocate de Fisk.

Dar Peter și Miles nu vor funcționa singuri: alți păianjeni, să le numim oameni păianjen, te vor ajuta printre care Gwen Stacy (Hailee Steinfeld), Peni Parker (Kimiko Glenn), inspirată din anime, și Spider-Man Noir (Nicolas Cage). Acest film este cu adevărat amuzant și într-o anumită măsură bizar, în sensul său anglo-saxon, deoarece nu are nicio problemă în a preda publicului lucruri ciudate. Un film pe care trebuie să îl vedem înainte de a fi eliminat de pe Netflix.

Ea este 97% la Rotten Tomatoes și un Glob de Aur, Oscar, BAFTA și câștigător Critics Filmul american „Spider-Man: Into the Spider-Verse” este, de asemenea, distractiv de foarte bună calitate artistic.

7. Înapoi la viitor (Robert Zemeckis, 1985)

„Înapoi la viitor” este unul dintre acele filme care, deși are deja câțiva ani (35 nu mai mult, nici mai puțin!) fiind o bună referință a modului în care oamenii, din orice generație, și-au imaginat că va fi viitor. Protagonistul este un adolescent pe nume Marty McFly (Michael J. Fox) al cărui prieten cel mai bun este un om de știință în vârstă, Dr. Emmett „Doc” Brown (Christopher Lloyd). Doc a reușit să transforme un DeLorean într-o mașină capabilă să călătorească în timp la atingerea vitezei mari.

După ce a asistat la asasinarea lui Doc în 1985, Marty se găsește prins cu 30 de ani mai devreme, în 1955. Pentru a ajunge în siguranță la timpul său, tânărul adolescent trebuie să-l convingă pe Doc din anii 50 să-l ajute, să nu renunțe la progresele sale tehnologice. Dar adăugat la aceasta, el are o altă sarcină de care depinde în întregime viața lui, mai degrabă existența sa: trebuie să o convingă pe mama sa Lorraine (Lea Thompson) să iasă cu tatăl său George (Crispin Glover), deoarece, dacă nu, la revedere Marty.

A câștigat un Oscar, patru Saturn și alte zece premii acordate de academii de film și critici din întreaga lume, pe lângă faptul că a fost apreciat cu Rotten Tomatoes cu 96%.

8. The Disaster Artist (James Franco, 2017)

Să fim directi. James Franco în calitate de regizor este destul de obișnuit, dar în „The Disaster Artist”, unde el însuși joacă rolul principal, a devenit un exemplu de bună comedie și dramă din anii 2010. Filmul reprezintă filmarea unui alt film, „Camera” (1955), o „piesă” proastă, foarte proastă. James Franco îl interpretează pe regizorul acelui film, Tommy Wiseau, imitându-i gesturile și modul de a vorbi ciudat. Lângă el apare cel mai bun prieten al lui Wiseau, Greg Sestero (Dave Franco), autorul memoriilor pe care se bazează acest film.

Filmul a fost nominalizat la Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu adaptat și la Premiul Globul de Aur pentru Cel mai bun film de comedie, câștigând un Glob de Aur pentru cel mai bun actor de benzi desenate și un premiu Sant Jordi pentru cel mai bun film străin. Este 91% la Rotten Tomatoes.

9. Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976)

Aici avem cel mai vechi film de pe listă și cel mai cunoscut. „Taxi Driver” de celebrul regizor Martin Scorsese ne spune despre viața lui Travis Bickle (Robert De Niro), un veteran din Vietnam care este de acord să lucreze ca șofer de taxi în orașul ocupat din New York. Travis se recuperează încă din război și este incomod și înfuriat de lumea pe care o vede în jurul său.

El este plin de dezgust și furie când vede cum proxenetii exploatează sexual fetele, ideologia activiștilor și agitatorilor politicienii momentului și, în cele din urmă, modul în care lumea în care a crescut pare să coboare, dacă nu a făcut-o plecat. Mânia lui atinge un asemenea punct încât Travis trece de la a fi un simplu martor mut al lumii din jurul său la a lua măsuri ca un vigilent delirant.

Cu 96% la Rotten Tomatoes, ați putea crede că filmul a câștigat o mulțime de premii, chiar dacă nu a reușit. Cu toate acestea, premiile câștigate nu sunt o minunăție: avem două premii BAFTA, în special cea a Cea mai bună actriță în rol secundar și cea mai bună muzică originală și a câștigat Palma de Aur la Cannes.

10. Dilema socială (Jeff Orlowski, 2020)

„Dilema socială” a lui Jeff Orlowski este un documentar cu o atingere dramatică și revelatoare în care Expune cât de mari sunt companiile de tehnologie, precum Google, Facebook și Instagram. In ea mai mulți muncitori și, de asemenea, mulți foști angajați ai giganților tehnologici ne spun despre latura rea ​​a noilor tehnologii. Este adevărat că ne țin conectați și informați, dar cu ce preț?

Aceste rețele gestionează cantități mari de date cu caracter personal, știu ce ne place și ne oferă conținut atractiv prin intermediul lor algoritmi, conținut care ne poate face să obsedăm, pierdem timpul încetând să fim productivi și chiar dezvoltăm probleme de sănătate mentală. Desigur, această docudramă ne servește pentru a ne deschide ochii cu privire la necesitatea de a face o utilizare responsabilă și minimă a mobilelor, computerelor și a altor dispozitive conectate la marea rețea de rețele.

Acest documentar are un procent de 93% pe Rotten Tomatoes și a fost primit foarte pozitiv de către critici, considerând că este o bună expunere a modului în care rețelele sociale pot agravează convingerile false, răspândește știri despre veridicitate îndoielnică și, de asemenea, despre modul în care toate acestea sunt legate de problemele psihologice agravate de dependența pe care acestea o cauzează mass-media.